花腔女中音咏叹调我充满激情演唱风格研究.docVIP

花腔女中音咏叹调我充满激情演唱风格研究 　　内容摘要：伟大的意大利歌剧大师罗西尼擅于创作炫技性极强的花腔旋律，形成了别具一格的花腔创作风格。文章以花腔女中音咏叹调《我充满激情》的音乐风格、演唱特点、花腔部分的旋律表达等研究为中心，诠释名家之作并为歌唱实践提供理论依据。 　　关 键 词：花腔 女中音 演唱风格 　　 　　一 、花腔女中音 　　 　　（一）花腔女中音的形成 　　花腔女中音，是以演唱花腔风格作品为主要风格的女中音。花腔技巧，产生于美声唱法的黄金时代――十七八世纪阉人歌手（Castrati）的极盛时期，是在“装饰性歌唱与华丽风格”基础上发展起来的。“花腔”一词最初来自于德文――“Koloratur”,意大利文为“Coloratura”，意为色彩。“通常指声乐旋律中的装饰，包括种种装饰音、急速的音阶或琶音进行，以及华彩段等，在18世纪歌剧演出中，往往由演员即兴唱出。”①花腔唱法是美声唱法中最为传统、最有魅力、最具代表性的演唱技法。 　　随着歌唱艺术的不断发展与进步。人们开始重视女中音声部，也更加注意深入研究它的声部划分。这个时候越来越多的作曲家笔下涌现出优秀的花腔女中音作品，以罗西尼、莫扎特最具代表性。他们连同多位女中音歌唱家为花腔女中音声部的确立奠定了基础。 　　（二）花腔女中音的界定 　　以人声音色来划分，花腔女中音的音色相对其他的女中音较为抒情，因为过于厚重的音色会缺乏弹性、灵活性差，在花腔旋律快速进行中不能胜任。而抒情性的音色擅于表现流畅的乐句线条，无论是长篇幅的音阶进行还是连续的装饰音，都能演绎。可以说，音色是划分声部最重要的环节。 　　以音域来划分，女中音的音域一般在g-a1的音域之间，而花腔女中音的音域则相对更加宽广。科学的歌唱理论告诉我们，不能单一地通过音域来划分声部。花腔女中音作品大量的音阶跑动、大跳音程、琶音行进都需要跨度较大的音域。许多优秀的花腔女中音歌唱家甚至可以和女高音媲美。甚至可以唱到f3。宽阔的音域为歌唱者诠释花腔女中音咏叹调提供了条件。 　　从换声点来划分，女中音的两个换声点：一个是从低音区到中音区的换声点bb-f1；另一个从中声区到高音区换声点是be-f2，这两个音在演唱时问题较多，不稳定，易造成共鸣不统一。花腔女中音声部与此基本一致。 　　（三）花腔女中音的声部特征与演唱风格 　　女中音的音域没有绝对，一般来讲，在g-a1的音域之间，因人而异，可以更高或者更低。花腔女中音的音域要求更宽，在音色上既有高音区的明亮，又有中低音区的厚重。花腔女中音在演唱技巧上，可以说是最具难度的，同时又要求音域更高、音色更细致、更加的灵活。歌者要擅长唱快速跑动的音阶、三连音、颤音、回音、琶音等速度和节奏复杂的花腔旋律。 　　花腔女中音的演唱强调音质，声音圆润、饱满，感情浓烈而细腻，在花腔旋律的演唱上灵活性强、音区跨度大，声音自如奔放且细腻生动，华丽辉煌且富有强烈的感染力。作品戏剧性表现极强。声音松弛、速度较快、柔韧性强，高、中、低音三个声区的音域连接、统一，具有抒情、戏剧等多种风格的演唱技法，整体表达通畅、流利、婉转、清新、感染力强。 　　在演唱风格上，花腔女中音多为表现深刻的人物角色。明朗的音色给人以智慧与勇敢的印象，变化且灵活性强的特征给人以聪敏、机智的感觉。而最重要的一点则是表现诙谐、幽默的曲折情节和变幻莫测的戏剧冲突。 　　 　　二、《我充满激情》作品特征与演唱风格 　　 　　（一）曲式分析 　　此曲为复二部曲式，由前奏+A段+B段+结尾构成。F大调，2/4拍子。前奏由两句构成，每句4小节，旋律声部为A段主题，左手伴奏为分解和弦，和声包含T、D进行。 　　A段为单三部结构，由A、B、C段构成。 　　A段旋律一直围绕Ⅲ级音展开，以装饰音如10、14小节，三连音如11、12、15小节，附点节奏如10、14小节为主构成花腔旋律。左手伴奏以分解柱式和弦为主。和声进行：T―D7。B段伴奏音型不变。旋律线条变松弛，突出了抒情性，并有重复性的乐句。在和声进行上，17―19为持续低音。25小节转到降A大调，色彩上更加丰富，情感上更加深刻。C段转入C和声大调，伴奏旋律声部为属持续贯穿全段。左手伴奏音型活泼而灵动，同旋律声部遥相呼应，以附点与装饰音为主。和声采用辅助四六低音为主的持续音。 　　B段为单三部结构，由A’段+B’段+D段构成。 　　A’段重复主题，情感上更加生动。42小节作6度跳。基本重复A段。B’段基本与B段一致，除54小节由音阶式的32分音符连续形成花腔旋律基本重复B’段。 　　D段节奏不变，伴奏音型不变，57小节为重属。主要节奏与前面的段落整体一致。 　　CODA由三个乐句构成，旋律以长线条的连续快速音阶为主，如64―67小节构成花腔旋律。其中6