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浅谈设计基础教育课程改革的合理性与必要性 论文关键词:设计教育实践创新 论文摘要:本文以艺术设计基础课的教学改革为主题展 开论述，阐述了在全球化语境下，要转变思维、加强实践性 教学、整合设计教育观念，既要弘扬民族文化，又要理解多 元文化；既要注重基础理论的学习，又要完善设计的创新意 识。 随着经济全球化趋势的加快和科技水平的迅速提高，文 化创意产业呈现出前所未有的发展前景。在这样的产业环 境和国家战略背景下，文化创意产业以人的精神消费需求为 基础，以创意为核心，以市场为导向，以经济、文化、科技与 艺术的全面结合为特征，它已经从绘画、雕塑、建筑、传统 文化、戏剧舞蹈等传统领域迅速扩展到包括传媒影视、动 漫、网络、游戏娱乐以及各类人机互动媒介文化等各个新 领域。设计专业应当适应时代的要求，拓宽专业的口径，寻 找新的切入点，学校之间应按照地域和自身所具备的条件创 建特色学科。美术界、教育界以及各级政府领导清醒地认 识到这一变化，设计教育也面临着新的课题。如果按部就班 地沿用旧的模式，培养出来的人才，对于今天变化万千的市场需求来看已经很难适应，这恰恰显示了在设计教育上的缺 陷和不足。因为它是一门综合性很强的边缘学科，从培养造 型能力到创新思维，从学习基本的设计课程到研究世界以及 市场的需求趋势，设计本身就包含众多复杂的因素。那么如 何在基础课程中注重培养具有创新意识的综合性人才，值得 我们思考。 一、基础课程应注重与后续课程的衔接性 通常在进入大学的第一年内，所学的课程为基础课，对 于设计类学科的学生，应该注重强调智能训练，而非重技能 训练。教师强调创意，倡导想象，着重思维的培养和训练，提 高学生艺术素质的转变,这要依靠平时多方面的艺术修养的 积累和专业知识的积累，充分做到使学生的思维动起来，变 被动的学习为主动的学习，变模仿性的设计为创造性的设计, 使其具备设计师所具备的基本素质一一学会思考。 在素描课程的训练中，很多院校的课程还是无异于高考 □□前的素描课程，学生通常会表现对静物光的认识、影的描 摹。依旧是三大调子、五大面，在充满黑、白、灰的世界里, 再一次相遇曾经熟悉摆在面前的静物。学生在新鲜的环境 中找不到新鲜的兴奋点，对知识的渴望必然会大打折扣。在 教育中，知识与技能是可以传授和学习到的，但一个优秀的 设计师更应该具有构想的灵感和创造力，设计是特定的艺术 表达的语言，教师应从开始就培养学生强烈的设计意识，培 养学生的观念，培养学生对事物的观察能力、感悟能力、分 析能力才是设计教育的重点。 □□ 学生将面对着整个社会时空、整个媒体,把他们的创意 思想变成一个社会行为。引导思维方式向创意方向发展才 是设计基础教育的根本性方向。那么我们可不可以将课程 分为两大部分，为物的描摹，一部分为增加设计意识的训练, 应从黑、白、灰中走出来,针对每个学生的独特的视角，训 练学生的观察力,将他们“80后”、“90后”所特定的文化 倾向和情趣的特征表达出来。另一部分，结构素描等强调分 析性的、符合形式美法则的才是强调的重点。应该打破原 有狭隘的基础课教学格局，超越单纯技巧和经验的传授。同 时对基础课教学与专业课脱节的现象做必要的调整。这样 对后续课程的衔接能够更好地做到适应，让学生能够较快地 过渡到设计基础课程的学习中。 二、构成课程教学强调实用性、实践性 包豪斯设计理论中的基础教学是“多样、完整”，强调 技术与理论合一的。比如“自然的分析与研究”（康定斯 基）、“造型、空间、运动和透视研究”（克利）、“体积与空 间研究”（纳吉）、“错觉练习”（阿尔柏斯）、“色彩与几何 形态练习”（伊顿）等课程，不是单纯求取作业效果，而是要 求掌握基本的科学原理,从个人艺术表现转到理性的新媒介 的表现上,这是包豪斯基础教学成功的关键。学生应该理解: 构成课重过程轻结果。而在今天，无论什么专业的学生所要 求的构成效果都是一样的。平面构成、色彩构成会给对没 有形成创造性思维的学生带来大难题，他们甚至会不知所措, 只会枯燥地用尺子、笔、橡皮、鸭嘴笔重复地做构成练 习。单纯地填充、几何图形的选择，相关书籍中“借鉴”， 画面的整洁、干净成为评判作业优劣的依据,这已经是毫无 意义的训练，只会把学生的创造性泯灭到极点。其实，形态 可以从自然中来，色彩可以通过个人感受去处理，从现代艺 术中得到启发。走进科学,从相近学科及各层次中借鉴，设 计载体涉及广泛。平面、色彩、立体三者可以兼容并蓄。 如以石膏或粘土制作立体模型，并以两种基本形为造型基础 元素创造新的构成，再用平面的各种手法把立体的性质表现 出来，色彩在不同空间所做的变化，都是加强对立体空间中 形态、视觉、造型的有针对性的训练。实现了从平面过渡 到立体，从二度空间、三度空间推导四度空间，从纸面画材 到结合综合材料,学生