视听语言的体系基础教学训练的设计.docVIP

视听语言的体系基础教学训练的设计 　　【摘要】本文重点探讨为高校广告专业学生开设关于视听语言体系的基础教学训练的必要性，通过对镜头基础的讲解与对话、追逐段落的单元训练的课程设计，该体系有效衔接前后专业课程，培养学生影像思考能力，了解影视知识体系架构，掌握视听语言规律与语法知识，从而以扎实的影像能力开展创新、创意的影像创作活动。 　　【关键词】视听语言体系；镜头 　　【中图分类号】F713.8-4 【文献标识码】B 【文章编号】2095-3089（2017）11-0014-02 　　近年来，移动互联网的普及与移动智能端应用的发展对各个行业业已形成的模式与状态造成巨大的冲击。当这些来自于数据信息领域的挑战不断形成的同时，传统广告行业也不可避免地遭受重创。多年来成为主流广告形式的影视广告必将面临变革，企图再用美丽的、静态的画面和千篇一律的广告宣传手法吸引消费者的眼球已悄然变成过去时。与此同时，观众更期望能够从短小精悍的影视广告作品中获取如电影大片一般的视觉体验与情感共鸣，如2012年台湾大众银行为了品牌理念的推广，邀请奥美为其打造一系列以真人真事改编的微电影，至今被奉为影视广告行业中的经典之作。所以，以行业整体趋势来看，逐步突破常规，创作富有创造力、生命力、内容至上的作品才是目前的应急之策。而这一切实则对影视广告的教学要求也逐步提高，学生只有掌握扎实的视听语言能力才有助于创新、创意活动的开展。因此，为学生开设关于视听语言体系的基础教学训练，以保障他们通过后续课程有足够的空间与能力创作有质感、有观赏性、具有专业素养的影视广告作品势在必行。 　　关于视听语言体系的基础教学训练旨在培养学生影像思考能力，了解影视知识体系架构，掌握视听语言规律与语法知识。该套教学体系的完成将有利于连接专业基础课程《广告摄像》有关基础设备的使用与专业核心课程《影视广告制作》对镜头、对创意有更高要求的作品创作。在训练过程中主要分两个阶段执行，分别是镜头基础的掌握与常用单元的训练，如对话段落的拍摄与剪辑技巧、追逐段落的拍摄与剪辑技巧等。利用互联网为学生建立学生作品展播平台，建立校园内外的激励机制，鼓励学生积极参与影像制作，主动积累相关经验，从而培养影像创作的兴趣也是该教学训练的最终目的。 　　一、镜头基础 　　涉及影视方面的教学，强调镜头基础的掌握是作品创作的首要前提。虽然通过前续课程的学习，学生已经具备掌机拍摄与后期使用剪辑软件的能力，却往往对于镜头使用的规则与剪辑语法问题茫然不知所措，以至于一旦出现情节段落而无法进行有效的拍摄，影响最终成品的输出。因此，为学生拆分每一个镜头的具体内容，以镜头为单位进行循序渐近的解剖与讲解是这个环节的重点。 　　从每一个镜头来看，我们根据分镜头脚本的内容（图1）来具体掌握镜头使用的原则与其功能。首先，规范化使用景别，不仅符合大众视觉消费最基本的审美需求，而且景别在运用恰当的情况下，可以有效激发创作者与观众的情感共鸣，一旦情感的纽带建立起来，品牌所要输出的价值理念自然而然在观众心目中产生。比如，远景所具有的抒情功能，中景所具有的叙事功能，以及特写所具有的纪实细节功能非打乱的景别使用可以体现。而五种景别（从远景到特写）从抒情功能到叙事功能的递减，反向递增规律也是影视范畴内约定俗成的表达。学生一旦掌握这样的内部规律，在自己脚本的镜头景别设计上可以根据镜头的画面内容与创作者表达重点契合使用，达到高效的定夺拍摄景别的能力。 　　其次，拍摄角度的合理选择有助于人物情绪与动作的释放。在拍摄角度的择取上，往往学生也是各种奇招乱招并用，甚至于因为没有掌握各个角度所自带的情感属性而错误地拿捏拍摄对象的内在情感。该课程训练体系结合影视广告、电影资料、电视资料为学生系统地梳理摄影机拍摄水平角度与垂直角度的各种组合所赋予镜头与人物不同解读的可能性，打通广告与影视的隔阂，尽可能培养广告专业学生将来具备各种影视创作体裁的可能，以应对广告领域不断求新求变的变量环境。比如，利用新闻联播案例为学生讲解仰角拍摄所带的情感属性：敬畏、神圣；利用动画片案例为学生讲解俯角拍摄所带的情感属性：居高临下、渺小、弱势群体；利用电影《阿甘正传》的天使视角为学生讲解垂重俯角的特殊情况使用，让学生明白拍摄角度的使用也是有章法可言――画面内容直接决定拍摄角度。 　　第三，拍摄方法也是镜头学习的一大变量之一，但结合目前影视资源的案例来看，运动镜头无论从当下使用频率来说，还是辅助器材使用的难度系数来看，并不是学生创作首要考虑的因素。学生在较好地完成固定镜头的使用前提下，?m当利用身边的器材造成运动镜头的拍摄才是最佳方案，以个别镜头的精致度点亮观众的视野，进而达到提升作品层次的效果。 　　第四，在视听语言能力的培养上，学生极其容易忽视的一个环节便是对于声音摄取的把控，