审美素质培养丛书怎样画国画.docVIP

第一章　　什么是中国画的艺术美　世界各国的绘画艺术表现形式大体上分可写实的、抽象的和意象的三大类。写实的，也叫具象绘画。２０世纪以前的西方绘画，多是写实主义的。不论是古典的绘画，还是当代的绘画，都是以精心描绘客观存在的事物为主。丰富的色彩、惟妙惟肖的写照，产生了很多杰出的油画家、版画家。中国古代最初也主张写形，《尔雅》说：“画，形也。”但不久，顾恺之就提出“传神写照”的著名论点，即不但要画得像，还要画出事物的精神面貌。这一点，西方２０世纪以前的写实的绘画艺术和中国画形神兼备的绘画艺术的理论大致相同，只是表现形式和绘画所用的工具和材料不同。２０世纪以后，西方绘画由写实主义逐渐演变成各种现代流派，如印象派、野兽派、立体派等。以后，由达达主义所开始的现代艺术，２０世纪５０年代发展到高峰，６０年代开始走向没落。达达主义认为：艺术是非理性的暴露，口号是“破坏就是创造”。达达主义的代表人物是瑞士马塞尔??杜桑。抽象和抽象主义并不是一回事。以中国的画史来说，由彩陶时期到春秋战国，绘画是一种抽象的描绘，它充满了神话幻想的形象，但和现代的“抽象主义”迥然不同。比如，西安半坡出土的彩陶盆上的人面鱼纹图形，就是一幅抽象的图形。人面头顶戴着盛饰的三角形帽子，面颊及嘴角两边各衔着两条鱼，面部眉以上、嘴以下都涂上了装饰性色彩。距离人面正前方，还有一条很大的鱼。它表现什么内容呢？据考证，人面图形是氏族社会部落成