西方现代绘画色彩表现的的特点的研究.docVIP

西方现代绘画色彩表现的的特点的研究 　　摘 要：伴随人们情感生活、思维能力的丰富及提升，色彩表现形式变得越来越复杂、多样。人一方面是绘画色彩的创造者，一方面是绘画色彩的鉴赏者。当人们产生视觉形态心理活动时，并不是对某一事物或者色彩单一属性产生反映，而属于一类全面、系统的心理效应。色性、调性以及文化象征性等在绘画空间演变过程中扮演着十分重要的角色。对色彩展开研究能够使我们摆脱对绘画仅有的表明认识，去掌握绘画、享受绘画及创造绘画。文章通过介绍西方现代绘画概述，对西方现代绘画色彩的表现特点、西方现代绘画色彩表现形式展开分析，旨在为相关人员基于西方现代绘画概述、西方现代绘画色彩的表现特点、西方现代绘画色彩表现形式的西方现代绘画色彩表现特点研究适用提供一些思路。 　　关键词：西方现代绘画；色彩；表现特点；表现形式 　　西方现代绘画形成与19世纪末期至20世纪初期这一变动的时期，属于西方现代派艺术中重要的组成成分，属于在资本主义国家发展而成的艺术流派，属于一场相较于19世纪末期、后印象派之前，涵盖印象派在内的全部西方传统美术来说的艺术革命。在这一时期艺术家们不在局限于对客观世界进行单纯直接描绘，而是探究个性化的表现形式，在色彩方面逐步摸索如何对自我艺术精神进行表达，此类追求重点呈现于各自特点即主观表现形式上。换而言之，西方现代绘画色彩不局限于现实世界中的色彩关系去创作，而是纯粹遵循营造精神、心理环境的原则。如此一方面完全转变了传统绘画中色彩进依托素描的局面，也转变了印象派中色彩受特定光源限制的影响，色彩关系产生了隶属个人情感飙到及有着个人精神特点的新的表现形式。由此可见，对西方现代绘画色彩表现特点展开研究有着十分重要的现实、理论意义。 　　一、西方现代绘画概述 　　西方现代绘画形成与19世纪末期至20世纪初期这一变动的时期，属于西方现代派艺术中重要的组成成分，属于在资本主义国家发展而成的艺术流派，属于一场相较于19世纪末期、后印象派之前，涵盖印象派在内的全部西方传统美术来说的艺术革命。苏联H?库列科娃在其著作《哲学与现代派艺术》中指出，该时期不同流派有着不同的艺术倾向，现代派艺术应当划归至哲学化，是艺术创作的哲学依据[1]。 　　伴随人们情感生活、思维能力的丰富及提升，色彩表现形式变得越来越复杂、多样。人一方面是绘画色彩的创造者，一方面是绘画色彩的鉴赏者。由于人有着十分繁杂的心理活动过程，包括各式各样的形态，好比思维、联系、感觉以及知觉等，其中感觉包括视觉、听觉、触觉等。可见，当人们产生视觉形态心理活动时，并不是对某一事物或者色彩单一属性产生反映，而属于一类全面、系统的心理效应。色性、调性以及文化象征性等在绘画空间演变过程中扮演着十分重要的角色。对色彩展开研究能够使我们摆脱对绘画仅有的表明认识，去掌握绘画、享受绘画及创造绘画。 　　于现代绘画艺术中，绘画色彩表现形式不再是仅仅局限于遵循空间图像。自观看印象主义朝后印象主义发展阶段，受艺术家此类绘画色彩表现形式的转变影响，致使他们的绘画作品中所要呈现的物象出现各种价值、意境，并从中凸显艺术家自身真切的情感流露。由此说明，在西方现代绘画中，艺术家原本绘画表现形式、艺术家绘画观念，伴随逐步转变发展的艺术形式不断扩宽、不断更新[2]。进而，西方现代绘画色彩在艺术家观念更新下发生转变，使得产生了更多的绘画色彩形式。绘画观念变革受社会发展、时代进步很大程度影响，西方现代绘画色彩观是超越传统与传承传统的有机融合，基于对传统的基础求异，在求变的意念中传承。 　　二、西方现代绘画色彩的表现特点 　　（一）视觉色彩形态的释放 　　色彩自自显示形态中得以释放解脱，其便产生了更高的艺术价值，即便其只不过是绘画表现的一种元素，然而表现上则有着更深刻的内行。另一方面，西方现代绘画艺术家色彩表现不可否认地自传统色彩中获取充足的精华，倘若未自传统艺术中汲取到养分，色彩观转变亦不会转化为一种艺术创新。色彩属于绘画艺术中的重要构成元素，色彩搭配、运用受视觉活动规律很大程度影响。在西方现代绘画中，视觉获取的真实色彩并不是绘画色彩所唯一追求的，绘画期间视觉色彩为可观色彩存在的无限与人对色彩反应的有限。通常情况下，人们对物体进行观察对应视网膜会形成知觉图像，一些时候视网膜成像出现转变，知觉图像则显著维持原样[3]。人们能够感受到各种各样的色彩是由于各异的波长、波长光线结合，形成人们色彩刺激的视觉细胞的各种反应。色彩就像是一种情感，可调动起人们形成情趣化的想象。就好比，黄色适当应用让人感觉惬意、绿色使人平衡以及蓝色使人幽深遐想等。总之，色彩属于一类非常规情形下的视觉语言，不仅神秘而且抽象。西方现代绘画色彩便不局限于科学同一性，有着随意豪放的表现特点，色彩能自各种态度着手，切实地释放艺术家的心里联想。 　　（二