浅析蒙古族对元青花瓷的影响.docxVIP

和形式结构之美的表现，王原祁这一“龙脉”绘画思想的出现，标志着南宗文人山水画形式结构发展的高度成 熟。但与此同时“龙脉”绘画思想也有其一定的局限 性，诸如画面中轮廓位置的安排，开合起伏的置换，整 体与局部的关系和大同小异重复的图式，甚至一成不变 以“小块积大块”堆积山石的构图法等等近于程式化的 和形式结构之美的表现，王原祁这一“龙脉”绘画思想 的出现，标志着南宗文人山水画形式结构发展的高度成 熟。但与此同时“龙脉”绘画思想也有其一定的局限 性，诸如画面中轮廓位置的安排，开合起伏的置换，整 体与局部的关系和大同小异重复的图式，甚至一成不变 以“小块积大块”堆积山石的构图法等等近于程式化的 处理，往往过于强调形式和笔墨意趣等“形式语言”而 使绘画作品流于形式化，这些都影响着后人对这一绘画 思想做更深层次的解读与发挥。 “龙脉”绘画思想虽然有着它自身的局限与不足 之处，但我们不能就此而否定它的社会价值和审美价 值，“龙脉”之说可以认为是一场在中国传统章法布局 上的革新，是对画面中经营位置的全新界定和突破。在 “龙脉”构图结构中，王原祁独辟蹊径，别出心意，打 破传统的构图模式，将山水画中各种形式因素重新组合 构建，在平稳、和谐中营造出富有生机盎然的景象。纵 观王原祁“龙脉”绘画思想的发展，它将从魏晋、隋 唐、宋元乃至明清的中国山水画形式结构因素和笔墨意 趣的发挥及画中气势提升到了一个精微、有法度的全新 高度，后世山水画家在此基础上开始有着新的迈进，均 从不同方面对其有所突破和发展。因此，王原祁的“龙 脉”之说在中国绘画史上发挥着典范的作用和影响意 义，而且这一绘画思想对于我们当今的艺术审美思想仍 具有重要的借鉴和价值意义。 参考论文: ①《风水学文化谈》 毛上文 温芳著 团结出版社 2008年版 ②《雨窗漫笔》 [清]王原祁 上海书店出版社 1994年版 ③《中国美学史大纲》 叶郎著 上海人民出版社 ④《叙画》 [东晋]王微 上海书店出版社 1994年版 ⑤《中国哲学史大纲》 张岱年著 北京中国社会 科学出版社 1982年版 ⑥《董其昌与正统画理论》 [美]方闻著 郭建平译 2007年第3期《民族艺术》 ⑦《麓台题画稿》 [清]王原祁 上海书店出版社 1994年版 （作者单位 内蒙古师范大学美术学院） 浅析蒙古族对元青花瓷的影响 ■ 乌珍吉 青花瓷，是在白瓷的泥质坯胎上用毛笔蘸一种天 然钴料绘制后施一层透明釉并用1300℃高温烧制而成的 釉下彩瓷器，呈色性强，鲜明而稳定。②青花烧造的历 史可追溯至唐代，1975年、1990年先后在扬州唐城出土 了24块青花瓷片，器形有碗、盆、壶、枕而纹饰有花草 流云、动物、梅花点、菱形纹等。现藏于丹麦哥本哈根 博物馆的一件青花平口罐，美国波士顿泛美艺术馆藏的 青花碗都是典型的唐青花。但是青花在唐代并没有盛 行，反而符合唐朝人审美的具有华光富艳的唐三彩和黑 白分明的磁州窑获得了青睐与发展。③到了元代所制成 人类在舀水抟泥、用火烧食的进化中，发现陶的制 作，后此项技艺又进化出瓷的形制便以“陶瓷”连称。 经过一代代能工巧匠的操劳献身，各种艺术表现被吸纳 到陶瓷上边来，已分不出谁是显象、谁是载体，变成你 中有我、我中有你的器物的有机体。陶瓷绘画作为陶瓷 装饰的主要手段曾在中国历史源头首先开启了中国绘画 史的一页，并在中国绘画高度成熟之后，与之相辅在瓷 器表面开辟了不同于颜色釉的另一种更为纯粹的审美境 界。①其中元代青花的烧制技术和绘画造诣在整个陶瓷 艺术史上达到了登峰造极的境界。 57 内蒙古艺术美术研究2011.1的青白瓷，瓷器白里泛青装饰以青色花纹，整体效果协调优美，虽只用一种色彩，但以浓淡和用色层次呈现极 其丰富多样的艺术效果，即所谓“同一色也，见深见 浅……”。艺术欣赏的全部问题在于必须剖析它的基本因素， 使外行有一种正确的感觉，即用他自己的真实而不受外 来的印象的观察方法来体会艺术。④那么这里自然出现了一个问题：是什么样的基本因 内蒙古艺术 美术研究 2011.1 的青白瓷，瓷器白里泛青装饰以青色花纹，整体效果协 调优美，虽只用一种色彩，但以浓淡和用色层次呈现极 其丰富多样的艺术效果，即所谓“同一色也，见深见 浅……”。 艺术欣赏的全部问题在于必须剖析它的基本因素， 使外行有一种正确的感觉，即用他自己的真实而不受外 来的印象的观察方法来体会艺术。④ 那么这里自然出现了一个问题：是什么样的基本因 素使得青花的艺术表现到了元代才得以空前繁荣呢？ 首先是与元朝的统治——者蒙古民族的审美心理是 分不开的。蒙古民族的审美心理的形成经过了一个漫长 的历史岁月。历来大漠南北广阔的草原是北方少数民族 活动的历史舞台，从遥远的石器时代到公元6世纪蒙古 民族的形成再至1206年大蒙古国的统一，使得活跃于北 方的突厥、