浅谈职高幼教专业钢琴教学的现状.docVIP

浅谈职高幼教专业钢琴教学的现状 　　一、 钢琴教学的现状分析 　　 　　现在的钢琴教学多以教材为中心，以教师为中心，重知识传授，轻能力培养，重结果，轻发展，是我讲你听，我说你弹。不管学生的兴趣爱好，认知规律，要求学生能够达到获得知识的同一种能力，检测的是同一种水平，自然形成“一言堂”“满堂灌”的教学模式。如果要改变这种情况，教师的观念必须发生变化。俗话说“十个指头伸出来都不一般齐”，由此可以知道人的发展也不可能是整齐划一的。同一年龄的学生在发展速度，表现特定的任务领域中存在着很大的差异。每个学生都有较强较好的方面，自然也存在着较弱较差的方面。正确的教学理念应该是以人为本，以学生的发展为本，重视学生的发展，充分肯定学生的强项和优势，使绝大多数学生尝到成功的喜悦，从而树立自信，走向成功之路。孔子说的：“因材施教”就是这个道理。教师观念变了，就会在教学中改变自己教育行为，重发展性评价，重能力培养，更好地为学生的学习服务。下面具体谈谈在钢琴教学中的几个误区： 　　1. 钢琴教学与实际应用相脱离 　　职业高中幼教专业主要是为幼儿园培养教师。因此，钢琴教学的内容要与其专业特点相统一，要更多地考虑其实用性，而不应把教学的重点仅仅停留在练习曲能弹到299还是740，乐曲能弹到9级还是10级上面。因为未来工作的性质决定了学生弹奏钢琴是为了教小朋友儿童歌曲，因此实际应用与即兴伴奏的能力就显得尤为重要了。 　　2. 过于重视弹奏方法，轻视乐曲表现力 　　这点不单单是职高钢琴教学所面临的问题，而是大多琴童面临的问题。在乐曲弹奏中，总是把注意力更多的集中在了“三法”是否正确上。即指法、奏法和句法。而忽略了艺术的真正目的：表达情感。在我们的教学中，常常会看到的画面是：因为乐曲节奏的不准确、速度的前后不一、手指下键力度等原因，老师绷起面孔甚至对学生大呼小叫，而很少看见老师表情丰富的讲解作者、作者与作品，怎样在尊重作曲者意图的基础上表达作品性格，同时加入自己对音乐作品的理解。学生弹奏乐曲，不能充分地被表达出来，就会像白开水一样平淡无味。正如朱工一先生所认为的那样： “如果你在上课时总是反复强调技术，久而久之，学生对音乐的想象和创造就会被冲淡、削弱以至消失。” 　　3. 重统一教材，轻个性差异 　　升入职高幼教的学生钢琴水平参差不齐，老师就会有如下措施：没学过的弹拜厄，弹完599的弹849等。这样就忽略了学生的个性差异。比如，有的学生手小，有的学生手大，有的学生手指独立性差，有的学生左手不灵活。针对学生不同的技术缺陷应该挑选相应的练习曲。 　　 　　二、 如何走出误区 　　 　　1. 在钢琴教学中，应把练习曲和即兴伴奏有机地结合起来，甚至应把即兴伴奏作为一门独立学科纳入教学内容。比如：当学生弹到拜厄时，有些练习曲已涉及到了分解和弦，老师就可以给学生分析左手伴奏的形式及所适合的儿童歌曲，为学生掌握即兴伴奏奠定基础。如拜厄第46条，运用的是分解和弦的伴奏形式，就可以引导学生用此形式为《上学歌》《小鸡》等儿童歌曲配伴奏。随着伴奏音型的多样化，逐步丰富儿童歌曲的伴奏，就不致出现三年下来，有的学生能弹8、9级的乐曲，当给他一首简谱儿歌时他却无从下手了。 　　2. 著名钢琴教育家朱工一在课堂上会花一些时间，专门给学生讲讲乐曲所要表达的内容与意境，作品的背景和时代特征。如果是首小步舞曲。朱先生会起身走几下典雅的舞步，并告诉学生这种舞蹈起源于宫廷贵人之中。那么我们在钢琴教学中，假如乐曲《谷粒飞舞》为例，这首曲子是表现农民丰收后的喜悦心情，在乐曲开始时每一个跳动的音符都像是一颗颗谷粒在飞舞。因而在教授时不仅要要求学生触键轻快，力度均匀，还应引导学生进入角色，用兴奋的情感带动双手在键盘上奔跑。进而使乐曲听起来更加流畅、生动，富有激情。这样培养出来的学生就不会像一个弹琴的机器，没有心与手的沟通，没有灵魂，没有感情了。 　　3. 教师在课余时间，可以组织兴趣小组进行培优辅差，弥补课堂教学中的一些不足。首先通过观察和谈话，深入了解每一个不同层次的学生，收集和分析具体情况后进行针对性教育，对他们的每一点进步进行鼓励。同时在课后和学生交谈，了解学生的学习状况，有什么问题需要老师提供指导，老师之间在课后也交换上课感想，对学生中出现的问题及时进行总结，下一次课及时进行更正，尽量把问题消灭在萌芽状态。教师心目中必须清楚每个学生成绩落后的原因，做到有的放矢。补差时，不贪多、不求快，一步一个脚印，逐步培养他们的学习兴趣和提高他们的学习成绩，每一次不要求提高很多，这样学生学习起来没有太大的压力，因而容易使学生产生成就感。使她们成绩迅速提高，成为汇报演出、艺术节、技能比赛和高考的预备人才。 　　 　　三、 教学中的体会与思考 　　 　　教师要不断地提高自身的整体素