晋剧艺术碎片式推广运用.docxVIP

　　山西的传统艺术晋剧，在通过国家非物质文化遗产保护政策及相应措施的实施、通过民间老艺人对继承人悉心传授、通过戏曲院校对此专业学生的精心培养、通过大众媒体对晋剧艺术的大力宣传、通过致力于此方向研究的师长们的共同努力，使得山西的晋剧艺术在一定范围内已经得到某种程度的推广。 　　就目前来看，晋剧观众基本上包括在行内人士、票友和五零前人群当中，这部分受众群体相对固定，他们或接受相对固定的晋剧节目，或参加相对固定的晋剧活动。 　　在对这部分受众体的推广过程中，基本上属于整体式相当于碎片式而言推广方式。 　　此推广方式，可以较为全面地将晋剧艺术进行传播，其推广方式的整体性特征，要求艺术接受者需要具备一定的欣赏水平和鉴赏能力，整体式推广对于他们而言是可行的也是必要的，他们接受晋剧艺术无需借助什么新的形式或采取什么手段，他们已经被传统艺术晋剧所深深吸引，一般的传统剧目已经熟烂于心，他们需要或曰更愿意接受、也有能力接受全方位、地地道道的传统晋剧。 　　一、整体性推广的形式、对象及其局限性整体式推广简言之就是将传统的晋剧艺术完整地、力求原汁原味地进行推广研究，其推广方式讲求的是艺术形式的完整性和各元素之间的相互协调性。 　　整体式推广有其自身的优点，被推广受众可以较为完整地、全面地接受晋剧艺术，因为它的整体性推广特性，使其推广的范围受到一定程度的限制，整体性推广方式一定意义上要求被推广人对晋剧艺术有一定的了解，如对传统的晋剧艺术中基本的唱念做打等表演行为的熟悉程度，对戏曲艺术化妆、造型、服饰等方面的代表意义，对表演内容所追求的效果和意境等等。 　　如果对晋剧艺术不甚了解的人群，如八零后、九零后或更小的受众，或不愿意接受不喜欢晋剧、或没有能力全盘接受没有接触过晋剧晋剧的群体，整体式推广则显得有些力不从心。 　　他们或喜欢现代的流行乐，关注最新的网络游戏、动漫世界，或关注自己所熟悉的艺术形式，关注自己所熟悉的本土文化艺术，拒绝哼哼唧唧、依依呀呀的大篇幅唱段，拒绝节奏缓慢固定程式的表演，觉得这种节奏缓慢的艺术已经跟不上时代，或者觉得难以理解，甚至觉得这种传统艺术只应该进博物馆或请爷爷辈的人来观看，或将自己排斥于晋剧受众体之外。 　　对于为数甚多的这部分受众，推广者不能操之过急，不能将晋剧艺术进行填鸭似的强制性灌输，因为那样做极有可能激起被推广人的逆反心理，造成对晋剧艺术的更大力量的排斥，推广主体需寻找一种循序渐进的方式和循循善诱的方法来对晋剧艺术进行更大范围的推广，那就是本文所倡导的碎片式推广。 　　晋剧艺术发展至今日，曾经伴随着晋商经济的繁荣而发展，因当时受众接受艺术形式的单一而备受宠爱。 　　时至今日，科技进步衍生出更多可供选择的新型艺术形式电视、互联网等，人们有了更舒适的接受场所客厅、驾驶室等和更便捷的操控手段移动电话、计算机键盘等。 　　随着今日人们对新型艺术形式的接受，对接受艺术场所的依赖和晋剧自身发展规律的兴衰更替，使我们目前所看到的晋剧推广现状并不容乐观。 　　处于这种境况，使得晋剧的推广工作增加了一定的难度，如何使受到保护后的晋剧可以得到更大范围和更深层次的推广?如何能使本民族优秀的非物质文化遗产得到进一步的应用?成为我们不得不考虑的问题。 　　二、碎片式推广的来源、方式及应用领域1．碎片式推广的来源碎片这一叫法，是笔者由音乐作品分析之奏鸣曲式展开部经常使用的名词而来，在奏鸣曲式中，展开部经常使用主部或副部主题的一些乐句乐节，在这些乐句乐节中插入新的、片段式的音乐，从而使乐曲规模扩大、音乐得到进一步的发展、使音乐形象更为丰富。 　　源于此，笔者认为，对晋剧艺术实行碎片式大范围的应用和传播，同样应该能够起到扩大受众群、进行多领域应用的效用。 　　苏珊?朗格认为真正的艺术品产生于标准的社会艺术实践。 　　在实践中，善于以自己的方式，看到用可塑形式进行表现的那些人，调整自己熟悉的主题，用以投射个人的情感模式。 　　在天才那里，这种调整频繁而自由地发生，尤其是在主题大部分或全部是再现性的地方。 　　这样，新的形式不断地向反射的感觉和自由抽象的眼睛呈现自己……2．碎片式推广的方式本文所倡导的碎片式推广方式，是将晋剧艺术的主要元素与一些当代新兴技术或其他行业进行嫁接，使其形成一种便于新生代、国内群众、国际友人等更大受众群体所接受的方式，如晋剧唱腔与动画组合后形成的晋剧动画，由晋剧戏剧剧本、人物关系等设计的小游戏或大型网络游戏，由晋剧戏剧服饰与玩偶制作结合形成的具有中国特色山西风味的晋剧娃娃，或许其可能逐步发展为可以与国际流行的芭比娃娃相抗衡的山西特色产物……这些意象或许可以成为颇具山西特色的一个品牌，我们选择研究其开发的可行性应该可以成为应用的关键。 　　碎片式的推广方式，主要针对对整体式推广没有作用或收效甚