贵妇人和独角兽壁毯图像研究.docVIP

贵妇人和独角兽壁毯图像研究 　　摘 要：中世纪传统中，独角兽图像与五感图像在图像学上有比较复杂的符号意义，两种图像的融合，使《贵妇人与独角兽》这组壁毯图像的本质意义更趋复杂。1973年此作借展大都会博物馆时，展方将《愿望》更名为《选择珠宝》[The Choosing of the Jewels]。这意味着此套作品的意图意义可以轻易被覆盖。对此作的分析，需要建立在准确、细微的方法上。本文中，将使用美术考古的整体读法，从环境态和本体态两个方面综合分析。环境态包括自然态和人文态，本文将充分考虑作品主题中五感等人文观念所构成的文化环境，以形式态为线索，联系人文态下有关的人文语境，复原此作六帧壁毯原本“意图上的”展示方式；并结合本体态的形式态方面，运用式意义、元意义之间的互融互补，对此作内向结构意义展开深入分析。 　　关键词：壁毯；中世纪艺术；象征 　　0 概述 　　《贵妇人与独角兽》[La Dame à la licorne]是一组1841年于法国布萨克城堡[Ch?teau de Boussac]重新发现的千花风格（Mille fleur）中世纪壁毯。[1]壁毯共有六帧，高311～377cm，宽290～473cm，以羊毛和丝线织造。一般认为，这套壁毯织造于1500年前后，属于来自法国里昂的勒维斯特家族[La famille Le Viste]。①可能产自比利时的布鲁塞尔或者布鲁日，[2]或法国拉马尔克[La Marche]和图赖讷[Touraine]。[3]自1882年由新成立的克鲁尼博物馆[Musée de Cluny]（国立中世纪博物馆）将它买下，便在此向公众展示。六帧壁毯根据它们所表现的内容分别被命名为《触觉》《味觉》《嗅觉》《听觉》《视觉》和《我唯一的愿望》（后文简称《愿望》）。前五帧分别与“五感”[five wits/five senses]的观念相对应，最后一帧根据画面中帷帐绶带上的文字“我唯一的愿望”[Mon seul désir]命名。这套壁毯通常划为中世纪末期的作品，却又展示了人文主义的清新明快。道成肉身确立后，象征性一直是中世纪美术的首要原则，即使在中世纪末期的世俗美术中，也能看到它的影响。伪狄奥尼修斯与波那文图拉有关象征与形象的讨论提供了中世纪主要的美学理论，这个语境下，图像以二律背反的形式既彰显又隐藏了观念实体。[4]图像学的意义是解除象征遮蔽的有效手段，因此在展开分析前，有必要对此作中有重要的表现地位的独角兽和构成主题的五感观念这两个要素的形象及图像进行回溯。 　　1 独角兽图像源流 　　古典时期，独角兽的形象常被提及，对它自然形象的记载，最早出现在前5世纪客籍波斯的希腊人奈达斯的提细阿斯[Ctesias of Cnidus]著的《印度史》[Indica]中，初名印度野驴，它的独角制成杯用有祛病、解毒之效。近中世纪，独角兽的形象已渐渐成型。2世纪亚历山大城的基督教动物寓言集《Physiologus》②的故事里，独角兽具有善良、圣洁的寓意――它用角在被注过毒的泉水中划一十字，避免了百兽被蛇毒所害。此著另一故事里，独角兽十分矫健，秉性自由，能够被杀死，但无法被捕获。它只会被纯洁的贞女吸引，如孩童枕她膝上，由她温暖、饲养，然后才能将它带回宫殿，③贞女和独角兽象征了圣母与耶稣的化身。12世纪流行的“中世纪动物寓言”[Bestiary]这类书籍的手抄本插图中独角兽的图像逐渐丰满，形成稳固的范式。新的题材里，贞女或被猎人欺骗利用，待独角兽放松警惕时，躲在暗处的猎人会突然现身将长矛戳在独角兽的肋上。这样的图像又分两种类型，即有道成肉身，隐喻耶稣受难；也有“狩猎独角兽”的世俗作品，两者在人物形象处理上各有差异。再后来在13世纪的法国，独角兽也出现在“宫廷之爱”[Amour courtois]一类文学衍生图像里，贞女与独角兽又被赋予了恋人的象征。狩猎独角兽也发展出另一种爱情狩猎的含义。[5] 　　2 五感 　　这套壁毯围绕五感主题展开。中世纪的五感图像并不如后来丰富。现藏大英博物馆[British Museum]的富勒胸针[The Fuller Brooch]上饰有已知最早的五感图像。这块9世纪末期盎格鲁撒克逊风格的胸针上，五个人物形象出现在被正四角星形划分的一个圆框架里，以不同的肢体动作表现五感。博物馆展品介绍中将视觉的形象与“心灵之眼”[eyes of the mind]关联。另一个范例是大约1330年的《隆索普塔壁画之轮》[The Wheel On The Mural]，围绕一个五幅木轮，蜘蛛、秃鹰、猿猴、雄鸡和野猪分别站在五根条幅的末端，一个男子站在木轮背后。根据康提姆普雷的托马斯[Thomas de Cantimpré]著于13世纪的《物性论》[De natura rerum]，它们分别象征触觉、嗅