浅谈古玉鉴赏艺术.docVIP

浅谈古玉鉴赏艺术 　　摘要：中国自古崇尚“玉”，并且是世界上发现古玉最多的国家，玉文化在中国绵延7000年，至今魅力不减，生命力越来越旺盛，不能不说是世界文明史上的奇迹。古人不仅认识到了玉的致密温润，且赋予了玉更为特殊的意义，寄托了人们虔诚的信仰、精神的追求和艺术的情怀。 　　当今古玉研究的一个最突出的问题，就是古玉器的鉴赏。民间的收藏，越来越多，而且大部分是伪作。如果是真正的古玉珍品被定为赝品，让文化埋没了，则十分可惜。古玉鉴赏不仅仅是辨证故宫博物院或各省文物馆的既存玉器，面对没有出土报告，没有任何资料，来历不明的传世古玉器，我们不仅要去断代，还要辨认它的真、伪、好、坏、这，才叫鉴赏。因此，我们应该把好古玉鉴赏这到关！而究竟什么是古玉鉴赏？如何正确的鉴赏古玉？正如本文的标题，本文以汉代螭纹玉器的鉴赏为例，通过对螭纹玉器形制艺术风格、琢玉工艺、玉材审美的研究，论述了古玉鉴赏活动是审美的艺术，是一门领略、验证、筛选和评估的艺术，是对古玉器上微妙的种种印象或区别的感悟。 　　关键词：古玉鉴赏 鉴赏的艺术 螭纹玉器 汉代玉器 　　绪 论 　　中国－美玉之国，在玉器的生产、使用及其内蕴的文化价值方面，世界上迄今没用哪个国家能够与之匹敌。在长达万年的发展过程中，经历了惊天地泣鬼神的玉国春秋。古玉是远古先民顶礼膜拜的神物，是森严礼仪等级制度的象征，是古人审美观念的表现，更是中华民族美好品德的化身。 　　古玉鉴赏的源流，可追溯到两宋时期。金石学作为历史学的一个分支，得到空前发展，逐步形成了一支专业鉴鉴赏队伍。北宋学者吕大临是宫廷中的专职文物保管员，也是宋代著名的文物鉴赏家。他所编辑的《考古图》（十卷）所收铜器二百一十件，玉器十三件。每件器物均绘图，并记录出土点及鉴定意见。文物鉴赏与学术融为一体，这在宋代以前是没有的，为后世的文物研究开了先河。晚清吴大??，他依照《周礼》研究传世玉器的名称、形制、规格及其功能，其代表作为《古玉图考》，对古玉鉴赏作出了重大贡献。可以说传统的古玉鉴赏方法大约形成于宋，经明、清流传到现在。[1]当代，古玉鉴赏家们提出古玉鉴定是一项严肃且科学性很强的工作，要求鉴定者具有广博的历史知识、文物知识、现代科学技术知识，了解文物作伪的手段，掌握传统的鉴定方法和了解现代科学技术分析鉴定方法，力求对玉器进行认真分析、研究，去粗取精，去伪存真，科学鉴定。古玉鉴赏的前提是对古玉器的辨伪，而古玉辨伪，不是辨证故宫博物院或各省文物馆的既存玉器，而是指：没有出土报告，没有任何资料，来历不明，真、伪不清，游移在民间一些无依据的传世古玉器而言。面对这些玉器，我们不仅要去断代，还要辨认它的真、伪、好、坏、这，才叫鉴赏。古玉鉴赏实际上就是一门领略、验证、筛选和评估的艺术，是对古玉器上微妙的种种印象或区别的感悟。本文以汉代螭纹玉器的鉴赏为例，通过对螭纹玉器形制艺术风格、琢玉工艺、玉材审美的研究，论述了古玉鉴赏活动是审美的艺术。 　　一、古玉鉴赏是审美的艺术 　　古玉鉴赏是一种高级的精神现象，是一种向美的精神境界的追求。正如王世德在《美学辞典》中解释说：“人的审美欣赏活动，本质上是感性与理性统一的复杂心理活动。”古玉鉴赏涉及多种高级心理功能的复杂心理状态，包括情感、想象、理解等多种心理功能，并终转化成对古玉器的评价。 　　古玉鉴赏的整个过程，在艺术表现领域，如同书画家挥毫，歌唱家吟唱、舞蹈家跳舞一样，实现着从无到有的创构或打破陈规的立新和审美自由。比如我们在观看红山文化马蹄筒形器时，有人认为是束冠的器物，有人认为是手环也有人认为是通天的礼器。同时，如同画家的运笔流畅，歌唱家的音准等，古玉鉴赏要具备鉴定准确这个前提。古玉鉴赏是有标准的，对古玉的欣赏与评价是有共识的，这种共识来源于实践和共同参与。鉴赏者的见解是主观的，但却寄寓着客观性，这就是诸多古玉鉴赏家对某件玉器能够达到共识的基本原因。有时对某件古玉存在不同的看法，那是对共识标准的认识与理解存在着差异。共识应该是绝对的，差异则是相对的，要使鉴赏中的共识与差异得到统一，则需要时间与条件。所以，古玉鉴赏提倡“求同存异”、“多闻缺疑”。古玉鉴赏过程中，有人常常表现出某种偏爱情绪，这是“心理定向”造成的，是长期古玉鉴赏活动中积淀的结果。这种鉴赏者的“心理定向”一旦形成，便积淀在人的思想深处和个性之中，构成一种惯性，它可以不时地在古玉器的诱发下反映出来。古玉的多义性不是鉴赏者想象出来的，而是玉器本身所具有的一种“能量”、“信息量”、或“价值容量”。比如古玉中的蒲纹，有人说是谷牙，也有人说是蝌蚪纹。如果古玉鉴赏者遵循每一个系列因素（如材质、形制、琢工、纹饰）去研究，那么一种深刻而又清晰的认识便会产生。古玉鉴赏是审美主体进行艺术欣赏的一种情感活动，因此其实质是一种文化认同、理解、联想等过程达到对