绥德石狮雕刻艺术的研究.docVIP

绥德石狮雕刻艺术的研究 　　摘 要:陕西绥德石狮雕刻艺术非常发达。绥德石狮形象至今保留着隋唐鼎盛时期最经典的摸样,这与绥德地区在历史中的地位以及绥德特殊的地质环境出产丰富的雕刻石料有很大的关系。绥德石狮有着非常高的艺术和文化价值。其创作手法;极其民族特征的形象;独特的精神气质都是其价值的重要体现。绥德石狮雕刻艺术为中国优秀传统文化延续和传承起到了重要的作用。 　　关键词:绥德石狮;石狮;石狮雕刻;工艺美术;设计艺术 　　中图分类号:J314.3文献标识码:A 　　On the Carving Art of Suide Stone Lions 　　YANG Yu-jia 　　 　　一、中国石狮雕刻艺术发展脉络 　　 　　雕刻艺术是最古老的艺术。比较于其它雕刻艺术,中国石狮雕刻艺术并不算久远,它在中国只有两千年的历史,原因在于中国原本不出产狮子。在东汉狮子这种动物传入中国,中国才出现了狮子的艺术形象,才出现石狮子雕刻艺术。[1]中国石狮雕刻艺术的发展历史大体可分为四个时期。 　　1、在东汉出现了石狮雏形 　　最早的石狮形象出现在东汉时期。考古发现,在今陕西、山西、河南、四川、山东一带分布有这一时期的石狮遗物,这些石狮为陵墓镇兽。早期石狮形象似虎,可以说是狮虎的混合物。石狮大多为行走状,身如虎豹、身形显瘦、昂首挺胸、曲背翘臀,呈阔步腾跃之势,姿态威猛,有强烈的动感。石狮头部则有明显的狮子特征:如脖颈部有束状鬣毛,嘴长牙锐、颌下垂须。 　　东汉石狮形象并不写实于真狮子,其形为更早存在的麒麟、辟仙、天禄、狻猊等形象的摹仿。原因一为“狮子之难得见无异麟凤,虽偶有进贡自西南夷,然不能为中土人人所见,故不得不随理想而制作”,所以匠人们不得不延续秦汉时期石兽雕刻造型模式。再者,石狮为陵墓的护卫镇守神兽,被神化,以产生使人敬畏的神幻艺术效果。所以东汉石狮还有一个显著特征,便是石狮两臂有翅和周身有卷云纹、火焰纹的神端装饰。 　　2、三国、两晋、南北朝时期是石狮艺术的发展期 　　在一时期,石狮在陵墓护墓石兽中的地位大为提升,其数量、体量均有突破。而且在石兽中狮子的特征也占统治地位,石狮形象也趋于明确。这时期出现一些狮子伴有小狮,被认为是雌狮,开创了狮分雌雄之先河。 　　在汉代,佛教艺术随着中西文化的流通进入中国。三国、两晋、南北朝时期逐步得到蓬勃发展,佛像雕刻达到空前昌盛。石狮雕刻也进入石窑雕刻中,石窑菩萨造像下常有两狮子,开创了石狮生存的又一领域。如北齐造像极多,有形容武平七年郭延受造像:菩萨(观音)像立覆莲上,莲花前有龟,作负驮状,其上有碑,刻字,旁有二狮。[2]可见石窑中石狮的出现非常普遍。佛教中石狮对石狮形象产生巨大的影响。主要影响如下: 　　(1)出现蹲坐式石狮,形成中国石狮典型造型。 　　(2)在佛教艺术中狮子被神化,神兽用以护法。然而为衬托佛的伟大,石狮不再以自身为主体,威武独立;而是屈尊侍卫,形象变得温顺。 　　(3)佛像乃域外传入物,佛家石狮亦然,佛像石狮带有明显的西域风味,使其更接近于真狮。佛教石狮在发展中,不断与中国汉式兽狮碰撞,相互渗透、同化,最终形象得以统一,创造出了中国式佛教狮子艺术形象,使得中华石狮造型成熟起来。 　　3、在隋唐石狮艺术进入辉煌盛期 　　唐狮雕刻艺术形象为前期各代石狮特征集大成者。梁思成曾经给唐狮非常高的评价。在陵墓石狮造型上,专家认为乾陵石狮为唐狮典范,创造了中国石狮定型形象。而在艺术成就上,唐顺陵石狮又迈进一步,在写实的基础上,对某些特征进行了恰当的夸张和强调,更能表现石狮的精神气韵,极其写神。唐狮即反映石狮的外在形象和内在精神,开创中化石狮定型模式。 　　4、宋以后石狮艺术向世俗化发展 　　宋后石狮雕刻艺术走向世俗化,主要表现在下面几个方面: 　　(1)在造型上,石狮更写实,逐渐去除神秘性特征,走向民间化。石狮体量变小,形态多样化。有的石狮形象脱离原有模式,与汉唐大不一样,所以有“明清石狮,则变成了狮子狗,如猫狗一样驯顺恭良”之说法。[3] 　　(2)石狮装饰性加强,狮身出现了项圈、铃铛、绸带、锁链等配饰。 　　(3)石狮应用领域增多,在民间普及化。除陵墓、佛寺外,在宫廷、宅第、门庭、桥栏、甚至室内装饰中都出现了石狮。 　　(4)石狮形象繁多,姿态丰富。石狮雕刻艺术出现了繁荣的局面。石狮形象出现南北差异、区域差异。 　　上述为中华石狮雕刻艺术的产生、发展的历史脉络以及各阶段石狮的形象特征。中国各地方传统石狮雕刻皆为其中支脉,如北京、陕西绥德、河北曲阳、浙江青田、苏州吴县、福建泉州等。由于根植于正统石狮发展的不同阶段,所以呈现出不同的艺术特征,在其后的发展中,其中不乏背离正统中华石狮形象者。然有些地方则一直将正统的中华石狮雕刻艺术形象传承下来,延