第一课追寻美术家的视线.pptVIP

追寻美术家的视线 床前明月光，疑是地上霜。 举头望明月，低头思故乡。（《静夜思》李白 ） 春花秋月何时了，往事知多少？小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中（《虞美人》李煜 ） ▲情感的投射 请同学们欣赏画家的作品：《月华图》和《星空》并对这两件作品进行比较。 同学们屏幕上的两幅作品是中西两位画家所做，他们表现的内心世界有什么不同？ 1.把握画面的情感内涵 ①．画面表现的是什么场景？和我们平时感受或记忆中的场景有什么不同？（闭上眼睛想像自己印象最深的一个夜晚的场景，然后尝试口头描绘出来。 ） ②．思考提问：如果让你来画一幅以“夜”或“月夜”为题的作品，你打算怎么画？ 请各小组的同学用2-5分钟画一幅草图。 2．画面的形式分析 两幅作品在形式语言上各自有什么特点？ 相同点：表现夜晚的景象，透露出艺术家的主观情感 不同点：材质 ：水墨； 油画 构图 ：空虚； 饱满 笔触 ：轻松； 急促、运动感 色彩 ：单纯； 丰富 意境 ：孤寂、冷漠； 狂躁不安 …… 提问：这两幅以婚姻家庭生活为话题的作品，在不同时代不同社会文化中的艺术家是如何表现的呢？他们的视线在哪里呢？ 这组作品反映的是文化、社会方面的差异，也即对婚姻的不同看法。从构图上看，阿诺芬尼夫妇是画面的绝对主体，而梁鸿、孟光只是山水环境的一部分；后者在表现婚姻和谐的同时，也反映了一种隐逸山林的理想。 在卫贤的眼里，看到的是和谐，而在扬·凡·爱克眼里，看到的则是神圣。这种差别，从某种程度来说，其实也正是基督教与中国儒家文化的差别 。 ▲同一题材的不同表现 拉斐尔是意大利文艺复兴时期的重要画家，他的作品讲究构图的完美，人物也是高度典型化、理想化的。圣母形象是他最拿手的题材之一，具有一种雍容华贵、圣洁端庄的美。 德国画家丢勒虽然吸收了一些意大利的绘画因素，但主要属于北欧的绘画风格，其主要特点是追求细节的高度真实 。 提问：在这两幅作品中，拉斐尔和丢勒的着眼点在哪里 ？ 丢勒眼中的圣母似乎微胖而俊朗，圣子似乎难逃偷吃禁果的干系；而在拉斐尔的眼中，他们就如附近乡村中的凡间母子，只是头上多了一个光环而已 。 ▲相似题材的不同表现 乔尔乔内和提香是意大利文艺复兴时期“威尼斯画派”的画家，他们的《乡间音乐会》表现的是一种浪漫、享乐、诗意的情调，也是当时人所向往的“田园生活”。 印象派画家马奈吸收了这幅画的某些因素和特点，创作出《草地上的午餐》，却引起轩然大波，受到“有伤风化”的指责。 马奈以女模特取代了乔尔乔内、提香的仙女，体现了艺术家对主题的创造性改变；而以游移不定的视线取代了那种偶然而来的视线，这种克制使得画面的意味显得颇为复杂，更是视觉上的突破 。 ▲回顾 其实教材提供了四组可供比较的美术作品，每组中的两件作品处理的是大致相同的母题，即夜晚、婚姻和家庭生活、圣母、聚会。 * * 金农是清代画家，扬州八怪之一，其《月华图》表现了一种孤寂、静谧、清冷的意境，也具有某种自许清高、反抗世俗的意味； 凡·高是后印象派画家之一，其《星空》表现了他内心的躁动不安 小结：面对同样的主题，美术家从自己的角度出发，可以有许多不同的表现方式。这组作品主要强调个人态度和心理感受的不同。