浅议戏剧表演和影视剧表演差异性.docxVIP

浅议戏剧表演和影视剧表演差异性 摘要：针对当前不少人提出戏剧表演和影视剧表 演差不多的观点，笔者用六点来概括了它们之间的区别，以 此来说明虽然两者同属表演这一大家族的成员，但是在各自 的表达方式，呈现形式上还有较多的差异性。 关键词：戏剧表演；影视剧表演；差异性 当今，多数人认为既然影视剧是由话剧演变而来，都以 演员的生理条件为中心媒介，扮演一定长度的故事，以一定 的假定性为前提的艺术活动，所以它们之间的表演没有区 别，同属一个范畴。从某种意义来说，戏剧表演与影视表演 都有着化身成角色，创造出一个个性格鲜明，生动形象，有 审美价值的人物。而且演员在创作中，即是创作者，又是创 作材料，创作工具，创作成品（艺术形象）的体现者等共同 特征。［1］但笔者认为把它们归于同一性的表演是有失偏颇 的。影视剧确实是与戏剧有着千丝万缕的联系，但在表演领 域上却有本质差异的，它们从属于不同的艺术门类，受到各 自不同的艺术特征与美学原则的制约。 本文将从如下几个方面来阐述： 一、观赏同步与观赏分离的艺术 戏剧表演中演员的表演与观众的欣赏是同步进行的。 戏剧演员当众扮演角色，在这一时刻，观演双方生活在 一个共同的空间，彼此都能感受到对方心灵的跳动，感情的 奔涌；演员的痛苦和欢乐可以直接激发观众内心的热情，迫 使观众立刻做出反映与判断（比如：观众为之欢呼、流泪等）, 从而达到活人与活人之间思想情感上的交流，这是其它任何 一门艺术无法达到的。演员是以剧中角色的身份出现在观众 面前，假如一个欣赏者也没有，那么演员的创作是毫无意义 的。 影视剧表演是与观众分离的艺术。观众看到的不是演员 现场表演，而是通过拍摄之后记录在胶片或磁带上，其对于 表演的欣赏永远在演员创作之后。有时一部片子杀青之后， 要过上少则几个月，多则长达几年的时间（要经过录音、剪 辑、审批等后续工作）才得以与观众见面。这就造成了影视 剧表演的另一特征：观赏分离。 二、不断创作与一次性的艺术 有人提出同一内容的戏剧演出都是重复的：同样的台 词，同样的动作。不论是演员还是观众都觉得无聊，无趣， 甚至还有人说戏剧演出像流水线生产。我对这些说法完全不 能苟同。 首先，天下没有两片相同的树叶，所有外表看似重复性 的演出都会有或多或少的，哪怕是细微的差别。比如：道具 拿的位置不同，妆的深浅不同，演员的身体状况，情绪上的 变化等都会导致演出不会一模一样。 其次，每一场的观众不同，也会使表演呈现出不同的状 态。比如：像老师、医生、律师等知识结构层面普遍偏高的 观众来说，表演上应更倾向于“阳春白雪”；而面对本身就 是艺术家或同行的观众，演员尤其要在表演、台词、舞台调 度上狠下功夫。若大部分观众群是普通老百姓，在语言上就 应更加贴近生活，浅显易懂，千万不可以用故作高深，令人 费解的语气说话，结果只会失去戏剧的“衣食父母”。也就 是说在主要内容没有变动的情况下，根据目标群的不同，在 细节上可以做适当的修改。 再次，演员通过自己的表演影响、感染观众。同时，观 众的态度和情绪会反作用于演员，观众之间也是相互感染， 互相交流的过程。从而能体会到自己的表演是否迎得观众的 心，期间可适当的作些调整，完善自己的演出。同样，在当 日演出结束时，常会有许多热心观众聚在一起探讨成功的地 方在哪里，还有哪些不足。演员虚心采纳一些建设性的意见 加上与导演的反复切磋，可不断提升自己的创作水平，使之 趋于完善。 然而，影视剧在播放之前是无法从普通观众那里得到评 价的，往往只能等到剧作放映之后才有可能听到部分观众的 见解。因为影视观众不像戏剧观众那样，可以与演员“亲密 接触”。通过银屏，看似观演的物理距离小了，实际上与真 实的活人”（演员）相隔更远了，再加上生活中只有极少 数的观众可以见到影视明星们，他们的意见代替不了所有观 众的看法。报刊，网络和专家座谈会的评论都是间接的。影 视是一次演出的艺术，一旦拍摄完成记录在案，就意味着尘 埃落定。从这个意义上讲，影视剧确实是“遗憾的艺术”。 三、假定性与相对真实性的艺术 假定性是戏剧活动重要的因素之一，若失去它，戏剧的 存在将毫无意义。在舞台表演中，可以展现发生在二十四小 时内的事情，如曹禺的《雷雨》；也可以叙述半个世纪的风 云变幻，如老舍的《茶馆》。同样，在上一秒钟角色还呆在 某“家”中，下一秒钟就有可能到了 “大街”上，这是戏剧 时空上存在的假定性。尤其是在戏曲表演中：往往台上只有 一桌两椅，演员即可以“上天入地”，也可以“翻江倒海”。 只要手拿一根桨就可以表示在水里行进，船受阻力的大小通 过肢体也可巧妙的展现出来，挥舞着马鞭好似骑着马在草原 上驰骋。正是观众早已认同舞台的这种假定性，并把它看作 为表演的一部分，才能体会到戏剧的独特魅力。 可在影视表演中，假定性大部分时候都被真实性所取 代。在