媒介的视觉隐喻-新媒体拼贴动画探析-北京服装学院.PDFVIP

媒介的视觉隐喻-新媒体拼贴动画探析 A visual metaphor of media: Analysis of new media collage animation 1 李四达 （北京服装学院艺术设计学院 北京 100029） 【摘 要】拼贴艺术是20 世纪最具革命性的一种实验方法。它已从最初的绘画形式并逐渐发展成为跨越文 学、戏剧、音乐、摄影、电影和动画领域的一种后现代主义的视觉隐喻和思维观念。而伴随数码影像和网 络的普及，新媒体拼贴动画成为当代流行于网络上的动画短片的另一种重要表现形式。不同于传统的手绘 动画和早期的剪纸动画，这种数字拼贴动画有着更丰富的表现形式和更贴近时代的视觉隐喻。本文从社会 学、符号学和后现代美学等角度探索了新媒体拼贴动画出现的意义。作者指出：拼贴动画作为一个极具风 格的动画，在当代的数字语境中有着广阔的拓展空间。因此，对拼贴动画观念、语言和创作规律的研究对 于我国动画创新人才的培养无疑有着重要的意义。 【关键词】拼贴；新媒体动画；视觉隐喻；数字媒体 【中图分类号】 【文献标识码】 【文章编号】 一.拼贴艺术和拼贴动画溯源 传媒大师米歇尔•麦克卢汉曾经指出：新媒介“不仅是容器，它们还是使内容全新改变 [1] 的过程” 。艺术史上的媒材变革往往是触发新观念的导火索，从石板画、印刷、报纸、电 影、电视到网络，各种媒体的出现都曾经深刻影响了那个时代的艺术和文化。拼贴（Collage ） 最初指一种作画技法，即将剪下来的纸张、布片或其他材料粘贴在画布或其他底面上形成画 面。法国立体派大师毕加索和画家勃拉克在 1908 年首创此法。这种拼贴的艺术语言可以看 成是20 世纪最具革命性的一种实验方法，是立体派的主要标志。正如毕加索所言：“即使从 [2] 美学角度来说人们也可以偏爱立体主义。但纸粘贴才是我们发现的真正核心。” 随着各种 流派对拼贴手法的大胆尝试，特别是未来主义、构成主义和达达主义的影响，拼贴素材和观 念被不断地扩展和完善，成为跨越文学、戏剧、音乐、摄影、电影和动画领域的一种后现代 主义的视觉隐喻。例如1923 年，俄国著名摄影家亚历山大•罗钦可就曾利用照片创作拼贴作 品 （图1）。照片里的电话、轮胎、飞机、建筑等都渗透着“未来主义”的影响。 图 1 俄国著名摄影家罗钦可在 1923 年创作的拼贴摄影作品 《蒙太奇》 1作者简介：李四达 (1960-) 男，北京，北京服装学院艺术设计学院教授，研究方向：动画，数字媒体艺术 世界上最早的拼贴动画是由波兰著名实验动画大师波洛齐克( Borowczyk) 和尚·连尼卡 ( Jan Lenica) 两人于1957 年联合制作的短片 《从前》（图2，左）和《DOM》（图2 ，中和 右）。波洛齐克和尚·连尼卡的这2 部拼贴实验动画不但在视觉风格上简洁鲜明，而且其运 用的动画制作技术也是革命性的：他们把从彩纸上剪出来的几何图形，旧杂志、海报上挖下 来的人物轮廓及实景拍摄的影像三者任意拼贴组合，虽然动画表面上看像一场充满孩子气的 剪纸游戏，但成熟的创作理念却令人惊讶，充满了创新性。 图 2 波洛齐克和尚·连尼卡的拼贴动画《从前》（左）和《DOM》（中和右）的画面截图 尚·连尼卡的动画风格有如卡夫卡笔下诡异、黑色、充满荒诞奇想的超现实世界。他的 动画片充满奇幻而迷乱如同噩梦般场景。在他拍摄的《迷宫》（1961，见图 3 ）中，尚·连 尼卡将拼贴、停格动画和真人表演相结合，描述了萦绕在怪兽横行、迷宫般诡异的城市和中 破败建筑中人们的无助、思念、等待与绝望的情景。影片充满了强烈的视觉隐喻，以此来隐 喻现代人的精神枷锁和束缚。 图 3 尚·连尼卡 1961 年的著名拼贴动画《迷宫》画面截图 和借助绘画来表现人物与自然的方法不同，拼贴通常采用摄影、图片或实物，通过剪辑、 拼贴、重组的方法，来产生荒诞、有趣或具有视觉冲击力的作品。这种创意方法是将图像元 素脱离原有的语境，并相互组合在一个异质的空间中。拼贴的后现代美学特征是：通过对图 像的解构、扭曲、重组或融合，来产生一种充满荒诞、无理、黑色幽默和诙谐搞笑的艺术氛 围。“拼贴”借助于两种异质之