试议高校舞蹈教育状况.docxVIP

　　1、对于各舞种的风格特征把握不足在隆荫培和徐尔充老师的《舞蹈艺术概论》的舞蹈分类中，他们指出舞蹈按照不同的风格特点可以分为古典舞、民间舞、现代舞、新风舞。 　　对于这几个舞蹈种类，当前普通类大学中所开设的一般有古典舞、民间舞和现代舞。 　　对于普通的高中生来讲，由于很多他们在进入大学之前只会压压软开度，跳个简单的剧目。 　　所以他们很少接触舞蹈的风格问题，进入大学之后，他们大部分的时间可能都花在练习软开度和技术技巧上，即使在古典舞、民间舞课上去尝试着做到老师对风格特点的要求，但是由于自身条件的局限性，他们很难完美的把握各个舞种的风格特点。 　　以中国古典舞为例，中国古典舞在经历了土芭蕾、样板戏的时代后，人们在学习和认识中国古典舞上有了新的飞跃，建构新的古典舞风韵，在中国古典舞身韵课上所追求的精、气、神中，气的巧妙运用，最终讲求的就是这种身体韵律表现，而神就是这里的身韵。 　　那么对于刚刚接触舞蹈不久的高中生，他们理解的中国古典舞可能就是很表面的外部形态，比如山膀、托掌、按掌、提襟等等，很难做到中国古典舞所要求的精、气、神以及风韵。 　　2、表演意识的欠缺一个好的舞蹈演员一定能用自己的肢体动作来抒发人物情感，从而达到震撼心灵的艺术效果。 　　不管是多么好的软开度，多么高超的技术技巧，还是多么纯正的舞蹈风格。 　　它们都是为了使舞蹈演员更好的表演来服务的。 　　对于我们的教学对象普通的高中生来讲，在进入大学之前，他们所认为的舞蹈就是简单的压腿、软开度或者说还有一个简单的剧目，表演意识对于他们来讲，不仅仅陌生而已。 　　从舞蹈的本质来看，舞蹈是一门传情达意的艺术，是舞蹈演员用自己的身体去给他的观众倾诉一个故事、一种情感。 　　如果舞者考虑的仅仅是自己的动作，那么怎么能达到传情达意的地步呢？随着全国各地普通类高校舞蹈专业的开设，舞蹈的高等教育也开始普及开来，但是又由于大多数生源都来之普通高中，底子薄、基础差，针对这样一个现实情况，如果还照搬专业院校的办学模式。 　　以培养高、精、尖的舞蹈人才为主，事实上是不切实际的。 　　普通类院校该怎样面对这个矛盾的事实呢？我认为这需要学校、教师、学生联合起来，共同努力。 　　首先，普通师范类院校。 　　1及时调整培养目标。 　　面对基础差、底子薄的普通高中生，如果照搬专业院校的以培养尖子人才为目的的培养目标，肯定是不可行的。 　　笔者认为作为普通师范类高校应该及时的调整自己的培养方案，明确自己的人才培养定位。 　　针对高中生文化底子较中专生好的特点，舞蹈学科全面推进，增加理论课的学习。 　　让理论与实践相结合，使培养的舞蹈人才全面发展。 　　而不仅仅局限于舞蹈演员的路子；2制定切合实际的培养方案。 　　根据实际情况，制定切合实际的培养方案。 　　在课程的设置方面，相对于专业院校，增加理论课的课时量，增开一些普及型以及舞蹈经营性的舞蹈课程，培养舞蹈全面人才，如中小学舞蹈教师、舞蹈经纪人等等。 　　普通师范类院校，还可以以综合资源的优势为依托，是舞蹈学科与学校其他专业相结合，重视舞蹈领域的科研。 　　其次，舞蹈教师。 　　1提高师德。 　　面对一个教学班级里有一部分中专生，一部分高中生。 　　作为教师首先就要一视同仁。 　　对于专业课不是太好的学生要积极的对待，鼓励他们。 　　培养他们学习的积极性，当他们去的进步的时候应及时的予以鼓励和表扬，给他们以信心，使他们敢于去表现，这样才能善于表现。 　　同时还要让学生在心中树立起远大的理想和目标，对即将面临的困难有一个正确的认识，这样才能锲而不舍，迎难而上。 　　同时教师还要对学生灌输宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来，没有苦中苦，哪有甜上甜的思想，并让学生把苦是乐，严是爱当成自己基训课的座右铭。 　　让学生发自内心的热爱舞蹈，自觉投入到训练中，大大提高了教学效果；2教师的教法。 　　老师是教学活动的实施者，所有的教学活动都围绕着教师来进行。 　　在面临一个程度参差不齐的班级时，教师除了要用言传身教的教学方法外，还应因材施教。 　　对于程度不同的学生，要有不同的要求。 　　因势利导、因人而异的进行推进教学。 　　最后，学生。 　　作为普通高中生，首先需要端正学习态度，制定合理的学习计划，制定自己的学习目标。 　　目标一定要切合实际，既不能高不可攀，也不要毫无吸引力。 　　在自己的前进道路上，一定踏踏实实，一步一步向前走。 　　面对中专生，不用自卑。 　　发挥自己文化底蕴的优势，与中专生相互学习、共同进步。 　　作为普通师范院校的高等舞蹈教育，在未来的发展道路上，会面临很多的问题。 　　面对这些文化底蕴稍高的学生，一定要充分调动他们的科研积极性，培养他们的创造性思维，使普通