拉格泰姆钢琴作品浅述.docVIP

拉格泰姆钢琴作品浅述 　　摘要:拉格泰姆是美国社会中的一种通俗的器乐曲,它的运用给钢琴作品的演奏带来了巨大的变化,从而使钢琴作品有了更加独特的音响效果。深受人们喜欢的拉格泰姆钢琴作品在和声进行和节奏方面都有自己独到的特点。 　　关键词:拉格泰姆;爵士钢琴;色彩和弦;节奏 　　 　　在人们听惯那些严谨的古典钢琴音乐之后,爵士钢琴以一种新的视听效果带给人们不同的音乐感受。“极具动感的切分节奏,个性十足的音阶和不失章法的即兴演奏是其主要的特点,它以此赢得了广大听众的喜爱。”而色彩和弦的运用和节奏变化的自由运用使拉格泰姆的钢琴音乐更加独特,并作为其中的重要组成部分,它丰富了钢琴的表现力,使钢琴音乐更加有层次感,给人们一种耳目一新的听觉感受。 　　拉格泰姆(ragtime)是与布鲁斯同时流行于美国社会中的一种通俗的器乐曲,是在黑人音乐的基础上吸收欧洲音乐的特点发展起来的。是美国流行音乐中第一次出现真正有全国影响的音乐形式。它最初是一种钢琴音乐,盛行于19世纪90年代到第一次世界大战结束,因爵士乐的兴起而被替代。产生于1900年前后美国经济十分繁荣时期。当时芝加哥、圣路易斯等地都纷纷举办世界博览会。有一些从南部和中西部来的乐师,为了可在旅途中受人雇用以维持生计,就利用小吃店、咖啡馆、酒吧等各种公共场所的钢琴弹奏供宾客娱乐的钢琴曲。由于乐师们对黑人所掌握的切分式钢琴音乐有相当的熏染,尽情模仿与发挥这种新音乐风格的特点,取得极好效果。因此,人们把这种只注重节奏变化而不注重旋律、情绪欢快而别具一格的钢琴音乐称为拉格泰姆,意思是令人发笑的拍子。 　　一、节奏特点 　　拉格泰姆是一种只注重节奏变化而不注重旋律,情绪欢快而别具一格的钢琴音乐。它典型的节奏特点是在规则的节奏进行中,使用三连音,使固定的节奏律动出现临时的转变。拉格泰姆总是包含两组节奏性的进行:一组是有规则的、有均匀重音的低声部(左手伴奏声部),另一组是旋律声部,它的重音与低声部交错进行,形成一种连续切分的节奏。拉格泰姆比较简单,通常是较慢的2/4拍节奏。它的基本节拍和速度与当时的进行曲、四人舞和波尔卡等舞蹈音乐相近。曲式多半采用小步舞曲和谐谑曲的拟回旋曲式。旋律经常利用流行歌曲为依据来发挥。拉格泰姆的作曲家中最出名的是黑人乐师S?乔普林,他有拉格泰姆之王之称。 “拉格泰姆”词意是“参差不齐的拍子”。故又称为“散拍乐”。“拉格泰姆的音乐特点是在平稳的、类似进行曲般的低音伴奏上,右手奏出强烈的切分旋律。” [4](第15页)拉格泰姆音乐利用节奏性的中止与起奏,“挑逗”性的左右手重音的交错,以打诨插科做伪装,表现出惊愕与机智,洒脱与幽默,引人步步入胜,十分富于表现力。它通常由钢琴家独自演奏。在弹奏钢琴时左手负责稳定的低音节奏,右手则用迅速而复杂的旋律和变奏切入。“拉格泰姆钢琴的演奏特点是:“大跨度”奏法,即演奏时左手采用连续的大跳进行,形成个性鲜明的“大跨度低音”(Stride Bass),这种奏法在拉格泰姆以及早期爵士钢琴音乐中经常出现。”[5]第154页谱例:戴维?赫勒韦尔《现代通俗钢琴曲选?拉格泰姆舞》,第21-31小节[7]第6页 　　旋律中有两种切分,它们是拉格泰姆的原始部分。乐曲另一个典型的乡村音乐的基本特点,即是“乡村”音阶它形成了附加六度及布鲁斯经过音降E,而这些产生了另一个布鲁斯与摇滚的钢琴指法特点(第3、5、7及其他小节)。 　　二、和声结构 　　1.主功能的和弦色彩 在谱例中,主功能的出现非常频繁,在第一、三、五、七、八、九、十、十一这几个小节中都有显示。第一小节中主功能色彩和弦的运用,使调性非常稳定,而高音的进行,在稳定的基础上发生变化,表现出这首乐曲诙谐、活泼的音乐感觉;第三、第五小节与第一小节基本相同,不同的是把左手最后一拍的单音变为双音,增加了音乐的层次。由于色彩和弦的变化,造成了调式调性的改变,增加了音乐的起伏感,使音乐有了新的变化,更富有爵士音乐的风格。后两拍的和弦转回到C大调,使音乐又有了新的变化,第七小节左手为C大调T和弦的五音,保持三拍,右手运用连续的经过音、变化音使音乐更加不稳定,音乐感觉更富于变化,第八小节的第一拍与第四小节相同,由于升高了C大调SⅡ级七和弦的三音,使它转调为G大调,成了G大调的D和弦,发生了调式调性的改变,增加了音乐的起伏。第三、四拍为C大调的主和弦,使第一、二拍的七和弦得到了解决,充分肯定了调性。第九小节的第一、二拍为C大调S和弦,第三、四拍为C大调的T和弦,音乐趋向稳定。第十小节与第八小节基本相同,增加了T和弦的和弦音,使和声更加丰富,第十一小节为补充终止,C大调的T和弦肯定了调性,右手旋律的升“2”音使音乐更富有特点,把乐曲诙谐、活泼的性格表现的淋漓尽致。 　　2.属功能的和弦色彩 谱例中,属功能的色彩