浅谈舞蹈艺术的审美特征及社会作用.doc

浅谈舞蹈艺术的审美特征及社会作用 舞蹈就其本性来说舞蹈是一种人体动作的艺术，一般观众观看舞蹈时就是对人体动态表演的欣赏，即对人体动作的形象感觉。也就是说人体既是舞蹈的的艺术基础也是舞蹈美的物质基础，他通过舞者的一定的动作、手势、舞姿、造型来表达思想和内容。它以各式各样的形体动作为“语言”。这种语言具有流动性、连贯性的特点，舞蹈表演者就以这种有节奏、有情感、连续的动作和表情与观众进行沟通和交流。舞蹈将人们的多种情绪以变化的身体姿态展现出来,抓住人们心中对美的追求和感悟,从而展现自身特殊的魅力,给人们带来美的感受和身心的愉悦。事实上舞蹈本身也是一种美学的表现,它反映社会的生活,反映人们的思想感情和爱憎,它用人体动作的变化所展现出来美的舞姿,去表达某种感情的特殊美的形式。如，舞蹈《小伙 四弦 马缨花》中的三个小伙，其中提炼、美化、加工了一些生活中小伙子商量和相约去追求姑娘的动作，但并他们不是摹拟整个追求的过程，但也不要求摹拟得十分逼真，而只是通过一些经过美化的人体动作，有那么一点意思的谈情说爱的过程，表现小伙子们手拿马缨花追求小姑娘的过程那种羞涩、大胆以及追到小姑娘的那种欢喜之情。三小伙踏着带有彝族民间气息的舞步上台和着动听的民歌等结合在一起，表达了对美的渴望与追求。由此可以证明，抒发感情的舞蹈仍是生活的反映，两者是分不开的，只是反映生活不应理解为机械摹拟生活。总之，舞蹈是用人体作为表演的物质手段，通过有节奏、有韵律的连续运动的优美的形体动作，即用经过提炼、组合和美化了的人体动律来抒发感情、反映生活的艺术。 舞蹈还是一种动态的人体形象，流动于一定空间与时间中的舞台艺术。舞蹈表演在一个有限的舞台上，它有一个特意营造的场景，舞蹈没有台词，一般只有音乐和场景的烘托和配合。这就使得舞蹈有了更加广阔的表现感情的天地。可以说在舞蹈表演艺术中，任何一个舞蹈都具有鲜明的音乐性。舞蹈的形象同音乐的形象是直接联系在一起的。演员的一举一动，身体形态的抑、扬、顿、挫的节奏变化，都无不随音乐的变化而变化，这样就构成了角色内心情绪运动的起伏和人物性格的千差万别，使听觉与视觉得到高度的、完整的统一。而往往好的舞蹈作品，音乐都是比较成功的。有些优秀的舞蹈作品，由于音乐旋律的突出、节奏变化得当，不仅能够烘托舞台气氛，而且还能创造某种意境，有效地增强舞蹈形象思想感情的表现力，从而使观众的视觉和听觉同时增加快感，也使舞蹈的审美意境更易于为广大观众所理解。就像舞蹈《小伙 四弦 马缨花》的音乐节拍轻快、活泼，旋律较跳跃，营造一种活泼、喜庆的舞台气氛；小伙子们手拿马缨花和着一声声女声“哥呀~~~”的配乐，交待了舞蹈的背景——彝族地区男青年谈情说爱、对哥求偶的生活场景。 舞蹈就其本性来说还是抒情的艺术，简单来说就是“长于抒情，拙于叙事”。古人对舞蹈的抒情性早就有所研究。“言之不足，故嗟叹之；嗟叹之不足，故咏歌之；咏歌之不足，不如手之舞之，足之蹈之也。”从这几句话来看，古人把舞蹈看作是抒发感情的最高形式。从表演的形式来说，舞蹈往往采用象征、比拟的手法，（舞蹈《小伙 四弦 马缨花》中的虚“弹琴”动作，就暗示着舞蹈的主题“谈情”；以马樱花象征小伙心中的恋人）通过优美的人体动作去抒发感情，让观众从中去体味这种感情，而不是靠台词、靠讲述复杂曲折的故事去感染观众。　　　　 　虚拟性、象征性是舞蹈的主要表演手法，也是舞蹈审美的重要特征。首先，用人体的动作、姿态来代替日常生活中的言谈话语，用“音乐——舞蹈台词”作为人物交往、刻画性格的台词，这本身就是一种虚拟象征。这种虚拟和象征是以生活为基础的，能概括而凝练地反映生活的本质，因而得到广大观众的承认和赞赏。其次，舞蹈的虚拟象征性还表现在它不同于体操和杂技。舞蹈、杂技、体操同是以人体为主要物质基础，但体操与杂技以展示人体美，让观众观赏人体的矫健、灵巧为最终目的。而舞蹈却是把人体美作为一种手段，或者叫媒介，通过人体美，目的在于向观众表露人的一定的思想感情，反映一定的主题思想，而不是单纯为了炫耀技巧。舞蹈、杂技、体操都强调形式美。但是，杂技、体操是直接通过形式美使观众获得美感，而舞蹈却是永远要把动作和舞姿置于情感逻辑的统率之下，形式必须服从内容，否则，为形式而形式，片面追求形式美，就会破坏形式与内容的统一，就会失去舞蹈的真实性。 舞蹈艺术渊远流长。舞蹈作为一种社会审美形态,起源于远古人类劳动生产(狩猎、耕作等)、战斗操练、性爱活动的模仿再现,以及图腾崇拜、巫术、宗教祭礼活动和表现情感、思想内在冲动的需要。它和诗歌、音乐结合在一起是人类历史上最早产生的艺术形式之一。舞蹈艺术的社会功能有：舞蹈的审美教育、艺术教育、社会实践、理论修养、欣赏活动这五种功能，但通常我们说舞蹈艺术的社会功能，一般是指舞蹈的艺术