云南易门青花土碗装饰图案的设计构想.docVIP

云南易门青花土碗装饰图案的设计构想 　　[摘要]云南易门青花土碗是玉溪窑的重要组成部分，是中原文化在云南地区得到传承的真实写照。青花土碗至今延续着纯手工绘制装饰纹样的匠人精神，这也是青花土碗的魅力所在。装饰纹样是产品的魅力外衣，所以在产品创新上需要不断挖掘满足时代发展需求的纹样，让青花土碗再放昨日光芒，让民族精神得到延续。 　　[关键词]青花土碗 创新 传承 　　在中华大地五千年的发展历程中，可以说陶瓷文化已是博大精深。云南地处祖国的边疆，陶瓷的发展晚于中原地区，可是却保留了传统的制作工艺并形成了自身的独特风格。云南陶瓷文化有记载于元末明初，直到新中国成立后因考古发掘才逐步揭开了其神秘的面纱。目前云南存世的陶瓷数量众多，制作精美，大多数都来自于云南玉溪市的华宁县、易门县，有的工艺至今仍在传承。 　　一、青花土碗装饰图案的现状 　　易门县地处玉溪市的西北，其浦贝村是生产陶瓷的云南三大窑厂之一。清末民初云南著名学者袁嘉谷曾在《移山移随笔》中提到：“吾滇陶器如宁州、如易门、如建水，甚至日用之瓦甓粗器，则各州县均有之”，证明起码在清代，易门是云南陶瓷生产的知名窑厂。 　　易门窑厂继承了玉溪窑的装饰手法，既保持了传统的中原特色，又带有独特鲜明的民族色彩。装饰图案主要采用植物纹样、动物纹样、人物纹样、文字、吉祥图案等。其中，植物纹样有莲花、牡丹、菊花、兰花、蕉叶、梅花、松竹等；人物纹样有仕女、高士等；动物纹样有凤鸟、狮子、鱼等。据传，清朝时期生产的白鹤碗还有渔、樵、耕、读的图案，并且白鹤碗的风格和古玉溪窑制品的风格也很相似，说明每个时期易门青花土碗的装饰纹样都在不断发展与变化，以满足不同时期的文化变迁与市场需求。 　　2002年易?T滇鉴陶工艺美术品厂对易门青花土碗装饰纹样进行了开发，主题图样依然为传统的鱼纹、荷花纹样、二方连续纹样、龟背纹等，手法上借鉴了一些工笔画和写意绘画的特点，表现方式上以单独纹样为主。这使青花土碗迎合了特色文化市场的需求并得到了一些国外订单，青花土碗得以重放光彩。随着国家经济转型发展，电商的兴起让全世界的商品都连接到了一起，本来这对于青花土碗来说是一次机会，可是青花土碗的销量却不如以前。通过市场调研我们发现青花土碗面临的最大的问题是特色不足以及制作工艺陈旧。在电商兴起的今天，青花土碗需要突出自己的特色和文化，才能满足消费者和收藏者的需求。 　　二、现代时尚艺术元素与青花土碗传统元素结合的可能性 　　文化存在于我们生活的方方面面，影响着我们的思维、习惯和审美。我们应该去传承和发展文化，让人们对文化创意产品产生共鸣，引起认同感，拥有归属感。 　　青花土碗的魅力在于让人们产生了回忆、记住了历史、回顾了灿烂文化、激起了归属感等。近些年来我们身边的文化产品越来越多，国家的“十三五”发展计划也把文化产业的发展作为一项政府工作来抓，各地的非物质文化遗产不断被国家认定，易门青花土碗也不例外成为了一项非物质文化遗产。青花土碗最大的价值及意义在于保留了手绘装饰纹样的传统作坊生产方式，烧制工艺继承和发扬了玉溪窑的特点。在工业生产的今天，这样的生产方式存在是传统文化根的保留。对于这样优秀的非物质文化遗产，我们应该去挖掘和发扬、传承。从瓷器产品的创新来看，在材质上各自都探索了一些烧制的方式及材料的综合运用，从装饰纹样上来看在内容及表达元素上已经逐渐加入了时代性的时尚元素，如“旅游产品吊坠瓷娃娃系列”，“室内装饰瓷器抽象造型”，“主题餐馆特色餐具”，“主题活动系列产品”等。 　　青花土碗若想在众多的陶瓷产品中占有一席之地，需要不断进行创新，满足不同的市场需求，采取精品策略，以文化为支撑，以时代发展为纪要。任何时代的产品都是一个时代审美及社会发展的真实写照，是文化的衍生，只有抓住文化和时代的特点，艺术形式才可以立足于本民族文化的土壤。中国众多的传统艺术形式就是时代变迁及发展的再现，它们的存在就是独特艺术样式和艺术文明及文化精髓的集中表现。 　　青花土碗作为一项非物质文化遗产，它具有中国传统文化的烙印。将青花土碗通过现代语言表达出来向世界展示，将会令人耳目一新，成为一个新的课题。这种区别于西方写实艺术的东方艺术表达样式，充分体现出了中国传统的魅力，在这过程中我们就需要思考产品的主要消费群体是哪一个阶层，他们的文化结构、经济能力、审美能力等如何，如何让青花土碗得到他们的喜爱，并且能够成为一种消费品。 　　传统艺术形式具有艺术性的同时也要能够和市场无缝对接，做到艺术性和实行性的兼顾。在这方面，我们很多的案例摆在了我们的面前，一些国家已经诞生很多具有本民族特色风格与时代文化相结合的产品，那么青花土碗装饰纹样也可以，以中国传统文化为内容结合时尚元素来进行综合表达。以旅游产品中的吊坠瓷娃娃为例，云南是一个旅游产业发达的省份，在这