非艺术类专业设计艺术造型·速写教学方法的实践探索.docVIP

PAGE PAGE 1 非艺术类专业设计艺术造型?速写教学方法的实践探索 　　【摘要】针对国内农林高等院校的非艺术类专业中，有关艺术基础性教育的一些学科。对于其特殊性的教学设置，应从实际出发的角度，进行特定的教育。艺术设计教育有其一定的规律性。一般分为几大内容：素描、速写、色彩等。本文就速写的教学规律与教学方法，进行一些细致的探讨。本课题研究项目，属于非艺术类设计艺术教学研究中的一个部分。 　　【关键词】速写；构图；技艺；材料 　　近些年来，我国大部分农林高等院校，相继建立了一些新的与美术设计有关的，如林学学科中的园林专业、食品学科中的包装专业、建筑学科中的建筑学专业、木材学科中的家具设计专业等非艺术类设计专业。这些专业的特点在于，学生并非来源于长期的艺术教育熏陶，也从未以艺术高考的形式进行入学的专业测试。因此，在与大的艺术教育特点一致的范围中，如何利用有效的时间完成其相应的教学要求，并在以往笼统教育、教学的旧有模式下，提出了客观现实性的改革需求。非艺术类专业学生自身所具有的特点：之前从未接触过详尽的美术基础知识及训练。因此在艺术造型方面有很多的不足。现将非艺术类设计艺术教学改革研究中的速写课，进行详尽的解读。 　　一、反映在构图的选择上 　　构图是造型训练中的首要部分，完美的构图是造型成功的关键。构图分作平型构图、纵向构图、环绕型构图等多种类型。怎样认识和熟练掌握构图的审美要求，并针对专业特点逐步完善对于构图的特殊性要求，在这方面，非艺术类专业的学生，短时间内，无法达到这种要求。 　　速写构图，有着严谨的内容与要求，它是审美的关键一环。非艺术类专业的学生，在一开始是极为忽视的。我们应从这些方面来加以诱导：第一，采用对比的方法。利用学生上课之处浓烈的热情与兴趣，在较短的时间内，安排几次欣赏性教育环节课（不需要过多的动手训练）。找一些有特点的优秀绘画或设计作品图片，与一些有问题的艺术构图方面的图片进行讨论式比较。在与学生的互动中，贯穿构图审美知识，使学生快速了解正确的构图。凡是深入研究过教育的人，都清楚的知道，“开头”的重要性！一定要让学生在起步之初，就建立起正确的构图观念与认知。第二，特定时段的特定实践性训练。安排一些课时，进行这方面的训练，以解决、贯通从理论到实践的转化与接纳。速写教学的范围十分广泛，人物的、动物的、植物的；风景的、静物的；室内的、室外的；部分的、整体的等等，方方面面、样样种种。但针对特殊的专业型需求，需要设定一些特定实践性训练。建筑专业需以风景为主，人物、静物为辅。一开始不必要进行深入的描绘，以取大构图为要。如几何形块状大小、疏密的构图调节训练，以取得最佳性效果为止。短期性反复练习，收效甚好。家具专业需以静物为主、风景为辅。其他专业也应设定相应的教学实践范围，不一一论述。 　　另外，不同构图类型选择的，同样还要依照景物、人物等的现实条件和采用怎样的艺术表现方法，以及创作目的而定。 　　二、技艺的表现 　　技艺就是指艺术形象塑造需要审美认识和审美表现达到高度的统一中，艺术表现技巧是否能与其相应，使之具有形象塑造的外在审美视感。没有一定的艺术技巧能力，无法将艺术家头脑中的艺术意象物化为真正可以感知的艺术形象，即艺术作品。造型技艺的高下，直接影响到艺术形象的优劣表现。一定水准的技艺能力，需要长期的艺术训练才能获得。而对于非艺术类专业的学生来说，短时间的练习，很难达到技艺表现的基本要求。 　　针对这一问题，需以更加灵活多变的教学方法来加以解决。首先，应该树立学生艺术表达的信念与信心。越是积极的、无任何约束的艺术创作状态，愈能增进艺术表现的不断进步。艺术创作需要一种“内在之力”和“静息神化”的自我情景。大多优秀的艺术作品就是在这样的状态下完成的。因此，要坚定学生的自我信念。这一步，对于非艺术类专业的学生十分重要。其次，。所谓“因材施教”，就是在符合审美规律的前提下，善于发现学生艺术特点的表达。沿着本有的这些“天真”的艺术“气息”，谆谆诱导，逐步达到能够在技艺中，实现审美自我“控制”的程度。较短的时间，该如何实现这一目标呢？这需分层进行。第一步，简单的训练必不可少。如单线练习，在单线联系中，然学生自我不断寻找“单线的”描绘美。获取视觉感知中的曲与折，粗与细，涩与滑等审美表象特质。第二步，复杂但元素单一的训练。如不同光线下的集中性物体训练，以此感受速写意义下的、技艺花了的“艺术气氛”。最后，专题性训练。可以是形式的，如点线面练习、黑白灰练习等；也可以使内容的，如“窗外”、“书架”等拟题性速写练习。最后，每次训练结束，都需作教师与自我结合的讲评。 　　三、材料的趣味 　　艺术造型训练中，画材及媒介的运用是最直接、最明确、最具趣味性的艺术形象体现形式。画材及媒介的多样性，使艺术形象在表达语言上丰富多彩，但因此也使艺术