潜心于文艺美学探索向峰文集.docVIP

潜心于文艺美学探索向峰文集 　　2013年3月，《向峰文集》第十卷的出版圆了作者十年十卷的梦。然而这十卷文集却包含了作者长达半个多世纪的学术创造。这部囊括了26本书、近60万字的总集性著作，见证着他的努力与成就。作为当代著名文艺理论家、美学家，王向峰教授的学术研究向我们展现了中国当代文艺学一种富有影响的研究形态。 　　一 　　王向峰教授的学术研究自20世纪50年代开始，在几十年的文艺理论与美学的教学与研究中，他探索的足迹几乎遍及这些领域的每个角落，并对诸多重要问题做出了有创建的拓展。 　　1.文艺特性研究 　　中国现代文艺理论是以西方文艺理论为基本参照建立起来的，很多从事当代文论研究的人也习惯于哲学―美学―文论―作品的研究路径。而王向峰教授则正相反，他的着眼点首先是作品，他关注的是告诉人们一部感动人的作品究竟好在哪里。而他从事文艺理论教学与研究工作后，最先出版的几本书《文学的艺术技巧》《审美创造的灵性》《艺术的审美特性》《古典抒情诗鉴赏》等都是对文学艺术之美的探索。 　　王向峰教授的文论研究深入文艺创作过程和文学作品构成要素，这是文艺理论建设中极为关键的。从作品出发，他探讨了很具体的问题，也提出并强化了某些基本的文学主张。这些见解与主张都是直接关系到文学的创作、欣赏的基本性理论问题，成为他后来全面铺开文艺理论研究的坚实基础。这些研究不仅使他建立起理解和批评作品的模式，也使他对很多文论基本问题形成自己独到的看法。他在亲身体会的基础上总结几种“艺术式议论”，不但深化了我们对文艺理论问题的认识，也加强了文艺基本理论的建设。 　　2.中西美学史论研究 　　美学史研究是王向峰教授的学术研究重镇，他的《中国美学论稿》《西方美学论稿》和主编的《中国现代美学论稿》，见证着他全景式的美学史研究，实现了难得的古今中外的美学历史穿越。 　　王向峰教授积20年之功而写成的《中国美学论稿》不同于一般侧重于介绍理论家及其观点主张的概述式美学史，它是作者在经年累月的专题研究基础上做出的关于古典美学现代解读的精彩之作。以现代眼光阐释传统美学材料、以现代见识破译古代话语，还其原貌、撮其精要是该书的一大特色。在此基础上，该书完成了对中国古典美学的拓展性研究，并浓缩为一个个具有原创性的古典思想的现代解读。其中，对佛禅美学的阐发尤见功力。作者对佛禅的“明心见性”“现量”“无执”“借物见性”的思维方式，从审美直观、审美感悟、艺术想象与人化自然方面加以解说，不仅化解了佛禅思维的神秘感，也极大地丰富了中国古典美学的理论内涵。 　　《西方美学论稿》从古希腊的柏拉图一直讲到当代的德里达，是名副其实的贯通古今的著作。该书虽然是以介绍为主，但却贯穿着深沉的历史观和现实感，这使他不会迷失在形形色色的理论迷雾中，能够驾轻就熟地把握各家各派的理论观点，适时地提出自己的看法。比如，对于海德格尔的“语言是存在的家”的主张，他则是以中国文化中两种不同的语言观加以考察指出，一方面从儒家的“立言”说来看，中国也存在着相似的观点；另一方面，从庄子的“得意忘言”、严羽的“不落言筌”到佛禅的“不立文字”，从道家到佛禅，中国文论都不主张局限于文字表达，因而提出语言实际上既是家园也是牢笼。 　　3.马克思主义美学研究 　　在十卷文集中，第七卷的《〈手稿〉的美学解读》占有特别的分量，这不仅由于它获得了第三届鲁迅文学奖，更是在于其研究对象本身的重要性和理解难度。马克思《1844年经济学哲学手稿》是有关经济学、哲学的综合性理论著作，带有“马克思主义百科全书”性质，其中直接涉及美学问题的并不多。王向峰教授在澄清各种误读的基础上，将其归纳为主体身心存在、实践创造过程、对象化成果和美的创造规律四大问题，并以十七章做具体阐述。 　　实际上，该书的意义不仅在于它对《手稿》做了系统的总结和阐述，也在于作者以自己的独立思考拓展了我们对马克思主义美学，尤其是美的理论的理解。比如，作者在阅读中注意到，在《手稿》中马克思从未正面直接论述的“美感”问题实际上却分明存在，只不过需要我们在字里行间仔细辨认，他认为马克思在这里对美感做了广义的理解。在“生活实践的充分美感”一章中，他指出马克思是从人的劳动实践分析人的感受，美感就是人的生活的广泛自由的心态，马克思用“舒畅”“欢乐”“幸福”“享受”“乐趣”等字样来代表，总括为快乐。马克思所论述的美感的实质在于人对自身本质力量的快乐感觉，他就此提出了“快乐是实践行为中的美感”的命题，这是对马克思主义美学的一个贡献。他进而指出，我们一般所说的美感是狭义的，这个美感我们常常把它局限在比较狭小的艺术对象所激起的那种感觉上。实际上，生活中感受到的那种愉快我们经常没把它当成美感，这只是对美感做了狭义的理解。这里作者以马克思主义美学的视角拓展了传统美学理论，也真正凸显了马克思主义