中国平面艺术设计的特点.docVIP

青少系学前教育二班 2014112203 韩聪慧 中国平面艺术设计的特点 【摘要】：通过对中国现代平面设计的本质特征进行深刻系统地分析,即实用性、 创意性、审美性、社会性和民族性。指出只有把握好这些本质特征,在当今这个 超越时代的发展前景下,中国平面设计事业才能健康成长,而这具有十分重要的 意义。 【作者单位】： 北京青年政治学院 【关键词】： \t /Article/_blank 平面设计 \t /Article/_blank 本质特征 社会性 民族性 【正文】： 所谓设计,就是指用新颖和独创的构想来阐释和解决问题的方法,是通过视觉的方式将创意传达出来的活动过程或结果。而平面设计是一个比较具有文化与艺术底蕴的设计艺术形式,它是以视觉作为沟通和表现的方式,通过运用文字、图形、色彩、符号等视觉表现手段,在平面空间中来传达想象。 平面艺术设计与中国文化的联系 平面艺术设计在我们的工作生活中已经得以广泛的应用，尤其是在诸如期刊、平面的各种广告以及各种产品的外部包装等方面已经有了广泛的应用。现代的平面设计似乎比较愿意在民族艺术上进行取材工作。民族文化作为我们相互间进行交流的一个至关重要的渠道，其对于平面设计的工作常常可以发挥出让人难以置信的奇妙作用。我们在对平面设计的作品进行特定艺术加工的时候，需要通过自己的艺术思维将那些看似毫无关联的元素巧妙的联系起来，让他们能够成为一个不可分割的整体来共同表达创作者的各种思维。在这当中，特有的民族文化就发挥了至关重要的作用。 时代因进步而迈向全球一体化，艺术则因个性而更加具有生命力。而平面设计在运用国际视觉语言的基础上，融进特有的民族视觉语言，就更能体现中国强烈的民族特点。 从我们的发展历史以及各个国家的发展历程来看，平面设计中从来就没有缺少过民族文化的身影，这两者之间是无法分割的。平面设计与民族文化是相辅相成，而且某种程度上来说，平面设计工作是在民族文化发展到一定阶段必定会出现的产物。因为民族文化与其所内涵的各种属性在平面设计方面有许多共通之处。甚至于我们可以简单的认为我们的特定民族艺术也是一种设计。 民族文化对于平面设计工作的影响是别的元素所无法替代的，这样的作用在我们所处的信息化时代非但没有被削弱反而有了明显的强化，其让平面设计所具有的视觉冲击力显著的得以增加。民族文化的巧妙使用已经成为我们与国外同行相互抗衡的有利武器，我们对于自己的传统文化有着清晰地掌握与了解，而且我们民族文化中所包含的各种丰富的信息以及各种巧妙的变形，能够让我们的平面设计工作在世界的舞台上占有一席之地。 二.中国文化在平面艺术设计中的表现方法 （1.）文字象形：我们民族祖先创造的文字，山字象山，雨字笔划中的点象下雨的雨点往下滴。文字的象形特点经过设计的再创造，将版面中的标题、标志中的文字造型进一步象形化，形象的逼真，让人如闻其声，如临其境。一幅平面设计作品标题：中秋月华夏情。把标题中月字的一笔延长成圆月的造型，月字的月亮造型，在底图案和色彩的烘托中，散发着浓浓的月夜气氛，把我们的思绪引到中秋的夜晚。 （2.）文字图像：设计宾馆大厅中央红色的“双喜”字作为举行婚宴仪式的标志，多笔划满构图的方块造型，端庄、热烈，在龙凤图案的陪衬下，弥漫着喜庆的气息。两个喜字的并列，像夫妻双双充满内心的喜悦，携手迈向相伴相依的日子。中国银行标志的“中”字，成为经典的文字图像。“福”字图像表达对新春的美好祝愿。“龙”字的书法造型图像，生动地体现了我们中华民族新一代龙的传人的时代精神。北京奥运会徽中的“京”字，设计成运动着的运动员，把奥运举行的地点和内容整合在一个文字图像的表达中，揭示了奥运会体育运动的本质。用文字图像表达事物的意义，为大众所喜闻乐见。 （3.）书法韵律：平面设计作品中，在使用美术字体的基础上，标题用行楷行草书法字体，体现书写过程轻重缓急抑扬顿挫的运笔，如舞蹈家舞蹈表演时意象性的情感表达，如武术表演的力的展示，给宁静的版面版式增添了动感和生机。书法所表达的飞流直下、奔驰千里的气势，这气势的融入，汇成了平面作品的节奏和韵律。书法融进平面设计作品中，给作品注入了民族文化的血脉。 （4.）线型国色：花卉、祥云等线描图案运用在版面的大底色中，增强了版式的装饰形式美感，也增强了版面的平面空间感。粗线条的标志图案传承了石器时代岩画的线性造型美。用线写形，写形传神，传神达意。用线造型这一审美观念深深地扎根在我们民族心中。节日、喜庆活动、商品展销活动的平面广告那微妙、活跃、生动的红色调，是中国红色彩的传承和发展，是成长着的中国红。2010广州亚运会的会徽，太阳、五羊、跑道组合的动感色调，呈现给我们的是全新的创意