二维动画学复习参考.pptVIP

通过人眼的视觉残留影像原理，将非真实的自然界中的一切事物用多种制作方法和拍摄手段并加以人工或数字合成的连续影像，通过多种媒介来传播并表达创作者的思想及感情的一种动态的艺术表现形式即为“动画”。即：动画就是可以通过放映机播放，并且逐格处理过的动态画面。 动画的定义： （一）　动画的起源 人类对表现运动形态的渴望 ——古代岩石和壁画上记录运动过程的图形。 （二）　早期（十七世纪）的实验动画（机械动画实验） 一、动画史 A．科尔 B．温瑟．麦凯　 C．1915年伊尔·赫德发现了赛璐珞片可以用来取代动画纸。 D．麦克斯．弗莱谢尔　 　 （三）　动画的发展时期 E． 迪斯尼王国的建立． 1928年　　《蒸汽船威力》，是第一部音画同步的有声卡通动画片； 1932年　　《花与树》，是第一部获得奥斯卡动画短片奖的影片； 　 F． 20世纪20年代战后的欧洲,受各种美学思潮的影响，尤其是包豪斯理念 的影响下，非具象、抽象和前卫的动画也在这一时期应运而生。 G．同时期，中国动画进入萌芽阶段 　万氏兄弟：万籁鸣、万古蟾、万超尘、万涤寰 　１９２５　——　《舒振东华文打字机》 　１９２６　——　《大闹画室》 （四）　动画的成熟时期 1． 迪斯尼王国的动画长片． 美国动画的成熟 2．战时动画片（1943 —— 1949） 3．黄金时代到蛰伏时代 A．1950 —— 1966的黄金时期 《灰姑娘》；《艾丽丝梦游仙境》；《小飞侠》； B．1967 —— 1988的蛰伏时期 1967年 《森林王子》—— 迪斯尼监制的最后一部动画片。 4．黄金时代再次来临 A．迈克尔．艾斯纳 —— 迪斯尼新的带领人 B．20世纪90年代的迪斯尼动画 二、动画制作的基本流程 1、二维动画片制作的一般流程： 制作前期 ———— 策划、资金募集 制作中期 ———— （1）、剧本 （2）、美术设计（3）、画面分镜头台本 （4）、色彩设计 （5）、设计稿 （6）、原画 （7）、摄影时间表(律表) （8）、修型原画 （9）、中间画、动画 （10）、动检 （11）、背景绘制 （12）、上色 （13）、收集音效 （14）、后期配音 （15）、特效制作 （16）、影片剪辑 （17）、音效 （18）、输出 制作后期 ———— 试映、宣传、销售 (1)剧本： 文学剧本保证了故事的完整、统一和连贯，同时提供了未来影片的主题、结 构、人物、情节、时代背景和具体的细节等基本要素，一般由编剧来完成。 动画片剧本与普通影视剧剧本有所差别，需要文学编剧在撰写故事构架的同 时，能够更多地考虑动画片制作的特点，强调动作性和运动感，并给出丰富 的画面效果和足够的空间拓展余地。 (2)导演： 导演是动画制作工作的组织者和领导者，将原作及脚本以影像形式表现出来的总 负责人。其对原作及脚本的理解直接影响着故事的步调与气氛。 (3)美术设计： 在动画片创作中，美术设计依据剧本和导演阐述，设计和确立影片的艺术 风格，设计角色造型和场景。美术设计的工作直接影响着动画片的整体视觉效 果和艺术风格。 美术设计的内容：整体艺术风格的确定、角色造型设计、场景设计、道具设计 (4)分镜头设计： 由导演将文字分镜头剧本的文字变为画面，将故事和剧本视觉化、形象化。 (5)原、动画设计： 原画是角色的动作设计者，是运动过程的关键动作设计。动画是将原画之间 的变化过程按必要的运动规律描绘出来，形成一个完整的运动过程。 (6)动作检验： 主要是对动画的流畅程度．以及把握的准确性进行检查，并进行修改。 看画面是否整洁、有序、看张数是否残缺、看分层是否完整、看对位是 否准确等问题。 (7)场景设计： 根据剧本交代的时间、地点、角度等进行绘制或用三维进行建造。以美术导 演为中心，根据导演的意图绘制出作品中的空间环境。 (8)校对、拍摄： 动画拍摄之前必须先要进行校对工作 动画摄影机功能是将制作好的许许多多完成画面按照摄影表的要求有机地组织 起来拍摄，是导演实现最后动画活动影像效果的关键——逐格拍摄。 通过扫描仪传送到计算机里，用专业的动画后期合成软件进行描线、填色、特 效等，将影片的诸要素通过专业手段按导演意图组合在一起。 2、立体动画制作的一般流程： （1）剧本——脚本 （2）角色设定、场景和道具的二维稿设定 （3）详细分镜稿 （4）人偶角色、场景的制作 （5）拍摄 （6）编集 （7）配音 3、三维动画制作的一般流程： （1）剧本 —— 脚本 （2）二维设计稿 （3）分镜头脚本 （4）声音粗配