高雅与通俗并行.docVIP

高雅与通俗并行 　　摘 要：竹笛是我国传统乐器之一，它有着丰富的音乐表现力，是人们喜爱也是容易学习的乐器。在初中欣赏课中让学生更好地认识这一传统乐器，在欣赏过程中能够被其蕴涵的文化所感染，达到对学生的审美教育。 　　关键词：音乐语言；草根性；文化 　　在初中音乐教材中有不少欣赏内容涉及到竹笛乐曲。竹笛作为人们喜闻乐见的一种乐器，在教学中我们应当充分利用它容易被人接受的特点来引导学生更加全面地认识它，在欣赏中达到教学育人目标。从义务教育音乐课程标准的学段目标来看，七至九年级的学段目标是“学生生理、心理渐趋成熟，参与的意识和交往的愿望增强，获得知识和信息的途径增多，在学习上形成了自己的初步经验，通过多种形式的艺术实践活动，巩固和提高表现音乐的基本技能。扩大音乐欣赏的范围，要有意识地将音乐的人文内涵融入教学中，增进对音乐的兴趣。提高音乐感受与评价欣赏的能力，养成良好的音乐欣赏习惯。”在进行竹笛乐曲欣赏教学过程中，我们作为课堂的主导者如何引导学生来聆听和实践来达到课标要求呢？笔者在经过这些年的教学实践体会到，应当让学生充分体会乐器的独特性来提高学生的学习兴趣，从而更深入地来认识其文化内涵。竹笛的自身特点可谓是“高雅与草根”的结合体。因此，抓住这“高雅”和“草根”的特点来引导学生欣赏，在备课的过程中整理好“雅”“俗”材料，在作品中感受理解高雅的内涵和草根的魅力。 　　一、竹笛音乐的高雅性 　　浩瀚的中国民乐星河中，竹笛是最璀璨的一颗。它有着悠久的历史，从远古的骨笛到现在的竹笛，无数艺术家为它付出了智慧和心血。不仅使乐器得以完善，而且经过众多演奏家、作曲家对竹笛音乐进行加工提炼，从戏曲、曲艺的民间歌舞伴奏上升到独奏，使竹笛形成了其独特的文化内涵和音乐表达方式。 　　（1）竹笛的高雅文化。《史记》记载：“黄帝使伶伦伐竹于昆?H、斩而作笛，吹作凤鸣”；屈原学生宋玉的《笛赋》中也曾讲到当时南方的笛，与今日之笛已十分相像。可以看出竹笛从开始形成就注入了民族文化的高雅内涵。独奏曲《梅花三弄》是中国著名十大古曲之一，又名《梅花引》《玉妃引》，是中国传统艺术中表现梅花的佳作。《神奇秘谱》记载此曲最早是东晋时桓伊所奏的笛曲。此曲结构上采用循环再现的手法，重复整段主题三次，每次重复都采用泛音奏法，故称为《三弄》，体现了梅花洁白，傲雪凌霜的高尚品性。无论是传统曲目还是现代作品，如《三五七》《姑苏行》等众多作品中都蕴含着高雅的艺术要素。随着历史的发展而形成了各种风格流派，主要有南、北两大流派。北派梆笛火爆粗犷，南派曲笛委婉细腻。 　　八年级和九年级的人教版音乐教材中涉及到中国民族器乐曲的欣赏内容，如《长江两岸》中的《小放年》，《江南丝竹》《春江花月夜》在这些乐曲中从独奏到合奏都展现了竹笛的独特魅力。这在竹笛艺术作品中只算是“冰山一角”。因此，我们必须重新整理教材，对竹笛文化作比较系统全面地认识，只有对其深刻的文化内涵加以了解，才能在欣赏过程中达到对音乐更全面的认识，以及形成更加具体的音乐形象，从而对学生在聆听过程中的感性听觉形成理性认识，体验到音乐内容的高雅性。 　　（2）高雅音乐外的竹笛。笛子首先作为乐器，以演奏音乐为主要功能。但纵观历史以及其他姊妹艺术特别是文学艺术，笛在特定的环境中，它不仅仅是一件乐器。例如，神话故事《八仙过海》里韩相子手里的笛子，金庸笔下黄药师的玉笛等，众多的武侠小说里笛子又是一件兵器。由于笛子外形特点，中国竹笛的种类及名称极为丰富，赋予了它更多的“身份”。如以形为名的谓“龙头笛”；乐师在皇帝面前将双手交叉作拱手之意来演奏的谓“叉手笛”；以材料为名的谓“铜笛”“铁笛”“玉笛”“鹰笛”“猿臂笛”等。从名称上就可以看出，作为乐器的笛子已经赋予了更多的含义，从而也提升了其自身的价值和文化内涵。 　　在进行欣赏时，在关注音乐的前提下，有必要拓展其他文化层面，这不仅开拓了学生的视野，也能提高学生的学习兴趣。特别是一些典型的非音乐要素更能引起学生的无意注意，有利于引导学生对音乐的认识和思考，通过不同的艺术文化，多角度地认识笛子的高雅性。 　　二、竹笛音乐的草根性 　　中国民族乐器的产生一般都有双重功能――实用性和表现性，竹笛作为中国民族乐器的一种，同样具有这双重的功能。这些乐器既是表现音乐的工具，又是劳动生产的工具，或是生活用具。因为音乐和乐器的产生都是古代先民生产劳动过程中逐渐形成的。例如，在《吕氏春秋?古乐篇》中记载：“帝尧立，乃命质为乐。质乃效山林溪谷之音以作歌……”。《史记》记载：“黄帝使伶伦伐竹于昆?H、斩而作笛，吹作凤鸣，”自从1977年浙江河姆渡的“骨哨”“骨笛”的出土从而让人们对笛的产生有了新的认识，无论当时的古代先民制笛目的是为了什么，但肯定和当时的劳动生活是息息相关的。所以竹笛从它的根源上就有草根性的一面