《平面构成设计》全套教学课件.pptx

《平面构成设计》;;;第1章 设计·平面构成 ;第1章 设计?平面构成 ? 1.1构成的概念 1.2构成设计的发展历史 ? 1.2.1艺术中的形式美法则 ? 1.2.1.1古希腊时期对形式美认识 ? 1.2.1.2中世纪时期对形式美认识 ? 1.2.1.3近代对形式美认识 ? 1.2.1.4现代的形式美观念 ? 1.2.1.5后现代的形式解构观念 ? 1.2.2设计中形式美法则的涵义现代 ? 1.2.2.1“构成设计”的起源 ? 1.2.2.2现代设计中的构成 ;1.3“三大构成”与现代设计教育体系 1.3.1 “三大构成”课程体系的建立 1.3.2构成设计是设计艺术专业的必修基础课程 1.3.3构成设计在设计艺术教育中的作用 ? 1.3.3.1构成设计可培养学生的创造力 ? 1.3.3.2构成设计可使学生产生丰富的“联想” ? 1.3.3.3构成设计可使学生学会材料的综合运用 ? 1.3.3.4构成设计练习可为现代设计积累的形象资料 1.4 构成设计与现代设计;;; 形式美法则是人们在长期审美实践中对现实事物形式特征的概括和总结。 例如在原始艺术里花朵被概括成圆形，鱼被概括成三角形，而随着历史的发展圆形和三角形成为优美和稳定的形态代表，在现代生活的我们在今天依然能直观的感受到原始艺术里质朴的美感。;;; 欧洲中世纪的主流文化是基督教文化，在中世纪上帝成为美与一切艺术的规定性，西方美学进入了一个新阶段。 奥古斯丁是中世纪重要的美学家，他认为现实事物的美即和谐、秩序和整一，而这又归根结底是一种数学关系。基督教哲学家集大成者托马斯·阿奎那关于什么是美的问题，他也认为，美首先在于形式。中世纪意大利诗人但丁继承了阿奎那的神学与哲学思想，也接受了其神学美学的基本观点，认为美在于各部分的秩序、和谐与鲜明。 ; 自文艺复兴始，人性得到了复苏与高扬，理性成为思想的规定性，这种理性是一种诗意（创造）理性而有别于古希腊的理论理性和中世纪的实践理性。作为“美学之父”的鲍姆嘉通把美学规定为感性学，同时他也十分强调秩序、完整性与完美性。笛卡儿的哲学思想为近代思想奠定基础，他力图从主客体的认识关系来把握美。 ; 文艺复兴美术三杰之一，在美术史中最负盛名的莱奥纳多·达芬奇按照一位古罗马建筑师，维特鲁威（Vitruvius）所留下关于比例的学说，绘制出一个具完美比例的的人体图像维特鲁威人（Vitruvian Man）。 维特鲁威人高度分成八个等分，两手臂张开也可分成相同的八个等分，长宽共六十四个正方形的格子。;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;第2章 平面空间的基本构成元素 ;第2章 平面空间的基本构成元素 2.1点 2.1.1点的概念 2.1.2点的形态 2.1.2.1单点 2.1.2.2两点 2.1.2.3复点 2.1.2.4大小点 2.1.2.5指向性的点 2.1.2.6重叠点 2.1.3点的性格 2.1.3.1大点 2.1.3.2小点 2.1.3.3圆点 2.1.3.4方点 2.1.3.5实点 2.1.3.6虚点;2.2线 2.2.1线的概念 2.2.2线的形态 2.2.2.1单线