说真的即使上了这几堂课即使这些音乐类型充斥耳边这个报告对.DOCVIP

獨立搖滾(Indie Rock)及唱片封面之觀察報告 視覺設計系碩士班一年級 黃盟惠 不喜歡播放重複的音樂，所以曾有很長一段時間固定聽iTunes軟體的電台音樂，在裡頭Rock類型的音樂就有144個串流，細數的話至少有幾十個搖滾電台，包含各種不同搖滾的類型，其中最常聽的是radioio Indie Rock電台，裡頭大部分的音樂不會吵到影響人的思緒，輕快而又帶點軟性的抒情又有個性，很適合當背景音樂來播放，不過當時遇到喜歡的歌曲並不會特別研究，過去知其然而不知其所以然，故藉這次報告來探知Indie Rock的面貌。 一、搖滾樂的定義與類型 上網google了一下，搖滾的類型琳瑯滿目，讓人看的眼花撩亂，如同貓王Elvis Presley所說：「…對我而言，搖滾樂僅是一種音樂罷了，我相信它永遠存在，或者說，必須有一種很強烈的東西才能取代它。」搖滾至今的確還屹立不搖，不斷與各種文化衝撞演繹成不同面貌，更甚而內化為一種精神及意識形態。大家都說搖滾歌手難以定義，也有可能是因為現今搖滾樂類型的多樣化增加了辨認上的困難度。相信每個人心中都會有所謂搖滾的刻版印象，不外乎就是拿著吉他跟著團員在台上嘶吼舞動的畫面，也就是搖滾的顯而外的形式，我想那就是電視媒體所給予的刺激所造成，所以搖滾在許多完全不了解的人的印象裡就是吵或是摔吉他。除了外在形式外，搖滾還具有內在精神，因為比較抽象，每個人的定義也不一樣。有許多搖滾歌手藉由音樂表達他們的想法以及想要改變世界的企圖心，如同張鐵志在「聲音與憤怒：搖滾樂可能改變世界嗎?」一書裡所提及的那些歌手：Joan Baez、John Lennon、U2等，不管是為了反戰、反種族隔離或是為了社會運動，這些搖滾樂手為搖滾精神增添了一種烏托邦的期望。所以我這門外漢大致上就是由搖滾的外在形式(樂器、表演方式)和內在精神(愛、和平、希望和關懷社會..)來看待搖滾這東西。 搖滾樂一開始是由節奏藍調發展出來，之後與爵士、鄉村及西部歌曲等交織成不同的類型，接近撕吼的歌唱方式使得情緒可以全然的喧洩，不像藍調卻是勾起傷心的情緒，就因搖滾樂有此特色，搖滾在當時迅速的蔓延開來，加上貓王的承先、披頭四的啟後得使搖滾熱潮漫延了數十年。由一開始的節奏藍調到民謠搖滾，再經過迷幻、硬搖、英倫、重金屬、新浪潮…，一直到現在的另類搖滾和獨立搖滾，算是在這後現代和全球化下應運而生的新類型。 二、獨立唱片的謎思 談到獨立搖滾前先談談獨立唱片。這幾年當獨立唱片在誠品和網路上開始銷售時筆者真的有被煞到，也付諸行動的購買過，或許長期受到市面上商業音樂的刺激，開始麻痺、浮濫、窒息，這類獨立唱片音樂的出現恰好提供一個特別的呼吸空間，在心靈上如一股清流一樣灌溉進來，也許是那情感機器運作的關係，真的覺得聽這種不同的音樂有比較與眾不同。 擺在架上的獨立唱片是以其獨特的包裝設計及陌生的名稱吸引好奇觀看的族群，然而獨立唱片並非相對於主流音樂或流行音樂，而是相對於”非獨立”。長久以來所謂的五大唱片公司SONY、BMG、 UNI-POLYGRAM-MCA、WEA (WARNER)、EMI-CAPITOL壟斷絕大部分的唱片市場，70年末英國的龐克運動將DIY精神發揚光大，在80年代興起了獨立廠牌的契機，曾經佔有四分之ㄧ的全球市場，迫使大公司改變經營模式，一直到今日沒有被國際大公司併購的獨立唱片公司，依然在世界各地努力生存著。大型唱片公司會以商業利益為優先考量，並有許多僵化流程及營運的考量，獨立唱片在音樂製作上受外力影響較小，自由度較大，但仍然有其商業考量。獨立音樂並非指非主流音樂，有些獨立音樂在出版發行受歡迎後也就就成了主流音樂，蘇打綠就是一個例子。三、獨立搖滾(Indie Rock) from 維基百科:/w/index.php?title=%E7%8B%AC%E7%AB%8B%E6%91%87%E6%BB%9Avariant=zh-tw 獨立搖滾（Indie Rock，independent rock的縮寫）是搖滾樂在獨立音樂當中發展出來的一種音樂類型。獨立搖滾與獨立音樂有時候可以相互替換，不過獨立搖滾比較偏向於有著搖滾音樂的性質，較不同於獨立流行歌曲。 有別於普遍與主流唱片公司簽約的音樂人，獨立搖滾音樂人簽約的對象一般是獨立唱片公司，有的甚至根本不簽約。獨立搖滾在嚴格意義上不是