歌唱感觉调控艺术特色.docxVIP

　　声乐是人类最古老的艺术形式之一，也是人类最自然的表现思想感情的一种手段。 　　它是人类现实生活的反映，伴随劳动而产生，并随着语言文字的发展而丰富。 　　声乐作为一门表演艺术对歌唱主体而言，它是自己内心的印象、认识、感情、愿望以歌曲为载体的一种表达，一种抒情，一种信息的输出。 　　它是人类表达身情感的一种方式。 　　而感觉在歌唱和声乐教学中则是认知一切演唱知识的途径，是构成认知歌唱与发声过程的初级阶段。 　　没有感觉，没有直接的经验，就不能获得任何演唱知识。 　　感觉在歌唱与发声中无处不在，无处不有。 　　特别是在发声训练时，往往谈感觉、找感觉、感觉好坏等等。 　　歌唱与发声的感觉既有认知特征，又有调控作用，它对声乐教学是至关重要的。 　　声乐的学习和教学复杂而困难。 　　因为歌唱这个乐器是歌者自身，难于进行客观的研究。 　　歌唱的发声技能技巧，也难于用语言描绘，即使语言能描绘清楚，学生也很难理解。 　　感觉是人类最初级最直接的理解和认识事物的方法。 　　因此，声乐教师最好描绘歌唱和发声的手段，声乐学生最好的学习方法就是从感觉人手。 　　因为感觉是人的天性，感觉训练的伟大作用就在于充分利用人的天性来调解和支配自己的肌肉群协调运动。 　　感觉是道门，只有打开这道门，就可以轻而易举地走进去，并能够感觉到它的一切。 　　一、情绪和情感的感觉调控情绪综合了一个个、一种种激情的感受。 　　如愉快、忧伤、振奋、沮丧、沉思、果断等等。 　　歌唱表演中情绪的感觉应该是兴奋的，激动的，快乐的和美的，也就是说歌唱者在演唱时，要用兴奋的感觉，激动的感觉去唱，或是用快乐的，美的感觉去唱。 　　有了这些情绪感觉，演唱就会沁人心肺，如果没有这些情绪感觉，就不是歌唱表演的艺术。 　　比如，在歌唱与发声时，歌者一定要处于兴奋状态，具有兴奋状态时，精神振奋、信心百倍、胆子大，动力强、注意力指向集中。 　　从生理上看，当我们兴奋时，腔体通畅，七窍出声。 　　从审美来看，兴奋时的面部表情状态具有美感，自觉的排斥装腔作势的丑态。 　　从心理来看，兴奋能充分调动神经作用，使歌唱与发声按着神经系统进行条件反射，而把注意从不应该紧张的器官上转移到应该积极运动的器官上，从而使注意力在唇、齿、舌上，在面罩上，在鼻咽腔上不断加强，并能持续下去。 　　歌手的演唱实践和学生的学习实践证明，兴奋不仅能使注意力更加集中，而且还能使声音轻松自如，情感投入。 　　声乐是最具有情感的艺术，在培养人的高尚情感及审美情趣方面，自然起着别的艺术所不可代替的作用。 　　我国最早的一部音乐理论著作《乐记》中就曾说凡音乐之起，由人心生也，人心之动，物使之然也。 　　也就是说音乐的产生，则是由于人类有能够产生思想，感情的心，而人类思想感情的变动，则以是外界事物给予影响的结果，既然音乐是为了表达人们的思想感情而存在，这就从根本上阐明了音乐是以抒情为主要目的的，歌唱艺术当然也就不例外了。 　　声乐的艺术魅力与美感效果，取决于声乐的情感体现。 　　歌声，感人的歌声给人的记忆是长远的。 　　歌唱，乃是人类最早的音乐，始终是用来抒发人的思想感情的艺术，是发白内心的声音。 　　所以说，我们在演唱的时候，一定要注意歌曲所要表达的思想感情，用脊梁的情绪去演唱。 　　二、呼吸的感觉调控歌唱时的呼吸感觉在演唱中占有很重要的地位。 　　泰特拉齐尼在他的书里，引用了拉姆培提的话说获得正确的呼吸方法，是学习歌唱的人们比任何事情都重要的一件事。 　　汤雪耕在他的《怎样练习歌唱》的一书中说正确的呼吸，是歌唱表演艺术中的一个重要因素。 　　从整个歌唱艺术来讲，歌唱呼吸是艺术表现的重要手段，从歌唱发声来讲，歌唱发声是动力。 　　发声的准确、音质的优美和歌唱的表情都与呼吸密切相关。 　　歌唱者的所有毛病，也往往因歌者不善于运用呼吸所造成的。 　　民族传统唱法中说的，善歌者必先调其气，就是说明了歌唱呼吸的重要性。 　　歌唱的呼吸众说纷坛，但从感觉上去理解、去认识，就会统一在一个基点上。 　　歌唱时的总体感觉就是漂浮感觉。 　　犹如充满空气的气球一样身体轻飘飘的，又犹如身体腾空的感觉，或舒适的感觉，沉下去的感觉，扩张的感觉等。 　　呼吸时的状态感觉同歌唱时的状态一样姿势健美、身体强壮、反应灵活、风度翩翩的姿势感觉，情绪振奋、信心百倍、精神焕发、具有高度责任的心理感觉。 　　歌唱时的呼吸感觉正是我们生活中的打小哈欠的感觉和我们睡觉时的呼吸感觉。 　　世界著名的意大利男中音歌唱家基诺．贝基先生在教学中说你们躺着睡觉时也要呼吸，这时的呼吸方法是正确的。 　　请记住，歌唱要用躺着时的呼吸方法来呼吸。 　　虽然在力量支持上和吸气量上与歌唱时的呼吸都相差很远，但呼