美术鉴赏课件之08 19世纪二.ppt

变革与传统----十九世纪的艺术 1西班牙绘画—戈雅 2英国风景画—康斯太勃尔，透纳 3新古典主义--大卫，安格尔 4浪漫主义—籍里柯，德拉克洛瓦 5巴比松画派—柯罗，卢梭，米勒 6写实主义潮流—库尔贝，杜米埃 7俄国巡回展览画派—列宾，苏里科夫 8印象主义—马奈，莫奈，雷诺阿，德加 9新印象派（点彩派）—修拉、西涅克 10后印象派—塞尚，凡高，高更 11现实主义雕塑—罗丹 12世纪末的三个流派—拉菲尔前派，莫里斯的新艺术运动，象征主义 思考题： 1、印象派、新印象派、后印象派的联系与区别？ 2、为什么塞尚被称为“现代绘画之父”？ 8印象主义 时代背景：19世纪60年代，法国画坛,官方学院派的绘画仍然占据着统治地位，虽然经过了浪漫主义和现实主义绘画的猛烈冲击，但官方学院派的保守势力仍然压制着一大批勇于创新的艺术青年，他们怀着在艺术上创新的共同目标，自由交换意见。他们在视觉世界中按照自己的信念向前迈进，但不被理解，并经常由于画面的新颖而引起保守艺术家的哄笑。每次送沙龙展出的作品也大都落选。加之当时科学上有关光学和色彩学的著作相继发表，如德国科学家赫尔姆荷尔兹的《色彩的感觉》和《生理学的光学》，法国科学家希凡诺《色彩在工艺美术上的应用》等等。一位研究者查理士.亨利将这些科学成果加以实验，把光和色彩的关系直接与美学结合起来，并说明与之有关的艺术法则。年轻的画家对这些光学的进步很感兴趣，并深受这些实验的影响。他们尝试用色彩笔触的排列，表现自然中的“外光”，企图在画面上造成一种“光”与“色”的生动跳跃的感觉。 印象派的产生 1874年，年轻的艺术家在巴黎举办了第一次有30多位画家、雕刻家参加的《无名画家展览会》，当时的大多数观众和艺术批评家对这种艺术的革新不能接受，有一位作家借莫奈的《日出.印象》把这些画家讽刺地称作印象主义画家，这些画家并不介意，承认自己的艺术是倾向于表现客观事物“印象”的。从此，“印象派”这个名称便在画坛上确立了。至1886年，印象派共举行了8次画展，每次都有新的艺术倾向，风格一直在变动。 印象派的艺术特点 1、印象派画家把对室外光线的重视提升到科学的高度，更为深刻地认识了色彩的本质。追求忠实地表现物体上光的作用，研究物体在不同时间的色相变化。摈弃了16世纪以来的褐色调子，以丰富的对比色表现色彩的微妙变化。在西方绘画史中，对色彩表现有突出的贡献。 2、使绘画摆脱了文学的影响，注重绘画语言本身。 3、印象主义风景画一般画幅较小，构图比较不拘形式，多用鲜明的纯色，笔触则挥洒自由。 4、为了在光和色上谋求最大的真实，印象主义在一定程度上牺牲了传统绘画中那种轮廓清晰、结构分明、立体感强烈的造型法,使画面色彩丰富、透明、响亮。 代表画家：马奈，莫奈，雷诺阿，德加 马奈 1832-1883，出身于巴黎的上流社会，成年之后才投身画坛。可能从未承认过自己是印象派画家，也不参加印象派所举行的展览，但印象派的画家一向把他看作是该派的领袖和老师(从他开始注重室外光和色的描绘）。他在艺术的内容和形式上，为彻底摆脱传统的束缚而作了顽强的努力，取得了极大的成就，为印象画派的形成起了相当的作用。 代表作品：《草地上的午餐》《奥林匹亚》 莫奈 1840—1926，出生在巴黎，15岁时就在当地以画漫画闻名。后认识风景画家布丹，懂得大自然的千变万化才是最好的绘画天地。后来到巴黎，因与学院派的趣味难以情投意合，开始了独立的创作生活。是印象派的代表画家，在光与色的研究上取得了辉煌的成就。 代表作品：《日出.印象》《草垛》《睡莲》 雷诺阿 1841—1920，出生在裁缝家庭，5岁时迁居巴黎，曾做过瓷器店学徒，后进入美术学校。他从不承认自己是一个革新者，但作品却显露了印象主义鲜明的特征。他擅长描绘人物，借助笔触的细碎含混表现光的颤动，把风景画中的色彩理论准确运用到了人的肌肤表现上，使色彩充满了一种独特的生命力。 代表作品：《红磨房街的舞会》《包厢》《浴女》 德加 1834—1917，出身于巴黎的金融资本家家庭。中学毕业即报考美术院校，在安格尔的得意门生的门下学画，从一开始就显示了素描方面的绝顶才能，但后来在意大利临摹了15、16世纪大师的作品，从这些作品中寻觅到了色彩的灵感。他在题材上较明显的特点是赛马、舞女和裸女。他不画外光，却对印象派 的光色分析和表现十分倾心，舞台的灯光和布景，舞女们艳丽色彩所组成的光色效果刚好为他提供了研究光色表现的条件。他对优美的线条也充满了激情。在构图上，他善于在新颖的视角上捕捉稍纵即逝的形象。他说：“人们称我是描绘舞女的画家，他们不知道舞女之于我，只是描写美丽的纺织品和动作的媒介罢了。” 代表作品：《舞台上的舞女》《休息室的排练》 9新印象派（点彩派） 艺术特点：在印象派绘画 方兴未艾之际，从这个集团