桃花行文体的的特点的研究.docVIP

桃花行文体的的特点的研究 　　摘 要：《桃花行》是一首歌行体诗歌，保留了古乐府叙事抒情融为一体的特点，音节、格律均比较自由，内容充实生动。诗歌以时间和空间为线索描写林黛玉一日之内观花所感，寄寓了她对身世处境的体会和思索；诗歌换韵自由，多用仄声韵，感情难以直接宣泄，进一步表达出林黛玉幽怨缠绵的情思。 　　关键词：《红楼梦》；《桃花行》；文体特点；叙事性；韵律 　　《红楼梦》中的花卉对塑造人物形象和推动故事情节均有着重要意义，以花卉为主体进行创作的诗歌在小说的诗歌创作里占有较大的比重。学界对《红楼梦》中花卉、诗歌与人物形象和故事情节关系的研究成果极其丰富，不一而足，或以花卉为背景，选取小说中几位主要女性形象并分析花卉在其中的衬托渲染作用；或考据明清时期的花文化，对红楼梦如何吸收利用这一文化进行分析；或分析诗词的创作背景、寓意和诗歌意境，并以此分析人物悲剧形象，其中又以对林黛玉及其诗歌的研究成果最为丰富。《桃花行》作为林黛玉的代表作品，一直是学界研究关注的重点，现有的研究主要集中于研究其中林黛玉的形象刻画、悲剧命运、宝黛爱情，以及诗歌韵文的艺术特色等方面，尚无从文体本身对诗歌展开的分析，故笔者意从歌行体的文体本身出发对《桃花行》进行研究。 　　一、时空转换中的叙事与抒情 　　歌行是中国古代汉族诗歌的一种体裁，在汉魏乐府的基础上发展而来，在初唐基本定型，明代文学家徐师曾辨析歌行的概念说“放情长言，杂而无方者曰歌；步骤驰骋，疏而不滞者曰行；兼之者曰歌行”。可以看出，这一体裁对篇幅和句式没有特定的限制，保留了古乐府将叙事和抒情融为一体的特点，更长于抒情。《桃花行》以吟咏桃花为主体，但仍有着比较鲜明的叙事脉络和情感的变化，这具体表现在时间和空间的转换上。 　　诗歌以诗人一日内观花赏花所感为线索，在时间上有较明显的“晨妆”和“黄昏”字样，能够表现时间的有“斜日”“春酣欲醒”和“空月痕”等。在空间上，诗人终日徘徊在居所之内，从“帘内”到“帘外”，有凭栏观花，亦有临树观花，又有午睡醒来，在榻上的所思所感。作为审美客?w的桃花在诗歌开篇即出现，与诗人构成了帘外和帘内的互动关系，这种桃花与人的互动很容易联想到唐寅的歌行《桃花庵》，试看两首诗的开篇： 　　桃花坞里桃花庵，桃花庵下桃花仙。桃花仙人种桃树，又摘桃花卖酒钱。（《桃花庵》） 　　桃花帘外东风软，桃花帘内晨妆懒。帘外桃花帘内人，人与桃花隔不远。（《桃花行》） 　　早在1922年，俞平伯就分析过两首诗的关系，他认为，《桃花庵》与《桃花行》两首诗“虽没有十分的样貌相同，但丰神已经逼肖了”。也即虽无明显的证据可以证明曹雪芹在写作中是对《桃花庵》的仿作，但受到唐寅诗歌影响确是显然的。而“桃花帘内晨妆懒”，又与温庭筠《菩萨蛮》中的“懒起画峨眉，弄妆梳洗迟”有相近的画面感，但温庭筠笔下是女子娇慵的姿态、精致的妆容和华美的服饰，是近乎静态的对唐代仕女的描摹，而《桃花行》则有明显的主体与客体之间的互动。“帘”和“风”是构成这种互动的两种物象，“帘”隔断了主体与客体，使“帘内人”与“帘外桃花”分属于两个独立静止的空间，而“风”吹动或者吹开“帘”，又将两者自然地结合在一起，形成“人与桃花隔不远”的状态。这种隔断与重新结合的方式在古典诗词中是较为常见的，如李商隐的“风露澹清晨，帘间独起人”，又如张耒的“日长残雪滴高檐，院静人闲风度帘”。在“帘内人”和“帘外桃花”建立起联系之后，诗人不说人欲观桃花，而反过来说“花欲窥人”，又说“花解怜人花也愁”，并将这种“怜人”和“愁”的情感通过东风送入帘内，让帘内人知晓，这就赋予了作为审美客体的桃花主观能动性，渲染出一种人花相映、人花相怜的画面感。虽然女子与桃花从先秦就联系在了一起，《周南?桃夭》中就有“桃之夭夭，灼灼其华。之子于归，宜其室家”之语，但将女子姣好的容颜和鲜妍的桃花紧密联系在一起，描写人花相映这一画面的，还应是唐人崔护在《题都城南庄》中写下的“人面桃花相映红”。崔护之后，人面与桃花相映成为诗词中普遍的情景，苏轼有“雨后初凉生水际。人面桃花，的的遥相似”句，范成大有“却忆去年今日，桃花人面依前好”句，《红楼梦》第六十六回中描写尤三姐自刎而死时也说“揉碎桃花红满地，玉山倾倒再难扶”。限于篇幅的原因，这些诗句和词句中只有对人花相映的概念性描述，而《桃花行》是一篇歌行，在篇幅上没有固定的要求，通过反复渲染，可以对人花相映这一画面做直观而细致的描摹。 　　至此，诗人所处的空间仍在帘内，在视距上而言仍是远距离的，在心理距离和情感上也还是远的。转看下文的“风透湘帘花满庭，庭前春色倍伤情。闲苔院落门空掩，斜日栏杆人自凭”，诗歌将空间推近庭院，而诗人也从帘内走出，从隔帘观花到凭栏观花，拉近了审美主体和客体之间的距离。凭栏而立的主人公也是中国古典诗词中常见的意象，中国