翰雅杯首届中国古筝艺术传统流派及民间风格作品演奏邀请赛总结※.docVIP

翰雅杯首届中国古筝艺术传统流派及民间风格作品演奏邀请赛总结※ 　　摘要：2013年7月13日至16日，“翰雅杯”首届中国古筝艺术传统流派及民间风格作品演奏邀请赛在四川音乐学院举行。本次大赛有别于其他赛事，注重传统流派及民间风格的传承与发展，涌现出许多亮点，为古筝艺术的传承与发展起到很好的促进作用。 　　关键词：翰雅杯；古筝艺术；传统流派；邀请赛 　　中图分类号：J632文献标识码：A文章编号：1004-2172（2014）03- 　　 　　2013年7月13日至16日由四川音乐学院主办，四川音乐学院民乐系、中国古筝网承办的“翰雅杯”首届中国古筝艺术传统流派及民间风格作品演奏邀请赛在四川音乐学院隆重举行。经过北派风格作品、南派风格作品、自选作品（包括现场陈述）三轮角逐，中央音乐学院的程皓如荣获金奖；中央音乐学院的高阳、崔杉分别获得银奖；中央音乐学院的孙金阳、四川音乐学院的于翰泓、中国音乐学院的夏菁分获铜奖；同时，组委会还颁发了优秀奖以及河南、山东、陕西、福建、潮州、客家流派筝曲的最佳演奏奖。其中，浙江筝派及广东粤乐风格演奏最佳演奏奖空缺。 　　 　　一、 历史回顾及比赛规格 　　传统流派是中国筝乐艺术极其重要的组成部分，每个流派的形成和发展经历了相当长的历史阶段，并有着它们所依存的客观环境、社会背景及文化因素等个性特点，其继承与发展值得当今每位习筝人思考。 　　“翰雅杯”首届中国古筝艺术传统流派及民间风格作品演奏邀请赛是我国首次举办专题性的传统筝乐比赛，其影响及意义是不言而喻的。此次赛事旨在让更多习筝人关注古筝传统流派及民间风格音乐，为习筝之同僚提供古筝传统流派及民间风格音乐交流、学习的平台，并选拔其中之佼佼者，真正使古筝艺术得到全面有序的发展。此次邀请赛由四川音乐学院民乐系副系主任江澹曦教授发起，与中国古筝网董事长林加平先生共同策划。比赛方案一经提出，便得到四川音乐学院党政领导的高度重视，并安排了相关部门的大力支持。在初期的讨论中，王小平、李庆丰、李伟、张彤、赵峰、樊艺凤、何成育等专家教授对赛制及安排提出了诸多宝贵的意见及建议，并得到了王中山、王蔚、李萌、林玲、周望等著名古筝演奏家、教育家们的大力支持。 　　比赛吸引了国内九大音乐院校、港台地区艺术院校、各综合大学音乐院系的古筝专业师生，以及来自专业文艺团体的古筝职业演奏员共计86人参与。比赛奖励办法：金奖两万元、银奖一万元、铜奖五千元及单项最佳演奏奖每项两千元，其奖励力度仅次于中国音乐最高奖“金钟奖”。为保证比赛的公平性、公正性以及含金量，组委会特别聘请了中央音乐学院李萌教授和周望教授、上海音乐学院王蔚教授、西安音乐学院樊艺凤教授、沈阳音乐学院杨娜妮教授、南京艺术学院阎爱华教授、延边大学艺术学院金星三教授、台湾艺术大学张俪琼教授及香港演艺学院许菱子教授等国内各大音乐院校及艺术院校的知名专家、教授和专业艺术团体著名古筝演奏家进行赛事评审工作。同时，聘请国内老一辈知名古筝教育家担任赛事艺术顾问。由于此次大赛属首次全国性的传统筝乐比赛，赛事流程较之前其他筝乐赛事有新的突破，具体表现在：其一，比赛不设淘汰赛或晋级赛，所有选手均须完成规定的三轮比赛。三轮比赛要求选手演奏南北派的筝曲各不相同，各轮相加所得总分即为该选手的最终成绩。这一突破较全面地检验了选手掌握多个流派筝曲的综合能力；其二，三轮比赛分别设在不同的赛场且各赛场评委均不相同，并不得少于5人； 其三，也是此次比赛最值得一提的第三轮比赛，组委会在规则中加设了1至2分钟的选手现场陈述环节，其陈述内容为演奏者对所演作品和流派的认识与理解等，该环节由组委会聘请相关专家进行单独评分，成绩计入总分。这样的赛制形式展示了这一全新赛事所带来的公开、公平、公正性以及一个传承中国传统筝乐文化的清晰定位，其势必将使此次比赛成为全国性的、最大规模的，并具有重要社会、学术及历史意义的传统筝乐赛事。 　　 　　 　　二、盛况空前，亮点频出――比赛概况 　　此次邀请赛分设三轮比赛，选手需分别演奏北派风格作品、南派风格作品、自选作品（包括现场陈述）共三首。曲目规定为1980年以前改编或创作的传统流派及民间风格乐曲。北派风格作品的选择上，参赛选手较多地选择了山东筝曲《四段锦》、河南筝曲《汉江韵》、陕西筝曲《姜女泪》等作品；南派风格作品选择方面，演奏者多选择客家筝曲《出水莲》、潮州筝曲《柳青娘》（活五调）、浙江筝曲《月儿高》 《将军令》等作品。这些曲目通常为金钟奖、文华奖等比赛中规定演奏的传统曲目，因此各院校的师生将其作为重点曲目进行演练，而更多的传统作品则较少涉足。加之大量练习非传统曲目，因此在传统乐曲的研习上精力有限，各流派能掌握的仅一两首具代表性的乐曲，更谈不上针对某一流派演奏技法和风格的全面系统研习。这种现象无疑给我们敲响了警