诗歌教学的方法的探讨.docVIP

诗歌教学的方法的探讨 　　作为一个语文教师，怎样的诗歌教学方法是正确的、合理的？我以为还原诗歌美好的本来面貌，激发和引导学生对诗歌的本真的亲近，是一个很好的回答。 　　 　　一、把握抒情性和形象性，抓住诗歌本质 　　 　　1.各类诗歌教学的首要任务是学会鉴赏抒情诗。 　　关于诗歌的分类，有不同的标准。为了便于教学，也为了打破中外、古今诗歌的藩篱，我常常从诗歌的表现内容和特点把握入手，将诗歌分为抒情诗、叙事诗和哲理诗三大类。 　　在教学实践中，我们的首要任务是指导学生鉴赏抒情诗。原因有三：（1）抒情诗所占比重最大。所谓“诗言志”，抒情诗是中国古典诗歌的正统，外国诗歌和现当代诗歌中的抒情诗比例也很大。（2）抒情诗鉴赏难度更高。相对叙事诗而言，叙事诗因其有人物、情节的特点，容易理解很多。（3）抒情诗最具代表性。比如，讲清楚了抒情诗中“物象”与“情感”的关系，就能理解哲理诗中“物象”与“哲理”的关系了。 　　 　　2.诗歌的特性中，关键要把握的是抒情性和形象性。 　　对于诗歌的特点，学界也一直有不同的说法。比如，有些学者认为诗歌的特性之一是含蓄，其实诗歌之所以含蓄，就是因为诗歌不是直接抒发情感，而是巧妙地将情感寄托在独特的物象之上。所以，同样基于教学的方便，我将之概括为抒情性、形象性、音乐性。音乐性是外在的语言特点，学生容易领会和理解，所以，在教学中要使学生理解诗歌的本质，关键是抓住抒情性和形象性。比如余光中的《乡愁》，对学生而言，其“乡愁”的主题比较明确，其“托物寄情”的表现手法也不陌生，我们可以因势利导，依据诗歌“情”和“物”的关系，让学生体会诗歌抒情性和形象性的特点，以此掌握鉴赏诗歌的普遍规律和一般方法。 　　 　　二、立足意象，进入诗性世界 　　 　　1.结合诗歌特点，把握诗歌意象。 　　“意象”是诗歌的重要组成要素，诗歌教学必须立足于意象。 　　在教学中我们不能回避、也不要害怕术语，重要的是要敢于摒弃深奥难懂的概念、运用通俗易懂的语言、结合学生理解能力、自然巧妙地将术语的理解融入到诗歌品析之中。比如，同样是《乡愁》的教学，在点明了诗歌的形象性和抒情性的特点之后，我是这样进一步配合简单板书，解释意象的： 　　乡愁 ―― 意 ―― 诗人主观的情感 （抒情性） 　　邮票、船票、坟墓、海峡―― 象 ―― 诗中客观的形象（形象性） 　　这样的图解，简明通俗，学生容易接受，并且可以了解“意”和“象”是诗歌中不可或缺、紧密结合的要素，同时，也进一步加深了对诗歌抒情性和形象性的理解。 　　 　　2.关于“意境”和“意象”，重点是理解“意象”。 　　我们常常还会提到“意境”这个术语。 “意境”和“意象”都源于中国古典文艺理论。关于这两个术语，同样有许多不同的解释和表述，简言之，“意象”指承载作家主观情感的具体物象，“意境”是由“意象”营造而成，是指艺术作品营造的情调、环境及审美想象空间。 　　对于这两个术语，我们重点是让学生理解“意象”。原因如下： 　　（1）能准确的把握“意象”，理解“意境”就很容易。比如《天净沙?秋思》，理解了“枯藤”“老树”“昏鸦”“小桥”“流水”“人家”等意象的选用，就不难理解诗歌中所营造的意境。 　　（2）有“意象”的诗歌并不一定营造出了“意境”，或者说有些诗歌理解了“意象”的选用和内涵，就没有必要一定要究诘“意境”的营造，尤其是外国诗歌和现当代诗歌。比如江河的朦胧诗《星星变奏曲》，乍看起来是一首比较难懂的诗歌。但在教学中，我们只要立足于诗歌中两组色调完全不同的意象句，分析两组意象不同的象征意义，再结合诗中由肯定到否定的句式变换，就很容易理解诗歌否定黑暗冰冷的现实，向往光明和理想的主题了。 　　总之，意象是诗歌构成的基本要素，也是鉴赏诗歌最常用、最重要的方法。敏锐捕捉意象，准确把握其内涵，这是读懂诗歌、走进诗歌世界的关键。 　　 　　三、发挥联想和想象，感受诗意空间 　　 　　想象与联想，是诗歌创作的重要手段。我们常给学生通俗的解释：想象是“无中生有”，联想是“由此及彼”；离开这两种手段，诗歌容易写得太实太直，没有留白、没有空间，就没有诗歌的审美价值，这是写诗的大忌。 　　从鉴赏诗歌的角度来看，诗歌是高度凝练的艺术，含不尽之意于言外，借助想象与联想，能把诗歌的留白和空间填补起来，把诗中的意境还原、再现出来。所以，联想和想象也是读者进入诗歌天地的重要通道，是读者与诗人达成情感共鸣的必经之途。在诗歌教学中如果仅仅只满足于教科书上的分析，其结果是，诗歌丧失美感，学生思维僵化，感受和理解都只能停留在最粗浅的层面，审美体验和审美感悟都无法发生。 　　比如读古诗《蒹葭》，要在学生读通诗歌的基础之上，再给学生一对想象和联想的“双翅”，借此穿越艰深词句的障碍，飞越时间