轻轻敲响沉睡的心灵,慢慢张开你的眼睛.docVIP

轻轻敲响沉睡的心灵,慢慢张开你的眼睛 　　摘 要：音乐作为一种语言是可以像文字一样记下来，乐谱就是音乐的文字。所以识读乐谱就和识字是一样的。识读乐谱给学生怎么讲都没有多大效果，关键在练习，并且需要有目的地、循序渐进地练习效果才好，就像学完单独的字，一定要放在文章里面，多读书才能更好理解，印象深刻。 　　关键字： 识读乐谱 音名 唱名 乐句 乐段 　　我听到过很多人说，我喜欢音乐，就是不识谱。其实音乐是听的，也是可以记录下来给人看的。经过多年的观察，我发现了一个规律，那就是音乐和其他语言一样，主要是靠听力来学习的。但是我们为什么还要学习识读乐谱呢？就是音乐只听不识，就像只会讲话不认字一样。我把识读乐谱分为四个阶段谈谈我的一点经验和做法。 　　一、“识字”阶段。 　　把音的高低和长短作为识字阶段，从这里入手。 　　认识音名。音的名字有七个音名（C、D、E、F、G、A、B）和七个唱名（do、re、mi、fa、sol、la、si），我们把它看成七个字。我们农村的学生，都是零起点的孩子，什么谱对他们来说都一样，我总是第一节课先教给他们五线谱，这样更直观，也有利于将来更深一层的学习。七个音在五线谱上的位置是固定的，反复指读训练，这样很快，学生就记住了这些音名。然后按照常用的音区分成几个组，开始练习的是小字一组。然后练习小字组，再练习小字二组。牢牢记住五线谱上所有的C的位置，主要记住5个，从中央C上下个两个八度共5个C，然后按照顺序向上或者向下快速唱音阶，再接下来就是格一个读和唱三度，同样也是向上或者向下。可以把学生分角色扮演7个音，不需要很久，学生也能熟悉。在这个阶段，我采用的是柯达伊手势配合认识基本音级，老师出示手势，学生准备好双手代替五线谱双手就是一个大谱表。学生在自己的手上找音并唱出来。用左手代替高音谱表，右手来指；右手代替低音谱表左手来指，这样来配合记住五线谱，并且随时随地都能够练习五线谱了。这个阶段配合少量的听音来练，老师可以在钢琴上弹出一个音来，我通常给学生开始是两个音一组，比如（C、G）然后是三个一组（C、G、A）然后再加（C、E、G、A），最后加上F和B。 　　认识音符的名称，就是音的长短。如全音符、二分音符、四分音符音。节奏感不好，主要是节奏最小的单位没有掌握，连成一长串就更乱了，所以节奏的练习也是从最小的单位入手。在黑板上写出很多基本节奏（或者做成卡片），开始只写一小节，比如全音符，二分音符，四分音符，八分音符一对一对写，十六分音符四个一组，放在一小节以内，熟悉了之后就可以替换、变化、组合，就会产生前八后十六或前十六后八，切分音，大、小附点等等。变化组合形式就很多了，我常用的是给出一个拍子，如四二拍，然后把基本节奏最小的单位写在黑板上，按照拍子的规律无序地给学生指让学生读，期间穿插接龙等小游戏，实践证明在这个环节里面，学生的精力高度集中，回答的快而准确，这有点像识字会配合组词然后造句一样的。节奏最小的单位掌握好了，再连接成一小节、一乐句、一乐段，学生就不会脑子一片混乱，如果节奏不单独训练会在以后的识读乐谱中拖后腿，其实学生在学习过程中唱不准，通常是节奏的基本单位没有掌握好，有针对性的练习恰恰可以事半功倍打下很好的基础。 　　二、 “造句”阶段。 　　这个阶段一开始算是组词吧。真正的识字，学会了再出现就会认得，音乐文字不太一样，单独的音认识了后，放在音乐里面耳朵和眼睛不能很快认出来，还得注意音与音之间的关系，就像闭着眼睛走台阶不能错。在这个阶段里面，我给学生刻印了一份五线谱专门的视唱谱子，给学生“造句”，学生没有太多音程的概念，比如从“C家” “E家”或其他音多远没有概念，所以就得让他们多量，用眼睛和耳朵嘴巴来量，先由我给他们造好句子让他们感觉节奏和音与音的关系，节奏从简到繁，音程从五度六度开始，然后是四度三度，最后是二度和七度，数量从少到多，有点类似视唱练耳，只不过难度降低了些。然后学生自己来造句，类似音程构唱。运用多种练习方式，如拍手、跺脚加伴奏，接龙，用手指代替五线谱，或者学生分组来扮演不同的音高等，学生的兴趣就会很浓而不会厌倦。 　　组词准确了就可以造句了。给学生几个素材，固定的几个音高和音符，让学生自己来组合，几个组合接龙下来就是一个乐段了。 　　三、“短文”阶段 　　这个阶段和第二个阶段并行，开始是指的“阅读小短文”，也是把音符当做语言练习的。练习时采用的是教材歌曲或者熟悉的儿歌片段，只要是耳熟能详的都可以采用，比如《欢乐颂》《小星星》《快乐的罗嗦》《新年好》等等。这样不会存在音程不准的问题，本来一首歌学生可以很快学会，但是乐谱就不行，我们就把乐谱当做“歌词”来唱，不就七个字嘛！这个阶段，我用的是简谱，因为教材上的歌曲都是简谱，使用起来比较方便，再说学生唱歌的话，用简谱还是很普及的。