浅析宝鸡关中地区西府曲子的文化内涵.docVIP

PAGE PAGE 1 浅析宝鸡关中地区西府曲子的文化内涵 　　摘要：以独特的艺术风格和音乐特征成为宝鸡民间音乐种类之一的西府曲子广泛流传于宝鸡地区。本文在此基础上分别从曲牌特征、社会功用性及其审美特征等对西府曲子的文化本质内涵进行了多方面的分析与研究。本文认为：西府曲子不仅反映了西府地区人民群众的现实生活和思想感情，而且它的形成和发展与地理环境、经济条件、文化教育、历史变迁以及人民群众的生活风俗习惯、风土人情等有密切的关系。 　　关键词：西府曲子；曲牌题材；社会功用价值；文化审美特征 　　宝鸡，古称陈仓，据《史记?秦本记?正义》记载，陈仓以古陈仓山(今鸡峰山)得名。自唐肃宗至德二年(公元757年)始，因鸡峰山有“陈宝鸣鸡”、“鸡鸣之端”、“石鸡啼鸣”之祥兆而改称宝鸡，故名沿用至今。宝鸡以特有的自然地理环境，为宝鸡文化的形成发展创造和提供了天然的客观条件和便利场所。宝鸡文化以悠久的历史积淀和丰厚的文化底蕴，对西府曲子的生成和发展留下了深深的影响痕迹。 　　一、西府曲子的曲牌题材内容特征 　　西府曲子是一种以曲牌体为为主体的坐唱艺术。其曲牌结构主要包括平弦曲子、月弦曲子和曲牌三个部分。 　　平弦曲子，即“高调”，又称“小宫调”，是由民间流传的民歌小调组成，约有40多个曲调及100多个曲目，民歌风味较浓厚。其曲调柔和细腻、清雅温柔，节奏明快，旋律流畅，委婉动听，常常由一个到三个曲牌连缀而成，善于表现生活及爱情故事。 　　越弦曲子，即“正宫调”，又称“大宫调”，是由七八个或十几个曲牌连缀而成的一种唱腔结构，约有70多个曲调和400多首曲目。内容大都以神话传奇或歌颂英烈为主，其唱腔曲调音域宽广，叙事性较强，演唱抒情慷慨激昂兼并，缠绵感人，朴实流畅，具有西北和江南风格相互交融共存的风格。 　　曲牌，主要来源于当地民间流传下来的民歌小调小曲，或是当地民间流传下 　　来的器乐曲、或是当地戏曲演唱中常用的曲牌、或是唱腔曲牌的演变形式和唱腔曲牌的过门形式，多达几十首曲目。演奏方式以独奏或合奏为主。曲牌的演奏用途主要表现为：用作于曲目演奏开场前的前奏曲联套演奏，或者是用作于曲牌与曲牌唱腔之间的间奏形式，或是配合舞台剧情表演需要而演奏色彩缤纷的牌子器乐曲音乐。 　　西府曲子拥有大量的曲牌，这些曲牌是历代老艺人们及文人学士在西府地区广泛流传的民歌小调的基础上，吸收、加工和整理改编而成的。这些曲牌根据表现内容、情绪、音乐风格的特点在应用中分为两大类：一类是单独使用：即单个曲牌反复演唱，表现内容较单一的曲目：如[十对花]、[五更鸟]、[绣海荷]、[十杯酒]等。另一类是多个曲牌联缀地使用，在一定的连接规律下将情绪不同的多种曲牌联缀起来!表现内容较复杂的曲目，如[大哭调]、[小哭调]、[小道情]、[老道情]、[湘妃泪]等。 　　西府曲子的传统曲牌，目前约有一百余篇。这些曲牌的题材内容大致可分为两大类、一类是民间社会生活为题材，反映民间各阶层的普通人民的的风俗之情，具有浓厚的世俗化气息。其代表曲目有《绣荷包》、《姐儿思情》、《放风筝》等；另一类以讲述古代历史人物、神话传说故事或表现帝王将相建功立业、征战杀伐故事为主，常演的传统剧目有《古城聚义》、《秦琼观战》、《伯牙捧琴》、《醉骂禄山》等。故西府曲子的传统曲牌在当地民间具有“不卑不亢、刚柔合宜、不野不文、雅俗共赏”的赞语之称。 　　二、西府曲子的社会功用价值 　　西府曲子与一般的音乐同样具有社会功能和欣赏价值，它用途非常普遍，贯见于民间的婚礼、丧礼、寿礼以及孩子满月、乔迁等民俗活动中，一般要在请家演唱三天之久。但最大最热闹的还应是农村盛行的古会和春节时的演出活动，它与所有的民间音乐类别一样倍受广大人民的喜爱。在每一次民俗活动中都起着烘托气氛、装点喜庆的社会作用， 　　在农闲时分更是农民们自娱自乐的最好方法。 　　民间音乐最大的特点就是深深根植于社会，根植于生活。西府曲子之所以受到宝鸡关中地区人们的普遍喜爱，最大原因就是与人们生活关系密切，且充分涉取社会与生活的养料，并形成自身独特的艺术魅力，称为当地民间文化艺术、体现民风民俗民情的一个坚实载体。音乐的行为特征具有独特性，主要表现为：与民俗、生活紧密相联，因此，也就与一定的时间、空间有关，离开了特定的人民主体和特定的地理环境、人文环境，其意义和价值就可能丧失。因此，这些音乐行为，不是纯粹为着所谓艺术的、音乐的、审美的目的，也就是说，我们今天对这些音乐的解释，肯定是社会的、历史的、文化的，也是非常具体的。 　　西府曲子艺人均属半职业性的，他们在工作和农闲之余组织演唱，当社会、经济发展到今天，曲子还能以其占老的传承方式存活下来，最重要的一点是人民对生于斯、长于斯的本土乡音的满腔热爱和曲子能继续在民间活动中发挥其重要的作用是分不开