动画短片创作课程教学实践的研究.docVIP

动画短片创作课程教学实践的研究 　　摘要：本文针对动画专业核心实践课程《动画短片创作》在教学环节中客观存在的几点问题以及制约该课程发展的“瓶颈”所在，并结合自身教学经验针对性的提出了解决问题的新思路。 　　关键词：任务驱动；并行合作；实践性教学 　　中图分类号：G712 文献标识码：A文章编号：1007-9599 (2011) 09-0000-02 　　 Creation of Animated Short Film Teaching Practice Research 　　Chen Yan 　　(Xuzhou College of Industrial Technology,Xuzhou221140,China) 　　Abstract:According to the current status in the core text,this paper objectively analyzed the restrictions of its developments;suggested constructive resolutions on problems arise from teaching experience,also introduced successful examples to build fresh ideas on this course. 　　Keywords:Task-driven;Co-operation;Practical teaching 　　一、本课程开设的意义和背景 　　本课程是我院动漫设计与制作专业的核心实践课程，安排在大三的第一个学期，学生们将按照动画制作流程，以联合大作业的形式完成一部动画短片。按照学院的人才培养规划，学生们在前面的两年学习中，已经有了剧本创作、动画场景设计、动画造型设计、动画分镜头脚本设计、动画运动规律、原动画设计、影视后期编辑等各种专业能力训练，到了三年级的创作实践课程，正是学生们整体实力的一次展现（如图1.1）。在该课程中，我们强调通过老师与学生之间的互动，来带动学生的积极性，并且促进学生彼此之间的交流和沟通，让每个学生在团队里尽可能的发挥特长，充分的把之前所学的知识运用到动画片制作中。经过多年教学经验总结，我们确立了这门课程的几项指导方针：1.明确创作方向；2.培养团队精神；3.强调创新意识；4.严格按照动画片制作流程来创作。 　　 　　图1.1.动漫职业能力、素质递进流程图 　　二、本课程在发展和建设中的制约因素 　　（一）制作时间和成本上的制约 　　一般认为动画片的创作，从宏观角度上来讲要大致分为三个阶段，即前期设计阶段，包括策划、剧本创作、美术设计（造型设定、场景设定）等；中期制作阶段包括分镜头台本创作、原画稿和设计稿创作、背景制作、中间画制作等。后期制作阶段包括音效、特效、剪辑串片等。而且，中后期的制作属于劳动密集型的工作，需要花费大量的人力和时间来完成。以我在教学中的经验来看，学生在老师的指导下完成一部高质量的原创动画短片，平均每人每天完成1秒就已经是个很不错的成绩了。而很多由学生组成的创作团队，由于技法和经验上的局限性，甚至还达不到这个水平。以一部3分钟左右的原创动画短片来看，如果由学生团队来完成，一般至少需要5个月以上，也就是一个多学期的时间。据统计，一个动画专业的大专生在三年学习期间，真正能够参与一部动画短片创作的不到三分之一，而且还是在最后一学期的顶岗实习阶段参能接触到真正的动画制作，能够自己担任导演的更是凤毛麟角。 　　因此动画片制作的较长周期制约了动画教育发展，通过技法训练、优化团队等手段来缩短制作周期，提高制作质量与效率是动画教学中急需解决的一个重点问题。 　　（二）教学模式上存在缺陷 　　由于目前从事动画教学的教师水平良莠不齐，很多教师不是动画专业出身，而是从传统的艺术设计专业转行过来的，只是经过短期的速成培训便开始了动画教学，理论知识和专业基本功较差，更不用说有实际的项目制作经验，因此，在教学模式上就存在很大缺陷。很多教师在实践教学中直接照搬动画公司的“流水线”分工模式来做参考，由于这种运作模式的自身缺陷，造成了很多教学中的动画项目半途而废。 　　企业之所以使用“流水线”分工合作模式，是因为这样的模式更有效率，但在教学实践中采用同样的模式，就很有可能事倍功半。动画教学与动画产业有着本质的区别，教学要讲求其自身规律，目前高校对学生的考核方法多针对个人而非团队，因为学校的课程有着统一的考核标准，而如果是团队合作，各有分工的话，就要对不同的岗位和分工制定不同的考核标准和办法，加之每个团队因主题和制作手段不同，分工也各异。因此，学校就没有办法细化到对每个岗位进行单独考核。 　　我在教学中就曾碰到下面