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浅议小写意紫藤技法特点和创作心得 【摘要】小写意紫藤运用写意技法并且结合一些工 笔画法，创造出来的紫藤画，给人一种沉静、生动、真实的 视觉感受。小写意紫藤别有一种从生活感受直接得来的鲜活 生动、清新俊逸、雅俗共赏的风貌。本文认为，小写意紫藤 更能体现紫藤的优雅、娴静。其落笔较为含蓄严谨，但又比 工笔画自由、生动。 【关键词】小写意紫藤画；技法；创作心得 一、小写意紫藤技法特点 写意紫藤画主要分为大写意紫藤画和小写意紫藤画两 类。大写意紫藤绘画是比较概括的，形象的，夸张的。大写 意以草书入画，体现了中国人的独特的造型观和境界观[1], 大写意紫藤画在创作过程中，可以稍微豪放一些，例如齐白 石的《紫藤八哥》。 相比之下，小写意紫藤画没有大写意紫藤画的粗犷和大 气，展露的是另一种完全不同的让人沉醉的魅力，那是一种 小写意沉静的、生动的真实的视觉感受。小写意紫藤画多是 结合一些工笔画法，例如像南宋法常的花卉画。小写意紫藤 画就技法而言，给人的感觉不同与大写意紫藤画，它比大写 意细，又不同于工笔画，比工笔画要粗，这种细中带粗，粗 中带细的技法效果，也就是工笔和写意结合的特点。例如任伯年的《紫藤双燕》，作品中的紫藤花丛以没骨法为主描绘。 用笔挥洒自如，灵动奔放，干湿相间，感觉完全是写出来似 的，用色粉结合方式画紫藤花，施色后，在色彩还没干时， 用水和白粉点。色和粉的结合，产生明艳淡雅的艺术效果。 又如大师齐白石的作品《紫藤蜜蜂》，以没骨法画藤花，然 后再加以勾点，花朵显得滋润而有光泽且娇嫩，作品中的藤 蔓蜿蜒攀爬，尽显深厚的书法笔力，画中的蜜蜂是由齐白石 独创的晕蜂题法画出的，这种运用阔笔写意技法画花卉，结 合工笔细密的写生草虫，使得画面在粗细、工致、疏密的对 比中取得了赏心悅目的审美效果，作品笔力沉厚，格调和谐。 二、小写意紫藤创作心得 中国绘画中的“意笔”是相对与工笔而言的，讲究的是 以简练的笔墨表达客观对象，注重“落墨”,不拘泥于精勾细描，而是信笔挥写。意笔写生重在“意 以简练的笔墨表达客观对象，注重“落墨” ,不拘泥于精勾 细描，而是信笔挥写。意笔写生重在“意” ,这是由写意花 鸟画的笔墨、构图、造型及其审美决定的。 在紫藤创作过程 中，对物象的写生是一个必不可少的阶段。 其实, 旦离开 写生，我们就很难发现生活中的美。那些具有生命感动人的 艺术元素一旦离开写生，将不复存在。我认为写生能给艺术 带来希望，艺术家的成功之处就是把别人看不见的东西，在 人人看得见的物象中创造出来。 紫藤属于暖带和温带植物，适应性很强，比较能耐寒, 能耐水湿，喜欢阳光，较耐阴。在向阳避风的地方栽培最适 宜的。紫藤的主根很深，侧根比较浅，不耐移栽。紫藤生长 比较快，寿命也很长。缠绕能力很强，它对其它植物还有绞 杀作用。紫藤花是三月现蕾，四月盛花，每轴紫藤花有蝶形 花20至80朵。暮春时节，正是紫藤吐艳之时，一串串硕大 的花穗垂挂枝头，紫中带蓝，灿烂美丽如同云霞一般。 我认为，若没有对物象进行写生，一切感觉都是虚的， 就算偶然生起激情，也容易来得快，去得更快！小写意紫藤 创作，对物象提炼加工的程度比较大，不单纯以将物象的形 和色描绘逼真为目的，而应着重表现对物象的内在认识。在 创作之前，必须了解紫藤生长的特性，以及人们为什么喜爱 它。这样，对下一步落笔落墨都具有提升“意”味的作用。 此外，还得能把紫藤的风姿通过笔墨在宣纸上表现得活 脱”。即强调小写意紫藤创作画面的生机、生意。最后，我 认为在小写意紫藤创作中，要注重节奏并加强各种对比关 系，比如虚实、浓淡、大小、线条的疏密和墨块的聚散等。 因此，我认为一幅成功的紫藤作品，离不开对物象认真的观 察，也不能没有对物象的主观感受和加工提炼。 紫藤，属于藤本植物。藤蔓的表现对写意紫藤创作来说 至关重要。藤蔓的表现需要运用中国书法中行草的笔法，注 重笔墨气势、动态性格气质，追求蜿蜒变化的意趣韵味。从 另一个角度来说，藤蔓的表现体现了 “抒写”，即：直抒胸 臆，逸笔草草，重情绪化，略理性化。 在设色小写意紫藤创作中，我认真地学习了任伯年的小 写意技法。经过一定的积累，自己对小紫藤的的创作也有了 一定的认识。用大白云笔沾清水，笔尖沾点曙红并加花青， 从下面未开的花蕾依此往上点画，花瓣呈蝶状，趁湿时注入 淡白粉，并在上面的花瓣上注入清水，后用藤黄、花青洒点 花芯，以表现花头烂漫的色彩和滋润的水分；用赭石调头绿 勾出花柄、花托，用头绿调淡墨点画叶子，起笔先画顶叶， 写叶时需加以组织，注意正反、疏密、和掩映等的变化；写 藤蔓，用墨要有浓淡、枯湿变化，用干笔写藤干，以线造势, 大处落笔，用笔时中锋与侧锋并用，大开大合，巧拙互补， 注意轻重和缓急，节奏、行笔取势充分表现其韧劲苍老和新 枝之景象，起到贯通全局的作用，用重墨勾写最前