80后的设计师 追寻的设计之魂.docVIP

80后的设计师 追寻的设计之魂 　　“设计从反对一切习惯性的忽视开始，其创作的行为就是对习惯性事物进行破坏的过程，从而实现对习惯性事物的重新审视。”这是杨毅斌2010年的一篇博客中，对上海世博会北京馆设计的反思。 　　4年前，在杨毅斌刚刚接手世博北京馆设计任务的时候，他并不知道自己会成为整个世博会当中，唯一一个80后场馆总设计师。而让世人记住他的，正是其在世博会上打造的“变脸”北京馆，一笔在建筑史、展览史和世博史上的潇洒一挥。 　　“任何创意的产生都要有其灵魂的存在，这是吸引大众的关键，因为他们更加喜欢和自己有关的，亲近自己的事物。”杨毅斌一边随手摆弄着自己的手机，一边说。 　　 　　用“破坏”泼墨世博京华地标 　　 　　怎样才能体现自己的设计之魂？ 　　“举个例子，如果没有LED的技术发展，我的很多新设计思路是难以呈现的。”面对着自家的三星Smart TV LED D8000，杨毅斌似乎又看到了他曾在2010年世博会上抒写的当代建筑的“变脸”神话。 　　作为上海世博会北京馆的总设计师，他从一开始就设想着如何从新的角度来“破坏”传统设计理念，“在5分钟之内，让一座展馆呈现出天坛、鸟巢、中国大剧院、水立方等多个北京的地标性建筑，无疑，传统方式做不到这样完美的创意。”杨毅斌的思维，总能充分展示出80后的善变与突破。 　　事实上，在世博会场馆的设计思路中，杨毅斌接受了建筑、展览展示、影像和互动几大方面的挑战。“最终的思路以互动展品自身的可破坏性、新的展览观念对传统展览观念的破坏和人为性的破坏三个方面构成。我的理念是将‘展品破坏性’和‘人为破坏’交给管理和技术来解决，而设计核心则聚焦在对传统展览观念的破坏上。” 　　在他看来，人们之所以对科幻中的建筑流连忘返，原因无非有四：建筑变形、建筑变体（大小的变化）、建筑漂浮和建筑隐性。而这四个特性就是人们对下一代建筑设计的追求和向往，也正是建筑最能打动参观者自身的突破点所在。 　　最终，他采用了机械臂的伸缩和翻转来实现建筑不同造型的转变。“通过机械臂支撑起的LED将影像模拟出不同的色彩、肌理、材料和光影的变化，由此利用建筑变形的逻辑框架，实现对传统建筑设计在观念认识上的重大突破。” 　　此正如杨毅斌对世博会展示的定义，北京馆终于极尽“破坏”之能。“这种破坏是对展览传统概念的破坏，将原有内部展示内容移至外部进行展示，建筑自身随之具有内部的展示功能，这种破坏正是基于设计方法中的逆向思维所产生的。” 　　 　　前卫科技演绎设计之魂 　　 　　经历过世博北京馆的成功，这个逐渐成熟自信的设计者更加坚持寻找自己的设计之魂，不是以学究的清高来苦营“高尚”的艺术，而是更加主张发挥人的主动性和创造力。“艺术应该被艺术创造者自由选择和应用，它通过地位来左右艺术家的错误局面将逐渐消失。” 　　虽然在谈论专业时认真甚至严肃，这个80后的设计师骨子里镌刻着自我个性，他对自己的专业说法给出了最直白的解释：“对80后年轻的设计师来说，设计的概念和方向与前辈们不太一样，我们更追求张扬，希望做出来的东西有意思。” 　　北京馆就是一个很有意思的颠覆性设计，它的成功在于震撼的视觉效果和革新的展示观念，更在于某种专属80后寻找设计之魂的冲动。 　　这种冲动并不是凭空的，“破坏”的设计理念存在于杨毅斌的骨子里，让他对一切创新和具有颠覆性的事物保持好奇。由于职业习惯，一直站在科技技术前沿的杨毅斌从未对游戏产生过太多的兴趣，如今他却乐于尝试电视上的“织围脖”和“偷菜”， 因为这些都是直接通过三星Smart TV在主界面提供的APP客户端进入的，技术应用产生的变革显得如此之方便。 　　为了寻找全新的设计之魂，杨毅斌对于工业设计也一直保持着高度敏感。“中国的当代艺术应该多关注科技的表现，科技也应该多给艺术些支持。”杨毅斌家里的Smart TV LED D8000就是一件工业设计的杰作，仅有5mm的超窄边框极尽简洁，颠覆了传统的电视外观，同时带来了更大的可视面积。 　　杨毅斌说，智能化、功能化是他未来设计的一个重要方向，这是当他第一次接触到三星Smart TV时，产生的一种极致的思想共鸣。无疑，三星Smart TV对手机、电脑、相机等多种外接设备进行连接和搜索，其类似的智能技术也完全可以用在建筑设计上，即用一个智能中心平台去操控建筑空间内的其他设备，这又将给他的设计思想带来更大的发挥空间。 　　 　　务实、执着 二者兼得 　　 　　杨毅斌曾给自己的每一个发展阶段都制定了5年计划，而下一个目标是成为国际级的设计大师。 　　“设计传递的是一种信息。哪怕这个信息不是最好的，哪怕这个信息是虚拟的，但其产生的目的依旧是让更多人产生共鸣。我现在正思考着如何将自己最本质的创意思维传递给大众。”杨毅斌说。