投资20万元开家手工玻璃艺术品店 玻璃雕塑生意流金溢银.docVIP

投资20万元开一家手工玻璃艺术品店 玻璃雕塑生意流金溢银 　　 在大批量工业化生产的时代，从欧美引进的手工玻璃艺术品脱颖而出，成为一批高端人士的心仪之物。设计师通过手工玻璃艺术品店，将自己心中对艺术的理解传递给消费者，也为自己的生活赚取不错的收入。 下载论文网 　　 　　心手分离的时代，工业生产无处不在，人们似乎成了机器的一部分，速度挤压着思想，创意淹没在经济的飞流中。于是，需要极大的勇气和耐心的手工艺作品，逐渐升级成为一种对个性和品质不懈追求的精神。 　　有一个人，从1998年至今，一直坚持这种手工艺精神，与世界各地的艺术家、设计师合作，从生活的细节方面着手，让设计融入生活。他就是中国手工玻璃艺术领军人之一的魏金彪先生，而由他投资创业、经营管理的手工玻璃艺术品店，更是坚持出色的品质和个性化的设计，让生活变得越发时尚、艺术。这家名为“DESIGNPLUS/无界限”的小店，位于上海尚街loft的3楼，建筑面积97平方米，宽敞明亮的店面显得落落大方，空气里，有一种情调，仿佛正在把每一件玻璃艺术品中包含的故事娓娓道来。 　　 　　玻璃是上帝给的礼物 　　 　　魏先生是基督徒，他说在欧美，流行这样一种说法，“玻璃是上帝给人类最好的礼物”。因为玻璃给人的第一感觉是“冷”，相关的还有纯洁、晶莹剔透，然后这种冷冰冰的物质却是在1500℃的高温下生成的。它的产生过程热情、激烈，与它给人的感觉截然相反。也有人说，“玻璃是物质的第四种形态”，神奇之处就在于玻璃在加工时是液态的，而冷却以后又成为固态。 　　这就像每一个扣人心弦的故事，都有其跌宕起伏的情节和出乎意料的结局。“DESIGNPLUS/无界限”手工玻璃艺术品店里的大部分玻璃艺术品都是魏先生亲自设计，亲手制作，其中包含了他个人在创造时的心情和他想述说的故事。比如一组手工玻璃雕塑，魏先生说，这是一个凄美悲伤的爱情故事。第一个雕塑名叫“她/SHE”，透明底色，大致形状是人体的曲线，其中交错夹杂着由粉红、大红和黑色组成的不规则的炫彩线条，好像一个妩媚害羞的女子，低头间流露出的温柔沉醉了男子的心。第二个雕塑名叫“往事，yesterday once more”，之所以中文名和英文名不太一样，是因为中文的所谓“往事”，并不仅仅要表达一般意义上的往事，而是“往事并不如烟”。它也是透明的底色，其中绕着许多淡粉红的丝带，灵动飘逸，给人若有若无的错觉。一如回忆在人们脑海中的印象，有时历历如昨，有时又虚无飘渺，抓不到也放不开，就好像藕断了，丝还连一起。 　　也有一些玻璃艺术品是魏先生为了表达对社会的呼吁。比如有一个玻璃雕塑名叫“海洋/SEA”，深蓝底色，黑色点缀，冷色调的混合给人压抑的感觉，这是在提醒所有看到雕塑的人们，海洋污染越来越严重，会影响子孙后代。 　　尽管全部为原创并且为手工艺制品，但是记者在店内看到，其价格并不如想象中的那样高不可攀，一般的小件手工玻璃艺术品在300元左右。但是大型的玻璃价格则要贵上不少，“她/SHE”的价格为3300元，更大件的比如5米高的室内装修用的玻璃树就要30000元左右。 　　 　　多国创意设计无界限 　　 　　除了魏先生，店里还有其他设计师的作品，主要是一个捷克设计师和两个美国设计师。魏先生说，他们虽然经常互相交流，也合作完成过玻璃艺术品的制作，但从不影响对方的设计。这样才会使一个店里商品丰富起来。外行人只要仔细地看，就能发现四位设计师风格迥然不同。捷克设计师擅长使用艳丽的颜色，店内专门有一个展柜是放这一类的艺术品，比如名为“色彩联想/COLOR”的花瓶，就是用黑色线条在白色的花瓶上分割出四块，分别涂上绿色和橙色，对角的两个板块颜色相同，给人以明快大气的质感。 　　两位美国的设计师 Raskey和 Palma，虽来自同一国度，但从小不同的家庭生长环境也使他们的创作风格大相径庭。 Raskey性格开朗，为人热情，享受自由自在的生活。他大部分时间不工作，到世界各地去旅游，“他玩high起来就谁也别想找到他，人间蒸发了一样”，魏先生这样形容自己的好友设计师。所以 Raskey设计出来的玻璃艺术品比较多带有暖色调，比如一个名为“快乐桑巴/Festival”的室内摆设，就是明显的巴西情调。而另一位美国设计师 Palma的设计风格是童话式的天马行空，他的想象力非常丰富，所以会打破常规的思维定式，做一些好看又奇特的艺术品出来。魏先生介绍说，一组名为“郁金香兔子”的玻璃艺术品，就是 Palma根据小时候妈妈给他讲的故事制作出来的。那是一对兔子，身上画着点点青草，青草地上盛开了几朵娇艳欲滴的郁金香。这样的画面给人们带来想象的空间，不同的人看到这件艺术品，会有不同的理解。 　　“DESIGNPLUS/无界限”这个店名起源于魏先生这个设计团体的理念，那就是一设计没有界限。