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大卫.柯林斯油画教学实录 　　摘 要：澳籍画家大卫?柯林斯先生曾来西北民族大学美术学院进行半年多的油画教学，他的教学实践过程从教学要求、形式语言的传授、学生个人感受性的激发与培养等多方面充分反映了西欧油画教学体系的特点，对完善我们的油画教学具有很好的借鉴意义。 　　关键词：大卫?柯林斯；油画教学；实录 　　中图分类号：G42 文献标识码：Ａ 文章编号：1005-5312（2012）03-0209-02 　　大卫?柯林斯先生应邀在西北民族大学美术学院执教油画。美术学院给大卫安排了一个三年级油画班进行试点教学，并在教学上给予他充分的自由，让他的油画教学法得以连贯地充分展示。我当时作为大卫?柯林斯的助教和翻译，在协助他进行交流、教学、写生的过程中，对他的教学方法和艺术追求有了一个较为全面的了解。虽然他的教学方法仅仅是在纷繁复杂的西方当代的油画教学法中的一种，但他的教育背景，艺术历程和文化氛围决定了他的教学方法中包含着当代西方油画教学体系中一些深层的本质元素，在回国之前，他对我院的油画教学提出了中肯的意见，对完善我们的油画教学具有很好的借鉴意义。 　　一、两种教育背景 　　 大卫的油画教学方法与他所受的美术教育背景有着内在的、本质的联系。澳洲的美术院校主要继承的是西欧英法的教育模式，在油画教学方法上特别强调油画的色彩构成、形的对比与均衡、画面色层肌理等形式语言，并非常重视学生的个性培养。大卫曾谈及他在美术学校学习时，一开始的基础课便是认识、理解与练习平面的形之间的关系以及色彩的对比、均衡与和谐。而我们中国的大多数艺术院校所接受的前苏联、俄罗斯的油画教学传统，是把素描和写实造型能力作为重要基础，而色彩能力的提高主要是通过写生中的客观再现去提高的。这两种都源自于文艺复兴意大利美术学院的教学体系在各自的发展方向上都取得长足的进步。 　　二、艺术名作鉴赏与“教学要求” 　　 大卫在每个短期教学计划（有时是一天内完成，有时是一到两周）之前，他总是去资料室借很多大师作品集，研读翻阅后挑出与他的教学内容相关的名作。每次上课伊始，他就会引导学生们一起对这些作品进行鉴赏，讨论。学生们对素描、色彩、对比与联系、均衡、和谐、厚薄、笔触，线条，色调……等等诸多油画要素的思索、注意与追求都是通过这种方式得以激发的。并且，对于同一个油画要素，大卫选出很多不同风格的大师的作品而非一种向学生推荐，以便使学生们在短时间内拓宽学生们对该要素的认识。例如，对于色彩的对比与和谐，他就曾拿出马奈、凡?高、毕沙罗、马蒂斯、博纳尔，维亚尔……等诸多大师的作品引导学生们去感受，分析、欣赏各种不同的、绝妙的处理色彩对比与和谐的方式，以加深他们对这一要素的理解。在接下来的学生的写生实践中，学生们就会有意识地去注重这一元素的探索，大卫的“教学要求”想当然的就得到很好的落实。因此，就这一点来说，“教学始于鉴赏”。 　　 三、形式语言的传授 　　 （一）形的对立、均衡与和谐 　　 大卫在教学中注重培养学生对形的感受能力和审美追求，他特别注重平面的形之间的对比与均衡关系。 　　 对他来说，画面是首先是被各种形切割而成的。形的和谐是一幅画的美感的重要来源之一。要达到形的和谐有很多方式，但最基本的有两种。 　　 首先是，一幅画面中由相似形的组合统治整幅画面而达到和谐。例如在他的写生作品《图瓦人的蒙古包》中，主形是几个大的三角形和矩形组合，这就造成画面中一种简约的、稳定的和谐美。在他的新疆写生《林中的向日葵》中，各种矩形撑起了多变的笔触与辉煌的色彩。在课内实践时他的学生们分别用各种各样的形尝试了这种构成方法。 　　 通过不同性质的形的对比而达到的均衡是较难掌握的另一种取得和谐的方式。在他的素描作品《静物写生》中，和谐感来自于圆形，椭圆与矩形、梯形的对抗而达到的动态平衡而获得者得的。在他的油画作品《秋山》中，曲线形的山顶与矩形的建筑在对比中取得了均衡，他深谙此种营造画面的视觉中心的方法。 　　（二）色彩的对立、均衡与和谐 　　 大卫在讲授色彩时，从制作色轮开始，给学生们揭示色轮中隐含的对比与和谐因素，并且通过给学生演示多种调色方法让学生们理解色彩的各种属性。他鼓励学生们作调色试验，以尽快地熟悉颜料的性质和调和方法。并经常给学生们说，调色时表面上是在调和颜料，其实是在调画面上的明暗关系、纯度关系和冷暖关系。在写生教学中，他给每个学生分别提建议，对于色彩的鲜灰、冷暖、对比的强弱、调子等等，他都有独特到的见解。 　　 在色彩配置上，大卫给学生们讲的最多的是色彩的对比均衡与和谐，也即如何认识和主动处理色彩内在的关系。通过对博纳尔、凡?高、维亚尔、马蒂斯等大师的经典作品的推介，使学生们感受各种不同的色彩组合关系所呈现出来的美感。在各种色彩对比关系中，通过以强制弱而得到统一的和