构成艺术考核的模式的改革.docVIP

构成艺术考核的模式的改革 　　［摘 要］作为动漫设计与制作的专业设计基础课程《构成艺术》旨在培养学生的画面组织能力、色彩搭配能力及空间实现能力。《构成艺术》培养的是学生对待画面的态度，让学生对每一个视觉画面都要做到有美感，大到全局，小到细节都要把握好。所以，传统的《构成艺术》课程十分讲究制作，它包括对画面的装裱，从画心到标贴及装裱卡纸的尺寸都是有严格要求的。当然，这无疑是要继续坚持下去的！为达到目标，对动漫设计与制作的专业设计基础课程《构成艺术》进行了课程改革，总结了近三年课程改革的经验，我采取了随堂考核与阶段性考核相结合的方式进行，实践证明——改革是行之有效的。因为每一个阶段到末次考核时，优良作品过半，达到了教学目的。 　　［关键词］构成艺术 考核模式 改革 　　《构成艺术》课程的理论性较强，但课程教学的目的重要的不是记住理论，而是在真正做设计的时候，能够灵活运用。所以选择随堂考核+阶段性考核的考核模式更容易达到此门课程的教学目标。基于此，在课程考核模式上，进行了如下改革： 　　“4个阶段十大模块” 　　动漫专业的《构成艺术》课共计十六次，在有限的时间要想取得较好的效果，就要将内容压缩，将最重要及关键的知识教授给学生，每次课程结束都安排一次随堂考核，了解学生对知识的掌握度，及时了解学生的学习状况，以便加以指导和帮助。根据课程内容，将其划分为“六六四”三个阶段，每一个阶段完毕组织一次相应的阶段性考核。除了一个阶段的第一次课不会进行优秀作业讲评外，其它每一次开讲新课前十分钟都会通过讲评作品，让其知道差距在哪里，以促进学生在下一次的提高。 　　学习《构成艺术》这门课程就正如学习游泳，理论记得再熟，不下水，便是永远不会。实操是主要手段，它能将理论知识转化为实际方法，去指导角色设计、场景设计、分镜头画面、后期合成画面的设计等。而检验学生学习效果很有效的方法就是——课程考核。于是，在教学中，将动漫专业的三大构成浓缩成4个阶段十大模块。 　　第1个阶段：“平面构成”部分 　　第一个模块——联想构成 　　首先，对《构成艺术》的主要授课内容进行分析，在平构中，首要讲授的就是“形式美的基本法则及形式美的总规律”，因为无论是哪种绘画及设计形式都要注意对比与统一、对称与均衡、比例与节奏、联想与意境；都要把握变化中求统一，统一中求变化这一形式美的总规律。在讲完“第一堂课”内容及形式美的基本法则之后，通过联想训练，让学生将具象图形与抽象几何图形联系起来。 　　第二个模块——基本形的构成 　　基本形的创作方式有很多，在讲面的构成方式的时候，着重讲了分离、相接、联合、透叠、复叠、差叠、减缺这七种创造新形的方法。为了巩固所学理论知识，在第一次练习的基础上做一个加强训练：在所作的联想图形之中，随意选择两个及以上的形组成有意味的新的图形。 　　第三个模块——点线面的构成 　　有了法则，分别讲完点线面的构成之后，便可以对三大元素进行画面的构成了，与之相对应的便是第三次随堂考核：做点线面的构成各一张。通过此次考核，让学生理解单一元素也能构成画面，也能表现既定主题。 　　第四个模块——正负形的转换构成 　　在处理画面时，人们往往很在乎正形的设计与刻画，忽略对负形的处理。这一模块要解决的就是这一问题，它能让学生明白除了图形之外，画面的留白也要投入精力去刻画、推敲。因为它们是相辅相成的关系，毕竟“红花还需绿叶配”！ 　　在现实应用中，单一元素构成的画面表现力仍然是不够的。如何让其丰富起来？所以，接下来便是构成的七种方法的逐一分析。 　　第五个模块——构成方法训练 　　用重复、近似、渐变、发射、特异、密集、空间的构成方法形成作品，让这七种方法在学生脑海里有深刻的印象。 　　平面构成通过五大模块的随堂考核，让学生充分将所学理论转化成个人的设计方法之后，阶段性考核就是综合运用所学的形式法则和构成方法表达出与大学生活相关的主题。学生在学完平构之后，说感觉自己只学会了如何去评价设计及绘画作品，知道了什么是有美感的画面，真正自己来做的时候还是有点难度。要做个好的设计师，前提不就是会审美，提高眼界，才能创造出优秀的作品吗？！懂得美的人也才是懂得设计的人。 　　第2个阶段：“色彩构成”部分 　　色彩构成是建立在平面构成的基础之上的，故此放在平构之后进行讲授。为了做到与动漫专业核心课程的无缝链接，在此，进行了较大动作的课程改革，除了色构的第一模块三属性的推移训练之外，后几个模块都采用电脑PS软件制作完成。让学生在备好线稿上用PS进行配色练习，让画面统一且色彩丰富。通过做明度调性、色相对比、纯度对比的训练，让学生学会分析色彩，为后期的配色打好良实的基础。 　　通过色构的四次随堂考核，使学生对色彩三属性的认识更加深刻，可以用颜色的任何一种属性去统一，而在另外两种属性上去丰富画面，加强对比，