相声口头艺术.pptVIP

第二节 相声（口头艺术） 相声的定义： 相声（Cross talk）一种民间说唱曲艺。相声艺术源于华北，流行于京津冀，普及于全国及海内外，始于明清，盛于当代。主要采用口头方式表演。表演形式有单口相声、对口相声、多口相声等。是扎根于民间、源于生活、又深受群众欢迎的曲艺表演艺术形式。采用笑话、滑稽问答、说唱等引起观众发笑。多用于讽刺，现在也有用来歌颂新人新事的。著名流派有“侯（宝林）派”、“马（三立）派”、“苏（文茂）派”、“马（季）派”等。 唱： 演唱＂发四喜＂、＂弦子书＂、＂太平歌词＂以及＂农家乐＂、＂算了又算＂、＂十二月探梅＂等以间小调，还有学唱各种戏曲、曲艺，统称之为＂柳活＂。  相声的师承关系 第一代 张三禄 第二代 朱绍文 阿彦涛 沈春和 第三代 恩绪 徐长福 第四代 裕德隆 刘德智 李德祥 李德钖 张德泉 周德山 马德禄 焦德海 第五代 张寿臣 常连安 郭荣起 马三立 郭启儒 朱阔泉 第六代 侯宝林 张永熙 刘宝瑞 赵佩茹 郭全宝 王凤山 马志明 尹笑声 常宝堃 常宝华 常宝霆 杨少华 第七代 马季 侯耀文 石富宽 苏文茂 唐杰忠 张文顺 李伯祥 杜国芝 高英培 师胜杰 常贵田 赵振铎 范振钰 杨议 牛群 第八代 姜昆 郭德纲 于谦 冯巩 赵炎 刘伟 笑林 王谦祥 李增瑞 尹卓林 李金斗 李菁 徐德亮 高峰 奇志 * 相声的发展： 相声一词，古作像生，原指摹拟别人的言行，后发展成为象声。象声又称隔壁象声，明朝即已盛行。相声起源于华北地区的民间说唱曲艺，在明朝即已盛行。经清朝时期的发展直至民国初年，象声逐渐从一个人模拟口技发展成为单口笑话，名称也就随之转变为相声。一种类型的单口相声，后来逐步发展为多种类型的单口相声、对口相声、群口相声，综合为一体，成为名副其实的相声，而经过多年的发展，对口相声最终成为最受观众喜爱的相声形式。 　　 相声起源于北京，流行于全国各地。一般认为于清咸丰、同治年间形成。是以说笑话或滑稽问答引起观众发笑的曲艺形式。它是由宋代的“像生”演变而来的。到了晚清年代，相声就形成了现代的特色和风格。主要用北京话讲，各地也有以当地方言说的“方言相声。 　　 在相声形成过程中广泛吸取口技、说书等艺术之长，寓庄于谐，以讽刺笑料表现真善美，以引人发笑为艺术特点，以“说、学、逗、唱”为主要艺术手段。 相声的分类： 按照演员人数可以分为： ⒈单口相声，由一个演员表演。长篇单口相声，通分为数次表演，类似于评书，但更注重笑料。 ⒉对口相声，演员人数为2人，演员为一捧一逗。依甲乙二人说表内容的轻重与语言风格之不同，又可分为“一头沉”、“子母哏”和“贯口活”三类。 （男女相声，对口相声的一种） ⒊群口相声，演员人数在3人或3人以上。甲称“逗眼”，乙称“捧哏”哩哏咙 ɡén，丙称“腻缝”。 é ※按著作时代分类可分为： ⒈传统相声：清末民初时期 ⒉新相声：1949年之后 ⒊当代相声：1980年代后期之后 ※说、学、逗、唱是相声演员的四大基本功。 说：讲故事，还有说话和铺垫的方式。 学：模仿各种人物、方言、和其他声音，学唱戏曲的名家名段. 逗：制造笑料。 唱：经常被认为是唱戏，唱歌。实际上“唱”是指演唱“太平歌词”太平歌词是相声的本功唱.太平歌词是一种从属于相声艺术的曲艺形式，约形成于清代初叶，其曲调是从莲花落演变成的，流行于北京城区、郊区。20世纪20年代就有艺人在露天(明地)演唱，它一直被作为相声的基本功，也是相声艺人招揽观众的主要手段之一。 ※按照内容功能分类： ⒈讽刺性相声，讽刺自己和别人。 ⒉歌颂型相声：配合政府的方针、政策，主要在大陆。 说（说笑话和绕口令 ） 包括说、批、念、讲四种手法。说，指吟 诗、对对联、猜谜语、解字意、绕口令、反正话、颠倒话、歇后 语、俏皮话、短笑话、趣闻铁事等。批，批的曲目主要有《批生意》、《歪批三国 》。念，指”贯口”，曲目主要有《报菜名》、《地理图》等。讲，讲的曲目主要有《讲帝号》以及单口相声《解学士》、《化蜡扦儿》等。 学（模仿各种叫卖声、唱腔和各种人物的语言，以及模仿各地方戏曲 。） 各种口技、双簧，摹拟方言、市声以及男女老幼的音容笑貌、风俗习惯礼仪。曲目主要有《学四省》、《学四相》、《规矩套子》等。摹拟方言，又叫“倒口”，过去也叫“怯口”，是为表现人物的愚昧憨厚。最初大多摹拟河北省深（泽）、武（强）、饶（阳）、安（平）一带的方言。当时，某些北京人讥讽从这些地方来京作工的人“怯”，诬为“一嘴蚂蚱籽，两腿黄