丝竹乐——广东音乐、江南丝竹.ppt

作品赏析：《紫竹调》 《紫竹调》是广泛传播于吴语区（苏南、上海、浙江大部、皖南等）的传统小调歌曲，其源头可以追溯到春秋战国时期的民歌。 《紫竹调》是江南地区的民歌小曲、爱情小调，也是上海地方戏沪剧与滑稽戏的基本曲牌、常用曲调。《紫竹调》轻松活泼，婉转流畅，不仅悦耳动听，而且歌唱性强，所以一直是上海人不同时期的“流行音乐”。从街头巷闾传唱的“一根紫竹直苗苗，送与哥哥做管箫”的情歌，到东方歌舞团演员朱明瑛唱红大江南北的沪剧《罗汉钱》里著名的《紫竹调》，该曲一直在上海这个城市的上空飘荡。 广东音乐的形成及发展史： 1、1921年以前是广东音乐的形成时期，它最初形成于清末民初（二十世纪始） 。清末，在广州市以及珠江三角洲一带流行着不少“过场”——“又名宝字，即丝弦乐队当无唱曲时，各弦合弄之谱也”、“小调谱”，广东音乐即在这些民间音乐基础上发展起来的。 2、20世纪20年代至30年代，是广东音乐的兴盛时期，出现了吕文成、何柳堂等专业作曲家和演奏家，原来的“硬弓”乐队也发展成“软弓”。 3、20世纪50年代以来，广东音乐得到了很大的发展，音乐工作者对广东音乐进行搜集、整理，并对广东音乐的和声、配器等方面进行研究改革，出版了不少的乐谱，创作并演出了大量优秀曲目。 伴奏乐器： 广东音乐的特点： 广东音乐旋律跳跃活泼、流畅自然，其结构多为短小精悍的作品，具有浓厚的地方色彩，时代的气息，音乐绮丽精致，华美光彩，性格乐观向上。 作品赏析：《雨打芭蕉》 《步步高》赏析： 广东音乐中的名篇，吕文成的代表作，是广东音乐中描绘节庆气氛最为成功的作品之一。 ?? 「步步高」曲如其名，旋律轻快激昂，层层递增，节奏明快，音浪叠起叠落，一张一弛，音乐富有动力，给人以奋发上进的积极意义。 ??? 独奏高胡以明亮的音色和轻快的节奏，唱出一首欢乐的歌曲。经常出现的大音程跳动，更突出了节庆气氛。作者在创作中敢于大胆采用全新的表现手法，使本曲在传统广东音乐中独具特色。 ??? 合奏乐——丝竹乐 主讲内容 江南丝竹 广东音乐 作品赏析 音乐风格及特点 发展史 代表作品 发展史 欢乐歌 音乐风格及特点 代表作品 雨打芭蕉 步步高 丝竹乐： 丝”与“竹”是周朝的八音乐器分类法中的两个种类。 丝---指的是弹弦乐器，竹则指的是竹制吹奏乐器。 丝 竹乐指的是用竹制吹管乐器与弦乐器合奏，演奏风格细致、多表现优美抒情、轻快活泼的情趣。如二人台牌子曲乐队中主要乐器为笛、四胡，江南丝 竹乐队中主要乐器为笛、二胡，广东音乐乐队中主要乐器为粤胡等。著名乐曲如江南丝 竹的《三六》《行街》；福建南曲的《八骏马》《梅花操》；二人台牌子曲《南绣荷包》《推碌碡》等。 丝竹乐的音乐特征： 丝竹乐具有“柔、细、轻”的音乐特征： 柔——指乐队合奏音响柔润的特点。 细——指演奏风格精致细腻的特点。 轻——指乐曲侧重于表现轻快、愉悦的情趣。 江南丝竹： 江南丝竹乐，泛指江南部、浙江西部一带的民间丝竹合奏乐，其中以流传于上海一带的乐曲为主。 丝竹音乐将丝弦与竹管乐器相结合来演奏，有时加上一点轻打乐器，起点缀作用，是一种传统的“细乐”演奏形式。 发展史 1、明代嘉隆年间，以魏良辅为首的戏曲音乐家们在太仓南码头创制昆曲水磨腔的同时，以张野塘为中坚人物组成了规模完整的丝竹乐队，用工尺谱演奏，由昆曲班社、堂名鼓手兼奏，后逐渐形成丝竹演奏的专职班社。 2、1860年前，已在江南一带流传。最初流行在农村中，后在城镇茶馆中民间自娱娱人即兴消遣的一种手段，一直十分兴盛。 3、1911年，在上海建立了最早的丝竹乐团体——“文明雅集”，后有相继成立了“钧天集”、“清平调”、“国乐研究社”、“乐林国乐社”等团体。 江南丝竹伴奏乐器： 江南丝竹 丝：二胡、中胡、 琵琶 三弦、扬琴、 秦琴等 竹：笛子、箫 笙 其它：板、板鼓 碰铃 中胡 二胡 三弦 扬琴 琵琶 秦琴 板 板鼓 碰铃 笛子 笙 江南丝竹的音乐特点： 　　江南丝竹的最大特点之一，就是演奏风格精细，在合奏时各个乐器声部既富有个性而又互相和谐，支声性复调织体写法很有特点。乐曲多来自于民间婚丧喜庆和庙会活动的风俗音乐，有的是长期流传于民间的古典曲牌。 　　 江南丝竹传统的技法中有你繁我简、你高我低、加花变奏、嵌挡让路、即兴发挥等手法，并逐步形成小、细、轻、雅的风格特色。 江南丝竹代表作品： 江南丝竹著名的八首乐曲是—— 　《欢乐歌》、《云庆》、《老三六》、《慢三六》、《中花六板》、《慢六扳》、《四合如意》、《行街》。 此外，《鹧鸪飞》、《柳青娘》、《高山流水》、《