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浅谈中国书画线性语言对建筑速写启示 　　【摘要】 文章从线性语言的产生和发展谈起，过渡到对中国线性语言特质的探讨，并着重分析中国书画线性语言和中国建筑线性语言的体现与特质，认为中国书画线性语言强调内心的精神追求与品格，且是中华文明智慧的结晶，若能与建筑速写联珠，我国当代的建筑手绘体系会有着更加广阔的前景。 　　【关键词】 中国书画；线性语言；建筑速写；线条 　　[中图分类号]J20 [文献标识码]A 　　一、线性语言的产生和发展 　　什么是线？从艺术层面而言，线是人们于现实中概括、加工出的艺术语言，是客观世界的虚拟反映。它是人类最古老和原始的绘画表现形式。早在距今两三千万年前旧石器时代晚期的洞穴中，就已经出现了以线为主要造型手段的原始壁画，如：西班牙北部的阿尔塔米拉和法国韦泽尔峡谷的拉斯科洞穴中发现的野畜图等。中国绘画线的历史，较明确的可以追溯到新石器时期，用细线勾勒几何图案和符号的彩绘陶塑。人类开始表达思想，记录生活，就自觉选择了用线勾勒的形式。随着文明的推进，由于民族文化和思维观念的差异，东西方艺术开始朝不同方向发展。西方艺术逐渐趋于理性，将最早的线性语言逐渐导向成体面语言，认为线可以用来定位置，分比例，打轮廓，找结构，以及表达明暗、光影、体积，体现空间和质感。尽管如此，西方仍不缺乏擅于用线的艺术家，如荷尔拜英、安格尔、马蒂斯、毕加索、梵高等，透过作品，可以看到他们理解和掌控线条的高度。因此才有了英国画家布莱克的论断：“艺术品的好坏取决于线条。”（1）而中国艺术家一直以感性为主导，线俨然是中国文化、中国哲学的集中体现，是中国艺术的灵魂所在， 因为中国画中的线，除了反映式的描绘功能外，更本质的是线本身的艺术变化，与个人的功力、感觉、涵养和修为紧密相连，成就了华夏文明最大的审美特性。正如国画大师潘天寿提到的：“中国之绘画及书法都起源于线条的演变。”（2）线性语言的产生和发展属于全人类的智慧结晶，无关地域和文明，线是一切造型的基础，是绘画的重要语言，是艺术高度的概括和提炼。 　　二、中国线性语言的特质 　　线是中国艺术表现的灵魂。无论是中国的建筑、雕塑、音乐、舞蹈、戏剧，还是哲学、图学、美学等都充满了线性语言的意味和张力，这跟中国的文化内涵有着密不可分的关联。透过线的形式表层，中国文化内在的“道”“气”“神”是中国艺术的精神内核。线可以是艺术最直接、最简洁的表现方式，也可以是最凝炼和高度抽象的方式。人们的精神意识赋予线更高的品格和性灵，使中国线性语言具有了特殊的魅力。 　　（一）中国书画线性语言的体现与特质 　　中国线性语言独特的艺术魅力，在中国书画上体现最为充分。且看西方美术史学家贡布里希是怎么描述中国的线性语言的：“特别是在中国，纯粹笔法技巧最为人所津津乐道，最为人所欣赏。我们记得中国画家的雄心是掌握一种运笔用墨的熟练技巧，使得他们能够乘着灵感的兴之所至画下他们头脑中的景象，很像诗人记下他的诗篇一样。对于中国人来说，写和画确实大有共同之处。我们说‘书法’是中国的美术，但是实际上中国人极为赞美的不是字的形式美，而是必须给予一个笔画以技巧和神韵。”（3）正如西方人所认知的，线性语言是中国书画的构成基础。古典画谱中十八描的勾线技巧，可以说是中国画线描形式的经验总结。而中国书法与中国绘画又有着千丝万缕的联系，无论是使用工具、呈现形式还是审美情趣等方面都具有源远流长、一脉相承的审美意义： 　　1.线性语言在中国书画工具上的体现。在工具的使用上，中国书画都是采用毛笔，根据笔锋分为长锋、中锋和短锋。长锋可出绵延纤悉的线条，短锋可表现凝重厚实之线，中锋则介于二者之间，粗细兼顾。 　　2.中国书画呈现形式的线性特质。运笔方式是中国书画技法的基础。线性语言在书画运笔上也极为相似。传统书法用笔有：侧、勒、弩、?、策、掠、啄、磔“八法”，国画运笔则常见：中锋、侧锋、藏锋、露锋、逆锋、顺锋。二者均在提、按、顿、挫中产生线条的一波三折、一画三转的变化。南齐谢赫在《画品》中提出的 “骨法用笔”，就是传统中国书画运笔用线的总体要求。“夫象物必在于形似，形似须全其骨气，骨气形似皆本于立意而归乎用笔，故工画者多善书。”唐朝张彦远进一步解释：“夫象物必在于形似，形似须全其骨气；骨气形似皆本于立意，而归乎用笔。”只有源于骨法用笔的线条，才能够“气韵生动”，才能在作品的具体呈现形式上出现粗细、曲直、浓淡、刚柔、干湿、方圆、轻重、虚实、强弱等变化效果。 　　3.线性语言与中国书画审美情趣的关系。中国画的线条需具有书写性，而书写性，在孙过庭的《书谱》中提到：“情动形言，取会风骚之意，阳舒阴惨，本乎天地之心！”由此可见，书画同源的线都“本乎天地之心”。线不仅反映作品的形象、章法、意境，还具有独立的审美价值，要具备“势”“形”“气”“力”“韵”等因