诗歌朗诵中常见的一些问题.doc

诗歌朗诵中常见的一些问题 诗歌朗诵作为一种艺术形式，在我国有着悠久的历史和传统。在当下仍然有着广泛而深厚的群众基础。通过中央人民广播电台两届“夏青杯”朗诵大赛的组织工作实践，我们看到，热爱朗诵的群体相当庞大，涵盖了各行各业，各个年龄段的人，我们深为他们对朗诵艺术的真切热爱和高涨热情所感动。比赛中，也确实涌现出了一批高水平的选手，特别是一些年轻选手，他们的出色表现让我们看到了朗诵事业的光辉未来。但我们同时也看到，除了声音条件以外，许多朗诵爱好者在处理和表现作品方面存在着各种各样的问题。结合朗诵实践，总结这些问题，找出其原因和改进方法，对推动朗诵艺术的健康发展，无疑是十分必要和有益的。 综观朗诵中出现的各种问题，我们感到，缺乏对作品的深入研究和理解是其中最主要的原因，所有其他问题都不同程度地与此相关。朗诵是一门有声语言艺术，有其自身的美学标准和内在规律，但它归根结底是对作品思想感情的艺术再现。忠实于原作是各类有声语言艺术，包括诗歌朗诵的基本也是最重要的原则。违背这一原则，脱离了作品本身，任何艺术技巧都将成为无源之水、无本之木，都是没有意义的。只有对作品本身，包括作品的创作背景、作者创作时所处的社会历史文化背景、作者的生活及创作情况等进行全面、深入的研究，准确把握作品所要表达的思想和感情，才有可能在此基础上做到：理解作品深刻，基调把握准确，感情真挚丰沛地找到恰当的表现手法，进行二度创作，获得良好的艺术效果。许多朗诵者不愿在研究作品方面下苦功夫，单纯追求艺术技巧，结果造成形式与内容的严重脱节，出现了各种各样的问题。 一、感情滥用 一些人主观地认为，朗诵需要的就是激情，因此不管什么作品，处理起来都是一味地慷慨激昂，大喊大叫，甚至声嘶力竭，似乎非此不足以表达其激越的情感。而给人的感觉是，他们的朗诵不过是一瓶虽然很热很辣，然而味道单一的辣椒水。 的确，文学作品以情动人，朗诵需要饱含感情，但不同作品有着不同的感情基调，应该区别对待和处理，准确把握作品基调是朗诵者进行二度创作的要务之一。即便同是感情色彩十分强烈的诗歌，其间也存在着重要区别。比如诗人昌耀的《河床》这首诗，感情极为浓烈奔放，但仔细体会，这种感情又是十分深沉而凝重的，如果只是简单直接、痛快淋漓地把它宣泄出来，就会失去该诗本身所具有的浓重的深沉感和表达上的张力。 《河床》是中国当代诗人昌耀的代表作之一，也是他众多诗歌创作中为数不多的适合朗诵的作品。昌耀祖籍湖南桃源，他的诗雄浑壮阔，意象奇异，独树一帜，张扬着生命的活力和不屈的精神。昌耀1950年入伍后赴朝鲜参加抗美援朝战争；1953年负伤，被送回国内荣军学校继续读书；1955年响应党的号召，支援大西北，进入青海文联工作；两年后，因发表八行短诗《高车》获罪，被打成右派，被关在西宁郊区的青海监狱服刑。在以后的近20年时间里，他一直生活在藏北高原，在这块广袤粗砺的土地上，诗人体验到藏传佛教对藏民族的巨大影响，深刻感受到藏民族心灵的博大宽厚和勇敢无畏。《河床》是他青藏高原形体组诗之一，这首作品雄阔壮美，意象恢宏，诗人以无与伦比的雄性形象描绘饱经沧桑亘古不变的高原河床，极尽赞赏之情。但仅仅以激情完成这首作品是远远不够的，这就像蓄满水的水库，漫无节制地开闸放水，虽可形成一泻千里的壮观，却也令水位降低，水压递减，浅显而底现。对这首诗，正确的处理方式应该是，按照该诗内在的感情基调，让强烈饱满的感情在控制之下起伏澎湃，只在感情实在压抑不住时，发其所不得不发，让地下奔涌的炽热岩浆作猛烈而短暂的喷发。《河床》以第一人称出现，它有感有知有生命，有视觉有听觉，有思考有怀想，在“我”的叙述抒情里，诗中的画面场景如电影镜头推拉摇移，高原景色尽收眼底，河床的形象鲜活而富有生命力。这首作品的朗诵难度极大，若没有对诗人经历的了解，没有对诗歌透彻的分析，仅以激情一以贯之，远远不能完成诗人要表达的情感和情绪。诗中有描绘有讲述有抒情有呐喊，情绪的变化是渐进式的，因此，首段对场景的描述应以中低音调值进入，以讲述性语态完成，作品的高潮部分是在倒数第二段，这一段落以20多个“我是……我是……是……”的海量排比手法抒发情感，在这一段落表达中仍旧应该控制情绪，抓住节奏，分清层次，有急有缓、有扬有抑地完成。在原诗的20多个连续性的排比句中，虽然诗的格式没有层次划分，但是诗所表达的情感却有着鲜明的层次感，因此在朗诵时应根据其内在情感划分成若干层次，如下文所示： （动感的、讲述性的）我是曲岖的峰峦/是下陷的断层/是切开的地峡/是眩晕的飓风 （动感的、讲述性的）是纵的河床/是横的河床/是总谱的主旋律 （自我欣赏的、有视觉的、中低