浅谈美术教学中的鼓励教学方法.docVIP

PAGE PAGE 1 浅谈美术教学中的鼓励教学方法 　　中图分类号：G613.6文献标识码：A文章编号： 　　在教学过程中注意激发学生的学习热情，用欣赏的眼光去审视学生的每一幅习作，注重培养同学们的学习兴趣与参与意识，力求达到师生在教学活动中的协调统一，以取得最佳的教学效果。下面谈谈我在实施鼓励教学方法过程中的几点体会。 　　一、鼓励审美个性，激发学习热情 　　鼓励学生的审美个性，就是鼓励学生不仅能够学会欣赏作品，还要能做出审美判断。对同一审美对象，不同的学生，不同的心境，不同的学识和情感个性，就会有不同的审美意味和不同的理解。尊重学生的审美个性，正视学生审美能力上的差异，鼓励学生用自己独特的视觉感受看艺术作品，让他们的审美个性在自由的环境中得到发展。如在欣赏雕塑《维纳斯》时，简单介绍作者和维纳斯的信息便引导学生欣赏，同时思考维纳斯美在哪里，哪个地方给你感触最深？同时，鼓励每个学生都说出自己的见解。有的同学说，维纳斯神态平和、高贵端庄，微卷的头发、平静的面容、浑圆的双肩，无不体现成熟的女性美。有的同学说，她的脸上露出的是一丝淡得几乎让人感觉不到的微笑表现出她内在的神韵，还有落落大方的姿势和宁静而脱俗的神态，没有丝毫的造作。有的同学说，维纳斯之所以美，是因为她身材匀称，裸体和含蓄，以及富有动感的S型姿势。鼓励学生的审美个性，可以提高学生的审美意识，同时，也可以激发同学们对审美意境理解的多元性、复杂性和深远性。美学家曾经说过：“有一千个读者，就有一千个哈姆雷特。”对同一审美对象，不同的学生，不同的心境，不同的经历、学识和情感个性，就会有不同的审美意味和不同的理解。因此在教学中，教师不能事先就给某一审美材料规定一个统一的评价标准，而是充分地发挥学生的审美感受，鼓励学生用自己独特的视觉感受看艺术作品，使学生的情感与对象产生共鸣，审美的想象力自然会得到自由的发展。如：在欣赏梵高的《向日葵》时，我仅仅介绍了作品的时代背景和作者的情况，便让学生看画，自己感受一下作品的气氛，并要求学生看画的同时思考下面的问题：画的是什么？怎么画？色彩、用笔有什么特色？哪个地方给你感触最深？然后，鼓励每个同学都说出自己的看法：有的看到的是单纯而明快的色彩；有的感受到的是强烈的色彩和扭曲的笔触形成的视觉冲击力；有的领略到的是一种震撼人心的激情；有的则从作品中体会到生命被压抑而发出的纳喊；有的则感到每朵花就象一团火焰，这是爱的最强光。可见，鼓励学生的审美个性，可以启发同学们对审美意境理解的多元性、复杂性和深远性，从而提高学生的审美意识。 　　二、鼓励自我体验，激发参与意识 　　鼓励自我体验，即是鼓励学生通过亲自动手，对材料的接触感悟和多次的尝试，从而掌握工具材料的性能及有关的美术技能技巧。特别在美术工艺课里，我从来不要求学生依照范画样本制作，用什么形式，先做什么？再做什么？怎样粘贴？不作统一规定，而是让学生自己对材料进行反复触摸、把玩、琢磨、探索，要求学生从不同角度进行试验，让学生自己去发现和理解：原来，工具材料有这样的性能特性；步骤不但可以是这样的，还可以是那样的；不但可以采用这种方法，还可以采用那种方法。在体现水彩画、中国画的工具材料的性能特点时，更要注意鼓励学生亲自动手，从初次作画的失败到反复尝试练习后掌握工具的性能，从润笔、着色、用水、点墨、行笔的体验中去感受到成功的喜悦，从而激发学生的参与意识。另外，我还鼓励学生多写生，多观察，多总结，每节写生课都让学生自己去观察、分析大自然事物的形态特征，在真实的事物面前观察表现比对着范画临画要形象生动得多，学生对形象的掌握也会更快而且准确。在图案创作方面，通过录像、图片、标本、实物等让学生自己观察、分析，鼓励学生自己去总结概括它们的造型特点，结果同学们所创作出来的图案造型比起教师仅出示图案范画让学生欣赏参考制作出来的效果要好得多，图案作业造型要丰富、生动得多。充分发挥评价在教学中的正确导向和激励作用，诱导学生参与到教育教学活动中去，发现和发展自己，切实有效地激发学生潜能，从而提高教育教学质量，使学生智能和身心得到全面积极主动的发展。如《蔬果写生》，学生们面对多样蔬果进行色彩写生，在构图之后都有点不敢落笔，生怕一笔颜色画错无法修改。为了减少学生们的心理负担，我改变了要交作业的想法，说：“今天的作业不交，同学们尽情画！”顿时，凝固的气氛瓦解了，学生们喜形于色，大胆地画起来。在学生练习的过程中，我巡视指导，适时肯定他们的某一笔某一色。肯定的语言不能盲目，同时要指出不足，如“颜色画得不错，如果这种颜色稍透明一点就更好了！想想有什么办法让颜色透明一点呢？”“形画得很准，但是这些蔬果好像不新鲜，是不是颜色太火了一点呢？”这些鼓励性的评价很受学生们的喜欢，当我指导某生时，旁边同学也侧耳倾听。为了能得到我的评价，学生们抢着