论视错觉在艺术创作中的重要性-美术学专业论文.docxVIP

中国美术学院雕塑系2016届——唐泓一一论视错觉在艺术创作中的重要性论视错觉在艺术创作中的重要性 中国美术学院雕塑系2016届——唐泓一一论视错觉在艺术创作中的重要性 论视错觉在艺术创作中的重要性 唐泓 Tang Hong 于中国美术学院南山校区 2016年1月 5 万方数据 中国美术学院雕塑系2016届一一唐泓一一论视错觉在艺术创作中的重要性目录 中国美术学院雕塑系2016届一一唐泓一一论视错觉在艺术创作中的重要性 目录 目录 6 前言 7 第一章 视错觉概念简述 8 第二章透视画的发展及应用 1l 第三章 草间弥生的艺术特点 13 第四章 埃舍尔的艺术特点 19 结论 ．．23 参考文献 24 毕业作品 25 致谢 26 6 万方数据 中国美术学院雕塑系2016届——唐泓一一论视错觉在艺术创作中的重要性前言 中国美术学院雕塑系2016届——唐泓一一论视错觉在艺术创作中的重要性 前言 视错觉就是通常人们所称的错觉，比如当人们在观察物体的时候，根据他们自身的经验 或者不恰当的参照物形成错误的判断和视觉感知；是当观察者在客观因素的干扰下或者在自 身的心理因素支配的情况下，从而对图形产生了与客观事实不相符合的错误感觉。本篇文章 在针对草间弥生和埃舍尔在其艺术作品中，对视错觉的使用，在图形的多样变化中，将观者 带入一个拥有永恒时间并且无限的空间当中。在这两位艺术家非常独特的视错觉使用技艺当 中，虽然其具体的表现方式不同，但是他们的作品不约而同地把画面的立体感、逼真性推向 了无以复加的境界，使其在观看效果方面拥有了更为广阔的想象空间，使人们产生了非常真 实的错觉，同时也使作品产生了更多的趣味性。 两位艺术家艺术作品风格的分析以及结合个人对于视错觉的理解，能进一步的深入视错 觉的创作当中，为观者带来更多的观赏趣味。 7 万方数据 中国美术学院雕塑系2016届——唐泓一一论视错觉在艺术创作中的重要性第一章视错觉概念简述 中国美术学院雕塑系2016届——唐泓一一论视错觉在艺术创作中的重要性 第一章视错觉概念简述 视错觉这个概念是随着抽象艺术的发展才提出的概念，从抽象艺术的开始谈起视错觉， 而在波普艺术中得到了最大的推广。在抽象艺术当中，视错觉带给人们的是一种别样的体 验，通过区分于具像绘画带来的视觉体验， 而视错觉则成为了抽象绘画不可缺少的绘画元 素，对于抽象绘画中所带来的视觉体验，所有的不和合常规的视觉体验，给予观者对于艺术 作品更为广阔的思考空间以及特殊的视觉感知。 而其中更为重要的是观者的思考，这种思 考在面对传媒革命的现状下，有了更好的生存空间。在此视错觉成为抽象艺术以及之后的艺 术形式的载体。 格林伯格在1958年对当时的美国抽象表现主义发表了宣言，他认为所谓的“美式绘画” 因其某些特殊性而区别于其他的现代绘画。其中包括强烈的追求对创作媒介“自我净化”以 及在这种艺术风格上所显示的特征，如画面努力追求一种扁平感，忽略素描盒附形的打扰， 打破立体感，不在追求画面的浅空间，强烈的明暗效果尽量用单纯的色来表达，最终做到一 种简要图像的整体绘画，追求自由变现极富有创造性。 在此，从抽象艺术到波普艺术的过度阶段，艺术风格从多彩的世界延伸到了想象的世界， 从而将艺术作品带到更为广阔的思维空间，视错觉对于艺术形态发展有非常深远的意义。在 其发展的过程种，笔者认为草间弥生以及埃舍尔的作品在此有非常显著地代表性，笔者将在 下文中简单分析视错觉在两者艺术创作中的应用。 视错觉是一种特殊的图形语言，本文所言的视错觉并非是狭义的视错觉，日常生活中我 们所认为的视错觉大多是简单含义中的错位等，常常被理解为某种独画面中不符合常规经验 的图形形式，或者是单一形式下的错位感觉。而是观察者在客观因素的干扰下又或者是在自 身的心理因素支配下，从而对图形产生的与客观事实不相符合的错误的感觉。 为了区分广义视错觉与常规我们认为的视错觉，本文中，我将后者定义为错视而非视错 8 万方数据 中国美术学院雕塑系2016届——唐泓一一论视错觉在艺术创作中的重要性觉，错觉是更为狭小空间中的自我感觉，而视错觉则是在更为广阔空间当中的普遍感觉，代 中国美术学院雕塑系2016届——唐泓一一论视错觉在艺术创作中的重要性 觉，错觉是更为狭小空间中的自我感觉，而视错觉则是在更为广阔空间当中的普遍感觉，代 表了更为广阔的语言，所具有的艺术语言和艺术感觉更为强烈。 简单来讲，广义的视错觉几个给予观者的几点元素特征： 1、视错觉的元素形式 若干独立的物体或形体通过相互关联的部分或者形态，互利共生，由特殊的方式结合在 一起所组合成一个不可分割的整体被称之为共生。共生的图形具有较强的整体感，其组合方 式会用来比喻物体之间相互生存的关系。给予了艺术独特的趣味性和动感的表现方式，颇有 四两拨千斤的意味。共生