艺术设计设计素描应用.docxVIP

　　1概述作者主要从设计素描的内涵、特点及其与艺术设计的关系三个方面对设计素描进行简要的概述11设计素描的基本内涵设计素描是一种新学科，它是传统绘画素描艺术精华与现代艺术学科特点相结合所形成的一门新的艺术造型艺术学科。 　　因此，其在一定程度上继承了二者的优点。 　　设计素描不同与传统造型基础素描，它更加侧重在研究客观对象内在构成关系和外观的整合感的基础上实现主动认识与创造。 　　因此，艺术设计在一定程度上体现了科学与美学、技术与艺术的完美统一。 　　12设计素描的特点设计素描主要具有实用性和目的性、有机能性、科学性和审美性四大特点。 　　具体如下其一，实用性和目的性。 　　主要表现在其能够客观地传达对象的视觉信息；其二，有机能性，主要表现在设计素描能够对客观事物的机能特点，对材质、肌理、结构等因素进行深入的了解、把握并适度表现；其三，科学性。 　　设计思考方法符合科学原理、描绘方法遵循科学规律；其四，审美性，艺术美与科学技术美的结合。 　　13设计素描与艺术设计二者之间的关系设计素描与艺术设计的的产生于发展都依赖于物质与社会文化环境。 　　二者之间相互依存的关系。 　　设计素描是艺术设计的一部分，且设计师的灵感与创作思想需要通过素描形式才能表现出来。 　　所谓设计源自思维理念，并诞生一定的创作结果，而设计素描在其中便是记录这一理念的一种表现形式和手段。 　　因此，设计素描是整个艺术设计过程的一个重要环节，它能够完善的记录们最初的思维理念和图形发展、深入、完善并不断成熟的创作过程。 　　设计素描强调运用造型技法通过艺术设计来表现构想，意在刻画成型。 　　而艺术设计强调的是表现特征，其以创造为宗旨，意在根据市场所需设计目标通过生产加工和制造过程等过程实现构物。 　　侧重传达视觉效果和再现艺术内涵和人文因素。 　　2课程结构优化，培养综合能力从课程结构优化的角度讲，笔者认为可分为感性课程和理性课程。 　　感性课程目的在于培养学生的胆识，即大胆的去尝试，去感受，去体会。 　　增加自身对于早泄的感受力，一般我们认为具体包括如下五个层次其具体包括感受的敏锐性、生动性、深刻性、独特性以及准确性。 　　而理性课程则强调深入的对造型进行理解、归纳、抽象基础上实现的再创造。 　　理性课程强调将创造因素与精神因素自然的揉入到作品中，使素描真正成为艺术创造的造型基础。 　　通过上述两种课程的训练,可以有效的改变以往学生简单照搬的学习方式，转变为主动地思考,解决面临的问题，培养创新思维和创造力。 　　3设计素描在艺术设计中的运用分析从艺术设计专业教学的角度讲，我们一般可以将设计素描总课时量分为为三大模块。 　　31线形结构素描线形结构素描环节的教学目的在于，使学生在对客观物象的内外构造关系进行了解和掌握的基础上认识到其本质、规律和方法，并以此为规律，从具象出发诱发创造性的形象思维和表现手法。 　　细言之，主要是一个对物象进行详细的观察、剖析的基础上实现去伪存真，进而发现并运用其抽象的设计元素。 　　作者认为，应在此环境设置短期作业，并以设计素描教学宗旨为标准，合理安排实作训练。 　　笔者认为如果作业布置以长期作业为主,则极易导致学生思维耗费过多，仅提流于对具象的描绘，而忽视了创造性形象思维和表达手法的诱发。 　　32以明暗塑造表现物象材质这一环节的教学目的主要是培养艺术专业学生的审美力及胆识，强调培养只管的表现，即通过设计素描中的点、线、面、体、色度、空间、重量、质地、光线、材料等各类造型要素，采用不同的明暗、线形来表现物体的外在特质。 　　这并不是单纯的临摹，其强调的是在对概括物体本质和精心写实重要细节来提升学生的控制能力、取舍能力、夸张变形能力以及细致观察力和充分的表现力等。 　　因此，如何培养学生敏锐和精微的表现能力便是这一环节的主要内容，需在课程中安排一定的课时给予能力培养足够的保证。 　　33设计素描的创意环节这个阶段主要包括意向设计素描、抽象设计素描、装饰设计素描三个方面的训练。 　　本环节教学的开展，一个由现实向幻想转变的过程，更是一个从乏味到有趣的心理体验的转变过程，其根本宗旨在于拓展学生的联想、创造、设计等方面的思维，引导学生将研究形式、方法、手段运用于具体实践，以创新实践表达自己心里体验，并学会运用独具特色的艺术语言和手法来阐释自己的意图。 　　因此，我们在开展设计素描教学时，必须在深入分析艺术设计专业特点的基础上，尊重个性发展，并针对学生不同的个性特征和爱好实施引导性教学，使他们逐渐学会使用符合自身特点的表现方法，加深自身对于生活以及自然规律的认识，并能够实现多样灵活的运用艺术的表现规律。 　　总之，在艺术设计专业中，设计素描对于促进艺术设计课程教学和培养学生能力