闲适中的的体会人生真乐.docVIP

闲适中的的体会人生真乐 　　现代人做艺术，常会琢磨着如何创作出一些能够刺激人眼球的东西，却没有意识到，越是平和的，越耐品，才能永久地吸引人。因为它内在的文化含量、脉搏气息都让人感觉到那是一个鲜活的生命体，你能与之相伴，与之对话，与之交流。 　　 　　南方初春的天气潮湿，忽寒忽暖。 　　今天是周末，一个放松的日子，晨起后无事，呆呆地望着窗外的天空，阴沉凝固。耳边隐隐可闻汽车的声音，无论何时，外面总是一个喧嚣的世界。而我喜欢安闲，时常一个人发呆。想起在山区农村插队的日子，每到冬闲，村民们就捂着火笼，聚在一起晒太阳，拉家常。如果生活无忧，何尝不是让人羡慕的好日子! 　　 　　练书法犹如穿衣吃饭 　　 　　插队时，我曾在一小学代课，每天很早就会到学校。 　　一个清晨，仍是很早，被充作小学的江南旧式大宅静静的。就连天井两旁，那些已被当做老师宿舍的那些小房间也是如此。我跨进门，穿过天井，沿着几级石阶走上去，来到了一个宽敞的大厅。大厅中间摆着一张老旧的乒乓球桌，一位姓傅的老教师戴着老花镜坐在乒乓球桌前，他的左边搁着一个铜质水烟筒，右边放着一个小砚台，面前摆着一撂学生写字簿。傅老师执笔正襟危坐，神情专注地在每位学生的写字簿首页上写下一版工整的楷书，作为学生临摹之用。写罢几张，有些疲乏了，便放下手中的毛笔，拿起水烟筒，很惬意抽了几泡。 　　傅老师，是位有名的书法好手。他的书法结体严谨，线条道劲，功力可比民国时期上海书家唐驼。可此时，在谢老师的神情中，没有丝毫的功利，有的只是恬淡和快乐。我想，他是很享受的。 　　书法其实与很多艺术形式一样，都是非常注重整体气息的，作品各部分要相互交融，整体要和谐，气韵要生动。 　　我们常用形容人的修养性情的词语来形容艺术作品的境界，比如平淡冲和、高古冲和、冲和淳正、宁静冲和、温雅冲和等，也就是说我们把艺术作品看成是有生命的，它能向人们传达情感理想。有生命就要讲冲和，冲和就是好气息。而这好的气息从哪里来呢?当然就是从人的一举手一投足、一言一语中来，它是一个人的整体素养在书法中的体现，急是急不来的。 　　现代人做艺术，常会琢磨着如何创作出一些能够刺激人眼球的东西，却没有意识到，越是平和的，越耐品，才能永久地吸引人。因为它内在的文化含量、脉搏气息都让人感觉到那是一个鲜活的生命体，你能与之相伴，与之对话，与之交流。 　　这样的高层次，绝不仅是夺目就能达到的。 　　几十年下来，书法之于我，也已生活化，犹如穿衣吃饭拿筷子，不过是“人生的日用品”罢了。 　　 　　心态纯净则益寿延年 　　 　　有人说书法能养生，能使人健康长寿，这大概有一定道理，这是因为书写时的精神状态是很纯净的，所谓一管在握，万念俱消。 　　包世臣在他的《艺舟双楫》中写道：“予尝自题笔阵图日：全身精力到毫端，定气先将两足安。”，虽然有些夸张，但从精力专注上去理解还是对的，就是正襟危坐、凝神静虑，这就有点气功修炼的意思了，自然对身体有益。 　　然而有人却因写字而丧命，前两年有位年轻人为入国展而把自己关在出租屋中没日没夜地写字二十多天，最终猝死。 　　人固有一死，本来是没有什么可悲伤的，庄子《养生主》中有一个故事说，老聃死了，秦失去吊丧，看到老聃的弟子们哭得很伤心，秦失认为他们还没有学到老聃的精神，秦失对他们说：“适来，夫子时也；适去，夫子顺也。安时而处顺，哀乐不能八也”。 　　一个人适时而来，顺时而去，一切都是自然的，死就没有什可哀痛的了。然而我们这位年轻人，他把书法当成辛苦的劳作来博一个一夜成名，既与书法陶冶情操、怡养性灵的功用背道而驰，也非应持有的人生态度，他的这一去，实在不是顺时而去，是极不自然的，还抛下了同样年轻的妻子与幼小的女儿，着实令人唏嘘不已。 　　现代人，普遍地浮躁和注重现实。甚至于将艺术也变得功利起来，目标很明确，入展、获奖、入会。达到了这个目标，似乎就得到了自我肯定与社会肯定，在艺术上，也很自然缺少了进一步发展的目标与动力：假如一旦迟迟达不到这个目标，便会自怨怀才不遇，很容易产生放弃的念头。 　　大概也正是因为如此吧，不知从什么时候起，技巧在各种艺术中越来越被看重起来。一边写着一撇一捺，一边想着怎样提笔下笔才能更打眼，这样的精神状态，跟“纯净”二字，应该是没什么关系的。 　　 　　成功要循于自然之道 　　 　　每个人都有过理想的人生目标，并为此做出努力，但是成功的永远只是少数，这个少数是你?是我?是他?永远猜不透，个中原因远不是成功学之类的能解释能改变的，无论是过去、现在、将来都是如此，这是自然法则在人类社会中的体现。 　　道家是最崇尚自然的，庄子在《齐物论》中说：“六合之外，圣人存而不论，六合之内，圣人论而不议。”所谓六合就是上下四方，按现在的话说，就是太阳系。太阳系之外，还存在