版画创作中表现语言的转换-美术学(版画)专业论文.docxVIP

目录 中文摘要 I ABSTRACTII  HYPERLINK \l _bookmark0 引言 1  HYPERLINK \l _bookmark1 第一章：版画语言的发展与变革 1  HYPERLINK \l _bookmark2 1、东西方版画角色的转变 1  HYPERLINK \l _bookmark3 2、新的版画语言的产生 2  HYPERLINK \l _bookmark4 第二章：画稿与版画的关系 2  HYPERLINK \l _bookmark5 第一节 技师在版画创作中角色的转变 2  HYPERLINK \l _bookmark6 第二节 画稿与版画的关系 3  HYPERLINK \l _bookmark7 1．艺术家本身在画稿的完成后要努力的还原自己的稿子 3  HYPERLINK \l _bookmark8 2．尊重画稿，不强行的材质语言上的转换 4  HYPERLINK \l _bookmark9 3．直接在板上进行绘制 6  HYPERLINK \l _bookmark10 结语 8  HYPERLINK \l _bookmark11 致谢 9  HYPERLINK \l _bookmark12 参考文献 10   PAGE 9  PAGE 8 第一章：版画语言的发展与变革 引言 版画最初的目的是用来复制图像从而来传播文明。现今的版画则多用于画家表达自己的 情感，同时也体现着种种版画语言的艺术魅力。艺术家在进行版画创作时，最初的创作动机 和创作冲动，会因为版画的制作过程或者材料的不同，会发生语言审美上的变化。在把自己 的作品，用版画的形式来表达的时候，都会牵扯到如何进行选择、取舍和转换。无论哪个时 代，哪个国家的艺术家，在哪种背景下，都经历过这样的过程。每个用版画来创作的艺术家， 对版画这个材料的运用上的体现不同，他们对版画表现方式上有各自的理解，因而创造出自 己制作的方式方法，表达着自己的审美意识，版画作品中不同的语言方式都蕴含了艺术家们 的情感。研究这些成功的艺术家及作品对当下的版画创作者来说具有十分重要的意义。 第一章：版画语言的发展与变革 版画最早的起源是人们对于图像复制的需求而不是艺术审美的要求，由于复制品可以将 内容或者图像中的信息传播到更遥远、更广阔的地方，所以版画是一种图像信息的传播方式， 并且它自身具有媒介的属性。从版画的发展史来看，版画是跟随者印刷业的发展而分化出来 的，它最大的特点就是复制性、商业性，通过市场的流通，被带进老百姓的日常生活，成为 文化传播的一种途径，是大众文化的一部分。 从复制绘画到创作版画，这是版画发展的两个重要的阶段。初期的版画是为印刷与出版 而制作，画者、刻者、印者分工，刻者只照画者的画稿刻版，称作复制版画。因为创作观念 的差异，作者面对稿子转换到作品时，会有不同的手法。各个时代的观念的不同，也影响了 版画的发展，版画也随之在观念上面发生了改变。渐渐的版画发展成为了一个单独的艺术门 类，有了自己的独特地位，画、刻、印都由版画家一人担当，这种创作方式使的版画家可以 充分发挥自己的艺术创造性，自由的进行版画创作，并且表达画家内心的情感。中国复制木 刻版画有上千年的历史，最早可追溯到隋唐时期。晚唐时期的《金刚经》卷首佛说法图木刻 已经达到非常高的水平。创作版画作为一种独立的艺术创作，在西方也存在多时。在欧洲， 16 世纪的丢勒用铜版画和木刻版画来复制钢笔绘画出的效果，到了伦勃朗，铜版画发展到腐 蚀。木版画则由 19 世纪的比维克创造以白线为主的阴刻法，而摆脱了复制的羁绊，进入创作 版画的领域。中国的创作版画“新兴木刻”是 20 世纪 30 年代由鲁迅提倡的，并且取得了巨 大的发展。 1、东西方版画角色的转变 18 世纪的欧洲，当时的铜版画是上层社会的家中的不可缺少的装饰品，是非常时髦和高 贵的艺术品。在当时人们的概念中，版画是商业性的艺术复制品。版画的最大优势就是可以 多次复制，一个版可以印刷出许多一模一样的作品，而且通过色彩的变换可以制造出不同风 格的视觉效果。许多著名的油画家都开始雇佣雕版师，来复制自己的油画，在当时，所有著 名的油画也都有版画的复制品。版画在当时主要的功能就是复制艺术品和生活印刷实用品。 19 世纪的欧洲发生了“版画原作”运动，才使版画从实用的复制功能中逐渐脱离出来，成为 独立的绘画品种供人们欣赏和收藏。但是，运动之后，还是有很多人想通过版画的复数形式， 使著名画家作品能够被一般的中产阶级接受并去购买，在这种环境中，版画对于知名的画家 来说，就变成了一种可以进行多量生产的绘画方式。它的着重点不是版画所要表达的文化语 言的内涵，而是版