浅谈舞蹈专业的视唱练耳教学.doc

浅谈舞蹈专业的视唱练耳教学 2012—02文艺生活LlTERATuRELIFE乐舞歌赋 浅谈舞蹈专业的视唱练耳教学 刘双双 (聊城大学音乐学院,山东聊城252059) 摘要:音乐与舞蹈有着紧密的联系,舞蹈的表现力是通过音乐进行烘托的,而视唱练耳作为一门基础性的课 程,通过基本的节奏,音高等元素的学习,加强舞蹈专业学生的音乐鉴赏能力和音乐审美能力. 关键词:视唱练耳;音乐;舞蹈;节奏 中图分类号:G42文献标识码:A文章编号t1005—5312(2012)06—0133—01 一 ,学习视唱练耳的重要性 视唱练耳课作为基本乐科的重要组成部分,具有很强的 基础性和技术性,这门课学习质量的高低,很大程度上影响学 习者的音乐基本素质和修养;而且视唱练耳作为基础课程与 各音乐学科有着紧密的联系,因此,无论是学习声乐,器乐,还 是舞蹈专业的学生,都必须扎实地学习这门课程.在中国古典 舞以及中国民间歌舞中,音乐与舞蹈总是联系较为紧密的两 种艺术形式.舞蹈是通过肢体动作,按照一定的音乐律动,情 景与思想而进行的一系列的连续性运动.它的特点是通过肢 体语言去表达某种思想与感情.为了让舞蹈专业学生更好地 把握舞蹈与音乐之间的内在联系,对于视唱练耳课程的学习, 就显得非常重要. 对于舞蹈专业方向的学生来说,视唱练耳教学的重点并 不是训练音高听辨能力,也不是乐谱唱奏能力,而是对节奏节 拍的感知与应和能力,是对音乐风格乃至音乐内容的感悟和 体验能力.因此,舞蹈专业的视唱练耳课程,在内容上应重节 奏节拍,重风格体裁,以求与他们的专业需要相一致.目前在 视唱练耳的II练方法上,仍多以钢琴为主要教具,采用听,唱, 写结合的手段进行训练.以音准,节奏训练为重点,采用固定 和首调两种唱名法,采取集体大课,小组课形式.这种已被普 遍认同并采用的方法,正13益受到音乐新课程标准的冲击.同 时,数字化音乐教育手段的广泛推广及应用,也对高师视唱练 耳教学提出了新的要求,并拓展了其改革空间. 二,加强舞蹈专业学生视唱练耳学习的途径 在我看来,舞蹈专业学生的视唱练耳课程的学习应主要 加强音乐基础课,旋律,节奏以及多媒体技术方面的强化训 练,音乐和节奏是最主要的.因为舞蹈离不开音乐,音乐在舞 蹈中占有十分重要的位置.通过视唱练耳课的学习,让学生懂 得音乐在舞蹈训练中起着重要作用.舞蹈音乐的韵律和风格, 节奏特征对舞蹈作品起着决定作用. (一)加强音乐基础课的学习,增强舞蹈专业学生学习音 乐的自信心.音乐是听觉艺术,不像舞蹈艺术那样一目了然. 所以有些舞蹈专业的学生认为音乐就是听听而已,不需要投 入,辨别和理解,这些都是错误的认识.舞蹈动作需要在音乐 中进行,借助音乐表达舞者的内心情感.这样就要求按照舞蹈 训练设立有关音乐基础课程,使舞蹈专业的学生逐渐能够更 好的理解音乐,欣赏音乐,体会音乐,表现音乐. (二)我们的舞蹈分为很多种类,所以舞蹈音乐也是多种 多样的,有古典舞,民族民间舞,芭蕾舞,现代舞,国际标准舞 等几个类型音乐.舞蹈专业的学生对各类音乐的了解也只是 表面,并没有深入的探究学习.所以,当舞蹈专业的学生们对 各类舞蹈的学习仍处在初级阶段时,老师们可以选择各类舞 蹈音乐在课堂上给学生们欣赏,让他们首先从听觉上来熟悉 舞蹈音乐,这样的听觉学习是帮助学生建立对舞蹈音乐的听 觉记忆力,更好的感受舞蹈音乐与舞蹈表演的内涵. (三)由于舞蹈专业的学生具有不同于其他表演专业如声 乐,器乐等的特点,他们大多资质优秀,接受能力很强,但理论 性较差.如果按照传统的听,唱,读,写等教学模式难免会使学 习变得枯燥,学生逐渐丧失学习兴趣.面对这种情况,教师可以 借助多媒体的手段,通过音频和视频,由情人境,让学生感受音 乐的美,并启发学生展开想象的翅膀,调动学生想象力. (四)节奏是音乐的骨架和灵魂,是构成音乐的最基本的 要素之一,没有节奏就没有音乐.节奏感的培养,不能仅仅停 留在对音符时值的把握上,要挖掘学生的节奏本能,让他们在 内心建立强烈的动感意识,并体现出节奏的韵律.在训练中可 尽早地进行一些多声部节奏训练,通过拍手,拍腿,跺脚等一 系列的身体动作打出不同的节奏.让舞蹈意识走进视唱练耳 课堂,使学生全身心地投入,在节奏中体会音乐的律动. 总之,视唱练耳这门基础性课程的重要性我们不言而喻, 而且视唱练耳在舞蹈专业中的训练是十分必要的,通过培养 学生的听觉能力,扩大他们的艺术视野;通过对音乐语言的掌 握,把握舞蹈作品的韵律节拍,人物形象,情感意境等.对舞蹈 专业学生进行教学时,也要注意不能一蹴而就,而要采用因材 施教,循序渐进的方法,从学生的兴趣出发进行引导,用多元化 的艺术手段使其音乐修养得到提高. 参考文献: [1]王莹婉.浅谈舞蹈专业中的视唱练耳教学【J】.乐府新声沈阳音乐 学院,2