后现代主义视角下细细蓝线.docVIP

后现代主义视角下细细蓝线 　　[摘要]《细细的蓝线》是标志“新纪录电影”诞生的代表作,该片呈现了一场权威公正的司法审判与事实真相大相径庭的司法“闹剧”。导演莫里斯一反传统,用多个“真相”启发观众对“真相”的思考,具有浓重的后现代主义特色。影片不确指的片名、不明确的主题、超常规的叙事策略、异样的黑色电影风格无不透露出后现代主义倾向。 　　[关键词]后现代主义　《细细的蓝线》　叙事策略　黑色电影 　　 　　二次世界大战后,西方进入了后工业时代,在这一时期现代主义向极端的反传统倾向发展,它不仅反现代主义传统,甚至还反艺术本身,极尽破坏人们公认的思维方式、经验方式和审美惯性之能事,这就是后现代主义。它源自现代主义但又反叛现代主义。洛德威说:“后现代主义是一个悖论的结晶、一个大杂烩的结合体。”戏剧中的“荒诞派”、小说中的“垮掉的一代”、音乐中的“偶然音乐”“概念音乐”、艺术中的“偶发艺术”“行为艺术”等都是后现代主义的表现。 　　纵观后现代的所有理论,美国后现代学者杰姆逊较为准确并全面地概括了后现代主义的特征。他认为,后现代主义文艺和美学有四个基本特征。第一,平面感觉;第二,断裂感;第三,零散化;第四,复制。在艺术的话语方式及艺术产生层面,后现代主义的特点有:①艺术与生活界限的打破②制作、复制、写作③非人、反人、客观化、自我的萎缩④平面、无深度⑤大众化、平民化⑥反对象征与隐喻、纪实性⑦文化工业生产。 　　法国电影理论家马塞尔?马尔丹曾从几个方面描述过电影:“一项企业,也是一门艺术”,“一门艺术,也是一种语言”,“一种语言,也是一种存在”。德国思想家瓦尔特?本雅明在《技术复制时代的艺术作品》中认为电影是一种现代技术催生的已丧失“灵晕”的新兴艺术样式。电影作为艺术,自然也受到后现代主义的深刻影响。杰姆逊曾说“后现代电影是后现代艺术的集中体现”。 　　以打破传统电影为乐趣的埃罗尔?莫里斯是从反叛二十世纪六七十年代盛行于欧美的直接电影开始创作路程的。1988年《细细的蓝线》的成功给莫里斯带来了巨大的名声,而这部影片也被批评界视为标志“新纪录电影”诞生的代表作。该片以一种无中心的、自我反思的、游戏的、模拟的、多元主义的叙事策略将“伍德警察被杀”一案客观公正地展现在观众面前,采用拼贴的、模拟的艺术风格,模糊了高雅与世俗、艺术与生活经验的界限,彰显了后现代主义电影的典型特征。 　　 　　一、不确指的影片名 　　 　　一部电影的片名就是这部电影的主题概括,就像一篇文章的标题起到起画龙点睛的作用一样,无论是情节片还是纪录片,通过片名能使观众对电影的基本内容有概括性的了解。 　　然而《细细的蓝线》却让人捉摸不透,看到片名会让人产生诗化的联想,丝毫不会和司法冤案联系到一起。整部片子除了片头出现一条细细的蓝线引出影片的制作人员以及法官提到一次“细细的蓝线”之外,似乎和蓝线没有关系。从片名你看不出影片所要表达的内容,观众在这种不确定的情况下,走进了导演为我们展现的案发现场。 　　关于片名的理解,正如片头所表现的,“The Thin Blue Line”中的Blue是红色的,甚是突兀,随之出现了条细细的蓝线,蓝线指的是警察(美国的警察总是用蓝色的警戒线把案件现场围起来),而红色就象征着对这种社会权威的突破。在蓝线的下方出现用红色字体显示的影片制作人的名字,代表他们是突破权威的勇敢挑战者,这种突破既是他们勇气和智慧的直接体现,也暗含一种对世人的警示。导演利用这个案子对美国法律制度和法律体系进行拷问,在欧美民众眼中,他们的立法、司法体系是坚不可摧的,是引以为傲的。然而,当埃罗尔?莫里斯通过影片揭示了原来他们心中的权威、公平的象征实际上也不过是满足一些人的私欲的工具而已时,对他们而言,这无疑是沉重的打击,犹如惊世的警钟重重地敲打在每个人心中。 　　也有人认为警察是一条易断的线,穿着蓝色制服的警察代表着正义,闪烁的警灯也在给人警示。哈里斯在采访中说过,“自由女神的正义是分等级的,正义?怎么说?我不知道她是怎样说的。她只是闭着眼睛。她手中的天平是可以上下浮动。”哈里斯一定在嘲笑美国的司法公正,用他的七次作案行为挑衅着美国的“正义”,而所谓的正义的化身――警察、法官自信地将一个无辜者扔进了监狱――他们是这场“闹剧”的执行者,亚当斯成了他这个可怕“闹剧”的牺牲品。正义何在?这道蓝色的线确实太细了。由此看来,细细的蓝线本身就说明了美国司法体系是脆弱的,“The Thin”似乎含有一种嘲笑讽刺的意味――“细细的”警戒线在所有人认为最权威最坚固的体制下,在真相面前却显得如此的不堪一击,荒诞可笑。 　　也有人认为,生活中所发生的一切都存在偶然性,没有先兆没有缘由,命运是如此的任意,对那位警察来说更是如此。生命是如此的脆弱和无力,如同那条细细的线,绷得太紧