古诗艺术大观课程安排主讲人古诗之意象林东海古诗之比兴林东海.DOCVIP

PAGE PAGE 70 古诗艺术大观 课程安排 主讲人 古诗之意象 林东海 古诗之比兴 林东海 古诗之格律 林东海 古诗之哲理 林东海 古诗之解读 宋 红 古诗之吟诵 宋 红 宋朝范仲淹《岳阳楼记》说，巴陵胜状，在洞庭一湖，横无际涯，气象万千，为岳阳楼之大观。中国古代诗歌艺术，也如洞庭湖一样，波澜壮阔，气象万千，所以借“大观”二字为题，曰“古诗艺术大观”。这里所要讲的所谓“古诗艺术大观”，也就是古典诗歌艺术的面面观，准备讲六讲，即“古诗之意象”、“古诗之比兴”、“古诗之格律”、“古诗之哲理”、“古诗之解读”、“古诗之吟诵”；前四讲，由我来讲，后两讲，由我的同仁宋红女史来讲。前三讲侧重于作者的创作艺术；后三讲侧重于读者的鉴赏方式。这六个题目，如果从横向展开，从纵向深入，每题都可以写成一本书，或开一门专题课，但我们只想概要地讲一讲，每讲大约为两小时，听了这六讲，对于古典诗歌艺术的方方面面，便会有一个大概的了解。 一 古诗之意象 意象是构成诗歌意境的一个基本要素，也是古今诗学的一个重要概念。然而，什么叫意象？却不是很容易说清楚的，很难给它下一个准确的定义。查新编《辞源》、《辞海》，都不见“意象”这一词条，只见《现代汉语词典》增设这个词条，解释说：“经过运思而构成的形象。”这样宽泛的说法，说了等于没说，还是没法使人明白。为了深求甚解，便各有心得，言人人殊，无法定于一尊。我这里说的，也只是个人的粗浅看法，仅供参考。“意象”一词，是“意”与“象”的组合，“意”是主观的情思，是主体性的，这主体包括作者，也包括读者，因为读者是再创造的主体；“象”则是客观的形状，是客体性的，这客体包括自然界的景和物，也包括社会上的人和事，要知道，主体以外的人和事，也是客观的存在，所以“象”应该说，有景象、物象、人象、事象。主体的“意”和客体的“象”，在诗歌创作或鉴赏的过程中，经过诗人或读者的构思，二者才结合成创造或再创造意境的一个基本要素——意象。刘勰《文心雕龙·神思篇》说：“然后使元解之宰，寻声律而定墨；烛照之匠，窥意象而运斤。”说的是根据声律和意象来构思诗歌的意境。我国的语言文字，是形音义的结合，字词本身就包含着声律意象的基本元素，极富于诗性，最有利于创造各种意象和意境。然而，艺术构思是需要技巧的，古来说诗者，常标举所谓赋、比、兴三法。对三法的解释，历来不尽以致，大体包括叙事写景的描述手法，比喻比拟的修辞手法，烘托气氛的渲染手法。赋、比、兴之间不是对立的，也不是孤立的，在艺术实践过程中，三者往往互相渗透、交错为用的。正如郝敬《毛诗原解》所说的：“赋、比、兴，非判然三体也。”在诗歌发展史上，这些手法，有一个不断创造、不断积累、不断成熟、不断发展的过程。意象的构成，首先是借助于赋法，然后由比法、兴法加以深化，所以这里先讲赋法构成意象的一些妙法。意象是主客观的交融，也是对立的统一，因而是一个辩证的过程。我要讲的就是意象构成对立统一辩证过程的几个实例，即意象与大小、意象与动静、意象与虚实、意象与正反四个例证，也许对于创作或鉴赏能有所启发。 意象与大小 构思意象，往往抓住具有典型特征的小景物，却可以在读者的脑海里唤起大境界，即所谓“以小景传大景之情”。王夫之《姜斋诗话》卷二说：“有大景，有小景，有大景中小景。‘柳叶开时任好风’，‘花覆千官淑景移’，及‘风正一帆悬’，‘青霭入看无’，皆以小景传大景之情。”杜审言《大酺》诗“梅花落地疑残雪，柳叶开时任好风”，写的是春景，风吹初开的柳叶，是小景物，但是根据人们的生活体验，却可以联想到东风骀荡、春意盎然的春天景色。杜甫《紫宸殿退朝口号》诗“香飘合殿春风转，花覆千官淑景移”，写的是官员退朝的情况，香花美景，这像是写一般的小景物，实际却是表现“皇恩浩荡”的大题目。王湾《次北固山下》诗“潮平两岸阔，风正一帆悬”，写江上水涨，和岸齐平，江中一帆，顺风而悬，这是大景中的小景，这小景使读者由风帆而想到水阔潮平的大江，从江中行舟，又想到江流不尽，这就是所谓“大景之情”。王维《终南山》诗“白云回望合，青霭入看无”，登山进入烟霭蒙蒙的山间，往往看不见烟霭，这是细微而真切的感受。不直说登上高山，只写出这种感受，也能使人联想到山高入云的大境界。这种以小见大，不在于形式，而在于内容，不是视觉体验，而是生活感受，不是物质的图画，而是联想的意象。写社会生活的以小见大，也是借具有典型意义的生活细节来表现重大的社会内容。譬如杜牧《赤壁》七绝： 折戟沉沙铁未销，自将磨洗认前朝。 东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔。 东吴“二乔”，就是“桥公”（古时“乔”、“桥”通用）的两个女儿，大